Jennifer Lopez mantiene una destacada condición física a sus 56 años gracias a años de entrenamiento constante.
Su preparación se basa en ejercicio regular, alimentación equilibrada y hábitos saludables sostenidos en el tiempo.
La artista evita los métodos extremos y prioriza una rutina estable para mantenerse en forma.
Su disciplina le permite afrontar proyectos exigentes y conservar altos niveles de energía y rendimiento.
La dedicación de Jennifer Lopez al entrenamiento y a los hábitos saludables continúa siendo uno de los aspectos más admirados de su carrera. A sus 56 años, la artista mantiene una condición física destacada que le permite afrontar exigentes proyectos profesionales, como su participación en la película Office Romance. Su estado físico responde a una rutina sostenida durante años, basada en la constancia y el compromiso diario con su bienestar.
Lejos de recurrir a métodos extremos para preparar cada trabajo, la cantante apuesta por un estilo de vida equilibrado que combina alimentación saludable y actividad física regular. En distintas entrevistas, López ha explicado que la clave para mantenerse en forma radica en sostener hábitos saludables todos los días, sin buscar soluciones rápidas ni cambios drásticos antes de una producción o aparición pública.
Esa disciplina permanente es la que le permite conservar altos niveles de energía y rendimiento tanto en el cine como sobre los escenarios. Con el paso de los años, Jennifer Lopez se consolidó como un ejemplo de constancia y cuidado personal, demostrando que una rutina estable y bien planificada puede ofrecer resultados duraderos mucho más efectivos que cualquier tendencia pasajera.
Como fue la impresionante transformación de Jennifer Lopez
La trayectoria de Jennifer Lopez continúa siendo un ejemplo de disciplina y constancia dentro del mundo del entretenimiento. A sus 56 años, la artista mantiene una destacada condición física que vuelve a quedar reflejada en sus proyectos más recientes, donde exhibe la misma energía y presencia escénica que la convirtieron en una de las figuras más influyentes de la industria. Su imagen atlética y tonificada es el resultado de años de entrenamiento y hábitos saludables sostenidos en el tiempo.
Detrás de ese estado físico no existen transformaciones de último momento ni métodos extremos. La cantante ha explicado en distintas oportunidades que su filosofía se basa en la combinación de ejercicio regular, alimentación equilibrada y compromiso diario con su bienestar. Para López, la preparación física forma parte de su rutina cotidiana y no de una estrategia temporal para afrontar un papel o una presentación específica.
Mantener ese nivel de exigencia durante décadas requiere una enorme perseverancia. Precisamente, esa constancia se convirtió en uno de los rasgos más característicos de su carrera, tanto dentro como fuera de los escenarios. Su evolución demuestra que los resultados más duraderos suelen construirse a partir de hábitos sostenidos, consolidándola como una referencia de esfuerzo, disciplina y cuidado personal en el ámbito artístico.
Los Games of the Future 2026 llegan a Astana con una ambición bastante clara: dejar de ser vistos como una rareza futurista y consolidarse como una nueva forma de competencia global. No exactamente deporte tradicional. No exactamente esports. Algo en el medio, o quizá algo que ya no necesita elegir entre ambos mundos.
La edición de este 2026 se celebrará en la capital de Kazajistán del 29 de julio al 9 de agosto, con disciplinas como Phygital Football, Phygital Basketball, Phygital Shooter, Phygital Dancing, Phygital Fighting, MOBA PC, MOBA Mobile y Battle Royale. Como ya contamos Gizmodo, la organización presentó el evento como una cita con más de 900 atletas, ocho disciplinas híbridas y una bolsa de premios de 4,75 millones de dólares.
Para Alibek Khassenov, presidente de Kazsportinvest JSC y representante del comité organizador local, el punto no está solo en montar un torneo grande. “GOTF 2026 representa un hito importante, no solo para Kazajistán, sino para el desarrollo continuo del movimiento phygital global”, explicó en una entrevista escrita con Gizmodo.
Una ciudad entera como escenario, no solo una arena
Khassenov insiste en que Astana 2026 no se diseñó para quedar encerrado en un único recinto. Las competencias se repartirán entre sedes como Barys Arena, Zhaksylyk Ushkempirov Martial Arts Palace, Qazaqstan Athletics Sports Complex y Beeline Arena, una decisión que busca convertir el evento en una experiencia de ciudad.
Ese enfoque conecta con algo que en Gizmodo ya habíamos señalado tras el anuncio de la sede: Astana no fue elegida solo por infraestructura, sino por su crecimiento como ecosistema deportivo, digital y tecnológico. La capital kazaja quiere presentarse como un lugar capaz de sostener no solo un evento, sino una escena.
“Las competiciones se celebrarán en múltiples sedes deportivas de clase mundial en Astana, creando una verdadera atmósfera de evento en toda la ciudad”, dijo Khassenov. Además, el torneo convivirá con Comic Con Astana, conciertos y actividades culturales, en una mezcla que apunta directamente a comunidades que ya se mueven entre gaming, deporte, fandom y entretenimiento digital.
El phygital ya no quiere explicar qué es: quiere demostrarlo
La idea phygital es sencilla de describir, pero no siempre fácil de vender: competir primero (o también) en un entorno digital y trasladar esa tensión a una prueba física. En fútbol y básquet, eso significa que el resultado no depende solo del joystick ni solo del cuerpo. Depende del cruce.
Kotaku lo resumió muy bien durante la cobertura de Abu Dhabi 2025: ver fútbol y básquet phygital obliga a “aprender a mirar distinto”, porque el error físico pesa de otra manera cuando ya hubo una fase digital previa.
Khassenov cree que justamente ahí está la diferencia. “Las personas pueden llegar esperando un evento deportivo tradicional o un torneo de esports, pero rápidamente se dan cuenta de que los atletas necesitan pensar, reaccionar, adaptarse y rendir a alto nivel en ambos entornos”, explicó.
Esa doble exigencia es lo que el movimiento quiere convertir en identidad propia. No se trata de poner una consola al lado de una cancha como truco visual. Se trata de construir disciplinas donde lo digital y lo físico se afecten mutuamente.
Una generación que no separa la cancha de la pantalla
Para Khassenov, el formato nació en el momento exacto. “El phygital habla directamente a una generación que nunca vio lo físico y lo digital como cosas separadas”, dijo. En su lectura, para los jóvenes resulta natural competir en una cancha y después continuar esa misma competencia en un entorno virtual.
La idea no es menor. Buena parte del deporte tradicional sigue intentando captar a públicos que ya consumen contenido en streaming, comentan en redes, juegan mientras miran y esperan participar, no solo observar. Khassenov sostiene que los Games of the Future están diseñados para esa lógica: audiencias que quieren compartir, crear comunidad y sentirse parte del evento.
En Gizmodo ya habíamos planteado algo parecido tras la edición de Abu Dhabi: los Games of the Future no solo cambian el deporte, sino la forma de mirarlo, seguirlo y navegarlo. No hay una única competencia central, sino muchas experiencias simultáneas reclamando atención, como si el evento funcionara más parecido a varias pestañas abiertas que a una transmisión lineal.
Astana 2026 también será una prueba para la industria phygital
El gran debate sigue abierto: ¿puede el phygital convertirse en una industria global estable o depende todavía de grandes eventos puntuales? Khassenov reconoce que el desafío está en transformar la atención internacional en algo duradero.
“El reto clave es garantizar que el impulso creado por los grandes eventos se traduzca en desarrollo a largo plazo para atletas, comunidades y ciudades anfitrionas”, afirmó. En Kazajistán, ese trabajo se apoya también en la Qazaq Cybersport Federation, que organiza competencias phygital y acompaña el desarrollo de clubes y atletas.
La fase clasificatoria ya mostró parte de esa estructura. Como contamos Gizmodo, Phygital Contenders Astana 2026 funcionó como último gran filtro internacional antes del evento principal, reuniendo atletas de fútbol, básquet y dancing mientras la ciudad probaba sedes, logística e infraestructura tecnológica.
Kotaku también lo leyó como una señal de maduración: el phygital ya no quiere ser una rareza, sino tener circuito, calendario y campeones propios.
El evento también busca contar otra historia de Kazajistán
Para Astana, GOTF 2026 no es solo deporte. Es posicionamiento internacional. Khassenov cree que el evento puede colocar a la ciudad frente a audiencias jóvenes de Asia Central, Sudeste Asiático, América Latina y otros mercados donde el consumo digital ya marca el ritmo del entretenimiento.
“Organizar los Games of the Future no se trata solo de montar un evento espectacular. Se trata de lo que deja atrás”, dijo. Ese legado, según él, pasa por inspirar a jóvenes kazajos, abrir caminos para nuevos atletas y mostrar a Astana como una capital capaz de alojar formatos deportivos emergentes.
La promesa es enorme, pero también lo es la prueba. Los Games of the Future 2026 tendrán que demostrar que el phygital puede sostener reglas claras, emoción competitiva, público global y una narrativa propia. Astana no quiere limitarse a ser la sede donde eso ocurra. Quiere ser el lugar donde el movimiento empiece a parecer menos una apuesta de futuro y más una industria en construcción.
El reconocido productor musical Tay Keith falleció a los 29 años y fue encontrado por la Policía Metropolitana de Nashville en su domicilio. El cuerpo fue hallado cuando los agentes realizaban una comprobación de bienestar.
El medIo Wsmv4 informó que la Policía indicó que «no se sospecha de ningún acto delictivo en la muerte de Brytavious Chambers, también conocido como el productor discográfico nominado al Grammy, Tay Keith».
«Fue hallado muerto en su apartamento de la calle Martin esta tarde por agentes que realizaban una visita de control. Su muerte no ha sido clasificada hasta que se conozcan los resultados de la autopsia», agregó.
| Tay Keith, el productor nominado al Grammy más conocido por crear algunos de los mayores éxitos del hip hop, incluidos el sencillo de 2018 de Travis Scott «Sicko Mode», ha fallecido. pic.twitter.com/TpmnYzNuGF
— Alerta News 24 (@AlertaNews24) June 19, 2026
Su nombre ganó relevancia mundial gracias a su participación en algunos de los mayores éxitos del género. Fue coproductor de Sicko Mode, la canción de Travis Scott que alcanzó el número 1 en Estados Unidos en 2018, además de aportar su sello en temas como Nonstop de Drake, Before I Let Go de Beyoncé, Not Alike de Eminem y Look Alive de BlocBoy JB.
Quién es Tay Keith, el productor hallado muerto
Brytavious Lakeith Chambers, más conocido como Tay Keith, nació en Memphis y se convirtió en uno de los productores más influyentes del hip-hop. A lo largo de su carrera trabajó junto a artistas de primer nivel como Drake, Travis Scott, Beyoncé, 21 Savage, Swae Lee y Eminem, entre otros.
La historia de Keith en la música comenzó durante su adolescencia, cuando conoció a BlocBoy JB a los 14 años y ambos empezaron a crear canciones juntos. Luego, trabajó con Black Youngsta en el mixtape Fuck Everybody, aunque su gran salto llegó con Rover, el éxito de BlocBoy JB que lo posicionó en la escena.
En 2018 también produjo Never Recover, de Lil Baby y Gunna junto a Drake, antes de consolidarse definitivamente con el fenómeno de Sicko Mode. Gracias a ese trabajo recibió una nominación al Grammy en 2019 y volvió a ser candidato al premio en 2024 por Rich Flex, la colaboración entre Drake y 21 Savage.
Del 2 al 5 de julio, clubs, warehouses y espacios emblemáticos de la ciudad acogerán una extensa agenda nocturna con artistas como DJ Tennis, Seth Troxler, Skream, Maceo Plex y Darius Syrossian
Kappa FuturFestival continúa consolidando su posición como una de las experiencias de música electrónica más completas del mundo al anunciar la programación oficial de sus esperados afterparties, una extensión natural del festival que convertirá a Turín en una ciudad entregada al clubbing durante cuatro días y cuatro noches.
Más allá de la programación principal del festival, Kappa volverá a desplegar una cuidada red de eventos nocturnos repartidos por algunos de los espacios más emblemáticos de la ciudad, conectando clubes históricos, warehouses y venues underground con colectivos y promotoras de referencia de la escena europea. El resultado será una experiencia inmersiva de música prácticamente ininterrumpida, donde el festival se expande más allá de sus horarios habituales para prolongar la energía hasta el amanecer.
La programación arrancará el 2 de julio con el tradicional Day 0, que incluirá una exclusiva Opening Party en Castello di Rivoli, uno de los enclaves culturales más icónicos del área metropolitana de Turín. Esta fiesta inaugural estará encabezada por DJ Tennis, acompañado por Drums and Chants y Tatyana Jane, en una propuesta que marcará el tono sofisticado y cosmopolita de toda la semana. La jornada se completará con un warm up en Centralino, comisariado por Shout y liderado por Fleur Shore, junto a Youniverse y Nicola Gavino.
A partir del 3 de julio, la actividad nocturna se intensificará con una programación repartida entre espacios como Audiodrome, Azimut, Bunker, Centralino, Notorius, Q35 Warehouse y ONE, cada uno con una identidad sonora propia gracias a la colaboración con marcas como OVER, Earwax, Duro, Outcast, Genau y Shout.
Entre los grandes highlights del viernes Red Axes, The Taste y Andrea Perna destacan en Azimut, junto a Derrick May. También sobresale la sesión especial en Q35 Warehouse con un esperado B2B entre Seth Troxler y Skream, una combinación especialmente atractiva para los amantes del house y los grooves más eclécticos. La noche también contará con nombres de peso como Speedy J, Manda Moor, Anthea y Evan Baggs.
La jornada del 4 de julio mantendrá el nivel con actuaciones de artistas fundamentales de la escena underground como Rhadoo, Leena, Marco Shuttle, Lady Starlight LIVE y Sterac aka Steve Rachmad, además de una de las sesiones más esperadas del fin de semana con Maceo Plex al frente del takeover de Q35 Warehouse, acompañado por The Taste y Riverside.
El cierre llegará el 5 de julio, con una última jornada de afterparties donde volverán a convivir diferentes vertientes de la electrónica contemporánea, desde el techno más cerebral hasta propuestas más híbridas y experimentales. Destacan el B2B entre Adiel y Quest en Azimut, la presencia de Dasha Rush en Notorius y la actuación de Darius Syrossian en la main room de ONE, mientras que Le Box ofrecerá una propuesta más íntima con Carl H, Paul Lution LIVE y Lorenzo Aribone.
Con esta programación, Kappa FuturFestival refuerza una vez más su visión de festival expandido: una experiencia que no se limita al recinto principal, sino que transforma toda la ciudad en un gran mapa de exploración sonora. Durante cuatro días, Turín volverá a convertirse en uno de los grandes epicentros globales de la cultura electrónica.
El productor británico Fred again… dirigirá hoy viernes ,19 de junio, un taller de producción musical gratuito dirigido a artistas trans y queer. El evento se celebrará en los emblemáticos Abbey Road Studios de Londres como el lanzamiento oficial de la nueva iniciativa Trans+ Future Sounds.
La sesión fue anunciada por el Trans* Creative Collective, una organización sin fines de lucro que apoya a mujeres, personas no binarias y profesionales trans en las áreas de producción e ingeniería de sonido.
Formación y comunidad
El taller principal tendrá una duración de dos horas y media dentro de una jornada que se extenderá desde las 15:00 hasta las 20:00 horas.
Fred again… estará acompañado por una destacada lista de invitados y colaboradores de la escena musical, entre los que se confirman Sans Soucis, Messie, Trans Voices, Charlieeeee, Satch, Emily Green y Fuzz Chaudhrey.
El propósito central de Trans+ Future Sounds es facilitar herramientas teóricas y prácticas a productores y escritores de las comunidades trans y queer, impulsando su desarrollo técnico para consolidarse como los futuros líderes e innovadores que demanda la industria musical global.
Está ubicada cerca del Parque de la Ciutadella de la ciudad condal.
La tienda -situada en el centro artístico Bridge 48– es la primera tienda permanente fuera de su sede en París.
Ofrece, entre otras cosas, vinilos de sellos locales de Barcelona
El vinilo a la venta abarca las ofertas parisinas de Yoyaku, sellos locales de Barcelona, nuevos lanzamientos y una gran colección de discos de segunda mano.
Yoyaku organizó una sesión DJ para la inauguración de la tienda solo por invitación y para la “comunidad y los invitados” que asistieron a Yoyaku OFF Barcelona.
El mes pasado, Yoyaku lanzó Kurtezy, una nueva iniciativa de distribución musical física en Berlín, con el objetivo de conectar el ecosistema discográfico local “de una manera más integrada”.
Luego de que Florencia Peña se disculpara públicamente por haber difundido información errónea sobre Jorge Messi, Yanina Latorre reveló la respuesta que recibió la actriz por parte de Celia Cuccittini. Según contó la conductora, la madre de Lionel Messi optó por bajar la tensión y dejar atrás la polémica.
A través de sus historias de Instagram, Latorre destacó la actitud de la rosarina y escribió: «Hablemos de la grandeza y temple de Celia. Un aplauso para la mamá de Leo». La panelista también compartió detalles del mensaje que la madre del capitán de la Selección argentina le hizo llegar a la actriz.
«Le dijo, entre otras cosas, que le acepta las disculpas, que sabe que no lo hizo de mala fe y que si bien no son amigas, la respeta y la admira. Y que espera se puedan juntar a tomar un café», expresó Yanina en sus redes sociales, revelando la conversación entre ambas.
Horas antes, Florencia Peña había contado en televisión que le había enviado un mensaje privado a la suegra de Antonela Roccuzzo con la intención de pedirle disculpas. «Le dejé un mensaje a Celia, con la que me he encontrado en muchos teatros que ha venido a verme. Solo disculpas muy sentidas sobre lo que pasó, nada más», explicó la actriz.
De esta manera, la madre de Lionel Messi decidió dar por terminado el conflicto y respondió con un gesto que fue destacado por Yanina Latorre. La actitud de Celia fue celebrada en redes sociales y puso un cierre conciliador a una controversia que había generado una fuerte repercusión mediática.
Revelaron cómo reaccionó Jorge Messi a la falsa noticia sobre su muerte
Jorge Messi y su esposa, Celia Cuccittini, reaccionaron tras la difusión de una noticia falsa sobre el fallecimiento del padre del capitán de la Selección argentina. El descargo familiar ocurrió mediante un intercambio de mensajes con el periodista Ángel de Brito en el programa LAM, luego del escándalo mediático que provocó la actriz Florencia Peña en Luzu.
El presentador del ciclo televisivo detalló que mantuvo un diálogo directo con Cuccittini. Ella permanece en una clínica junto a su marido, lugar desde el cual presenció la repercusión del caso.
Los padres de Lionel Messi, Jorge y Celia, junto al capitán de la Selección argentina.
Redes sociales
Ante la consulta del cronista sobre el impacto de la situación en el entorno íntimo, la madre del deportista no ocultó su angustia. Cuccittini manifestó de forma contundente que el episodio resultó «horrible».
Por su parte, el propio Jorge Messi sumó su testimonio a través de las palabras de su cónyuge al ver la cobertura de la polémica. Lejos de una respuesta dramática, el hombre se tomó el hecho con ironía y exclamó: «Qué quilombo que armé».
El cantante cordobés Juan Carlos «La Mona» Jiménez improvisó un concierto de cuarteto a bordo de un avión comercial que unía las ciudades de Kansas City y Dallas durante el Mundial 2026. El artista de 75 años tomó el micrófono de la tripulación para entretener a los pasajeros ante la prolongada demora del vuelo.
La aeronave trasladaba de manera casi exclusiva a hinchas del seleccionado nacional, periodistas y glorias del fútbol argentino. La inesperada intervención musical modificó el clima de fastidio y transformó el viaje en una fiesta espontánea.
La demora del vuelo se originó por problemas específicos con la nómina de pasajeros. Debido a este percance, los viajeros debieron esperar fuera de la aeronave antes de recibir la autorización para abordar de nuevo.
LA MONA ARMÓ SU PROPIO SHOW EN PLENO AVIÓN
La Mona Jiménez volvió a dar la nota en el vuelo de Kansas a Dallas para seguir a la Selección.
En medio de una larga demora, el ídolo cordobés fue al fondo del avión, agarró el micrófono de la azafata y se puso a cantar.… pic.twitter.com/FcmSg0i6SC
— Rosario3.com (@Rosariotres) June 18, 2026
Previo al reingreso a la cabina, el cantante invitó a varios de los pasajeros a tomar algo en el bar del aeropuerto. Fue en ese contexto donde el ambiente de fastidio general se convirtió en una celebración colectiva.
Los campeones del mundo disfrutaron la música del ídolo popular
Entre las personas que presenciaron el espectáculo se encontraban destacadas figuras consagradas en los mundiales de fútbol junto a sus familiares. El pasaje incluyó la presencia de Ubaldo «Pato» Fillol y su esposa, además de Ricardo «Gringo» Giusti,Carlos «Chino» Tapia y Omar Larrosa.
El músico cordobés vistió una camiseta de la Selección de las tres estrellas y anteojos oscuros, en compañía de su hijo. Desde su aparición en el pasillo del aparato, el intérprete dedicó su tiempo a tomarse fotografías y relatar anécdotas a los presentes.
Finalmente, el vocalista se dirigió al fondo de la aeronave, tomó el micrófono de las azafatas y cantó parte de Beso a beso. Tras la presentación del artista, ninguna de las personas a bordo manifestó queja alguna por la extensa espera.
Jorge Messi y su esposa, Celia Cuccittini, reaccionaron tras la difusión de una noticia falsa sobre el fallecimiento del padre del capitán de la Selección argentina. El descargo familiar ocurrió mediante un intercambio de mensajes con el periodista Ángel de Brito en el programa LAM, luego del escándalo mediático que provocó la actriz Florencia Peña en Luzu.
El presentador del ciclo televisivo detalló que mantuvo un diálogo directo con Cuccittini. Ella permanece en una clínica junto a su marido, lugar desde el cual presenció la repercusión del caso.
Ante la consulta del cronista sobre el impacto de la situación en el entorno íntimo, la madre del deportista no ocultó su angustia. Cuccittini manifestó de forma contundente que el episodio resultó «horrible».
Por su parte, el propio Jorge Messi sumó su testimonio a través de las palabras de su cónyuge al ver la cobertura de la polémica. Lejos de una respuesta dramática, el hombre se tomó el hecho con ironía y exclamó: «Qué quilombo que armé».
El comunicado completo de la familia de Lionel Messi sobre la salud del padre, Jorge
La familia Messi informa que Jorge atraviesa una situación de salud. En estos momentos se encuentra bajo seguimiento médico, recuperándose y evolucionando favorablemente dentro del cuadro que presenta. Ante las versiones, rumores y especulaciones que han circulado en las últimas horas, la familia quiere expresar su profundo malestar por la falta de sensibilidad, respeto y escrúpulos con la que algunas personas han tratado una situación estrictamente privada y familiar.
La familia desea aclarar, además, que únicamente su familia más cercana cuenta con información real y precisa sobre el estado de Jorge. Por lo tanto, cualquier versión, declaración o información que no provenga de la propia familia y sus canales correspondientes no debe ser considerada válida ni veraz.
En momentos como este, pedimos responsabilidad, prudencia y humanidad. La salud de una persona y la tranquilidad de su entorno no deberían ser objeto de especulación ni de interés mediático irresponsable. Agradecemos sinceramente las muestras de cariño, respeto y preocupación recibidas, y solicitamos que se preserve la privacidad, la confidencialidad y la intimidad de Jorge y de toda su familia durante este proceso.
Cualquier novedad relevante será comunicada oportunamente por la familia y los canales correspondientes. Gracias por la comprensión.
Después de que Florencia Peña quedara en el centro de las críticas por difundir una fake news sobre Jorge Messi, su hijo, Juan Otero, contó cómo están atravesando esta difícil situación como familia mientras los ataques a la actriz no cesan, y aseguró: «Aprovechan para pegarle por otras cosas».
El joven contó en LAM que estaba en una clase de canto cuando empezó a recibir mensajes y llamadas, y que hasta ese momento desconocía todo lo que estaba pasando. «Fue un día muy duro. Mi mamá es la base de nuestra casa, por ella funciona todo», afirmó angustiado.
«La vi llegar muy mal, muy destruida. Estaba muy mal, arrepentida y muy triste por todo lo que estaba pasando», reveló sobre la situación anímica de Florencia cuando llegó a su casa.
En este sentido, opinó sobre el error que cometió al aire en El Show del Verano. «Ella supuso con toda honestidad que la información era real. Cuando se dio cuenta de que no era verdad, pidió disculpas inmediatamente», sostuvo, y agregó que Florencia está pasando un mal momento. «Ella está realmente arrepentida y pidió perdón de corazón. Cuando pide perdón, pide perdón en serio», remarcó.
Luego se refirió a cómo trataron el tema en las redes sociales, donde atacaron a la actriz con mensajes muy duros. «Nunca vi tanta violencia contra una persona del medio como la que recibe mi vieja», aseguró, y continuó: «Pedían su cabeza».
El hijo de la actriz, visiblemente enojado, aseguró que el ataque que recibió Florencia fue desmedido. «Ya se fue por otro lado que no tiene nada que ver. No entiendo si la estaban atacando por lo que pasó o si estaban esperando una situación así para criticarla por otras cosas. Siento que aprovecharon este momento porque ella estaba atravesando un gran presente», concluyó.
