Les ayuda a descubrir si la inteligencia artificial entrenó con sus canciones.
El panorama de la música electrónica y el sector independiente se enfrentan a una nueva realidad tecnológica. El investigador Alex Reisner, en colaboración con el medio estadounidense The Atlantic, ha lanzado una expansión de la herramienta AI Watchdog. Este sistema web permite a los artistas verificar si sus obras musicales han sido incluidas sin su consentimiento explícito en las bases de datos masivas que se utilizan para entrenar modelos de Inteligencia Artificial (IA).
Su última actualización añade millones de pistas musicales
La plataforma nació originalmente en 2025 enfocada en la detección de libros, artículos de investigación y material audiovisual protegidos por derechos de autor. Sin embargo, su última actualización añade millones de pistas musicales, respondiendo a una investigación profunda sobre las prácticas de recopilación de datos de la industria tecnológica.
Millones de canciones expuestas en la red
El funcionamiento de AI Watchdog se basa en el rastreo y análisis de cuatro de los mayores conjuntos de datos musicales que circulan de forma abierta en los foros de desarrolladores de IA. El volumen de información es masivo. La mayor de estas bases de datos contiene 12 millones de canciones, la segunda almacena 9 millones, y las dos restantes superan los 100.000 temas cada una.
El espectro de artistas afectados es amplio. La herramienta revela que los catálogos expuestos abarcan desde grandes superestrellas globales de la música dance hasta productores independientes y subterráneos (underground).
Descargas automatizadas y falta de transparencia
La investigación pone el foco en la ética de la recolección de estos archivos. En tres de las bases de datos analizadas, las canciones se obtuvieron mediante enlaces directos a plataformas como YouTube y Spotify.
Un diagnóstico útil, pero con limitaciones
Los creadores de la iniciativa advierten que AI Watchdog no es una prueba jurídica infalible. Que un tema aparezca en el buscador no significa al 100% que una IA específica lo esté reproduciendo en sus respuestas actuales. Del mismo modo, el hecho de que una canción no figure en el registro no garantiza que esté a salvo, ya que existen cientos de bases de datos privadas e industriales que permanecen completamente ocultas al público.
Casi todos tenemos uno. Un cajón, una caja o una repisa donde terminan los celulares viejos, cargadores que ya no sirven, tablets olvidadas y algún dispositivo que en su momento parecía indispensable. No los usamos, pero tampoco los vendemos, donamos ni reciclamos. Simplemente quedan ahí, detenidos entre el pasado y la decisión pendiente.
A primera vista parece un gesto menor. Un teléfono viejo no ocupa demasiado lugar y siempre existe la excusa de que “por las dudas” puede servir algún día. Pero cuando esa conducta se multiplica por millones de hogares, el resultado es enorme: una cantidad gigantesca de dispositivos fuera de circulación, con materiales valiosos que no se recuperan y datos personales que siguen guardados en aparatos abandonados.
Un estudio sobre el destino de los dispositivos electrónicos en desuso encontró que muchas personas eligen almacenarlos antes que reciclarlos, revenderlos o donarlos. Y la razón no es solo falta de conciencia ambiental. Hay una mezcla de miedo, desconocimiento, apego y desconfianza que hace que deshacerse de un celular viejo sea más difícil de lo que parece.
El miedo a los datos pesa más que el valor del aparato
Uno de los grandes motivos para guardar celulares viejos es la privacidad. Un teléfono no es simplemente un objeto: contiene fotos, mensajes, contraseñas, cuentas bancarias, correos, documentos, ubicaciones y recuerdos personales. Aunque ya no funcione bien, sigue siendo una caja fuerte emocional y digital.
Por eso muchas personas prefieren dejarlo en casa antes que entregarlo a un desconocido, venderlo por internet o llevarlo a un punto de reciclaje. El temor no siempre es irracional. Si un dispositivo no se borra correctamente, puede conservar información sensible. El problema es que, ante la duda, la solución más común termina siendo no hacer nada.
También aparece la idea del respaldo. “Ahí tengo fotos”, “capaz algún día necesito un contacto”, “si se me rompe el nuevo, uso este”. Esa lógica convierte al celular viejo en una especie de seguro doméstico. Pero con el tiempo, la batería se degrada, el sistema queda obsoleto, el valor de reventa cae y recuperar la información puede volverse más difícil.
La otra gran barrera es mucho más simple: muchas personas no saben qué hacer con esos dispositivos. No conocen puntos de reciclaje confiables, no saben si una tienda recibe equipos usados o no tienen claro cómo preparar el aparato antes de entregarlo.
Esa falta de información es clave. Cuando reciclar parece complicado, vender parece riesgoso y donar parece inseguro, guardar se vuelve la opción más fácil. No requiere trámites, no exige confianza y no obliga a tomar una decisión definitiva. El problema es que esa comodidad tiene un coste ambiental.
Los celulares y otros dispositivos contienen materiales como cobre, aluminio, litio, oro y plata. Si se reciclan correctamente, parte de esos recursos puede volver al sistema productivo. Si quedan guardados durante años, se convierten en recursos dormidos. Y si se tiran a la basura común, pueden terminar contaminando el ambiente.
Qué hacer antes de vender, donar o reciclar un celular viejo
La buena noticia es que deshacerse correctamente de un dispositivo no tiene por qué ser complicado. Lo importante es hacerlo con cierto orden. Primero conviene hacer una copia de seguridad de fotos, contactos y archivos importantes. Después, cerrar sesión en cuentas como Google, Apple, redes sociales y aplicaciones bancarias.
El siguiente paso es restablecer el equipo a configuración de fábrica, quitar la tarjeta SIM y retirar cualquier memoria externa. Si el dispositivo todavía funciona, puede revenderse, donarse o entregarse como parte de pago. Si ya no sirve, lo mejor es llevarlo a un punto de reciclaje electrónico, una tienda autorizada o un programa municipal específico.
La clave está en no tratar todos los aparatos igual. Un celular con datos personales necesita una preparación distinta a un cargador roto o unos auriculares dañados. Pero en todos los casos, la peor opción suele ser dejarlo indefinidamente en un cajón o tirarlo con la basura común.
El estudio deja una conclusión bastante clara: muchas personas no acumulan dispositivos porque no les importe el ambiente, sino porque no confían en el proceso. Temen por sus datos, no saben qué pasos seguir o creen que el aparato todavía podría servirles.
Por eso, la solución no pasa solo por pedirle a la gente que recicle más. También hace falta ofrecer información clara, puntos de entrega accesibles y garantías reales sobre el borrado de datos. Si el proceso es seguro y fácil, la decisión deja de sentirse como un riesgo.
Ese celular viejo que guardás en un cajón parece poca cosa, pero cuenta una historia más grande: nuestra vida digital no termina cuando cambiamos de dispositivo. Sigue ahí, atrapada en pantallas apagadas, baterías gastadas y memorias que no queremos soltar. Aprender a cerrar ese ciclo también forma parte de usar mejor la tecnología.
Candelaria y Juana Tinelli volvieron a quedar en el centro de la escena por un nuevo conflicto familiar.
La reciente discusión habría surgido por el uso de una pertenencia personal sin autorización.
Las hermanas ya habían atravesado otros episodios de tensión vinculados a comentarios personales y supuestos favoritismos familiares.
El distanciamiento incluso se reflejó en redes sociales, donde dejaron de seguirse y evitaron mostrarse juntas.
La relación entre Candelaria Tinelli y Juana Tinelli volvió a quedar en el centro de la escena luego de que trascendiera un nuevo episodio de tensión entre las hermanas. Si bien las diferencias entre ambas no son una novedad dentro del mundo del espectáculo, en las últimas horas salieron a la luz detalles de una reciente discusión que rápidamente captó la atención de los medios y las redes sociales. El episodio volvió a poner de manifiesto que, detrás de la buena relación que suelen mostrar públicamente, también existen desacuerdos y fuertes cruces familiares.
Según trascendió, el detonante de este nuevo enfrentamiento habría sido una disputa por una pertenencia personal de gran valor para una de ellas. La polémica se desató a partir de una acusación vinculada a la utilización de un objeto sin autorización, situación que derivó en reproches y tensos intercambios. Teniendo en cuenta que ambas comparten intereses vinculados al mundo de la moda y la imagen, no tardaron en surgir versiones sobre diferencias relacionadas con prendas, accesorios o elementos de uso profesional.
A esas diferencias personales se sumaron conflictos vinculados a presuntos favoritismos dentro del entorno familiar.
C5N
La filtración del conflicto volvió a exponer la fuerte personalidad de las dos influencers, acostumbradas desde pequeñas a convivir con la exposición mediática. Aunque este tipo de discusiones son habituales entre hermanos, el apellido Tinelli convierte cualquier desacuerdo cotidiano en un tema de interés público. Mientras tanto, los seguidores de la familia permanecen atentos a las redes sociales para descubrir si las hermanas lograrán recomponer la relación o si el distanciamiento continuará durante los próximos días.
Cuál fue la pelea entre Cande y Juana Tinelli
Detrás de la imagen de unión que la familia Tinelli suele proyectar públicamente, la relación entre Candelaria Tinelli y Juana Tinelli atravesó distintos episodios de tensión y distanciamiento a lo largo de los años. Uno de los momentos más delicados salió a la luz durante el reality familiar, cuando Juana recordó una etapa especialmente sensible relacionada con su imagen corporal. Según contó la modelo, algunos comentarios realizados por su hermana sobre su extrema delgadez la afectaron profundamente y dejaron secuelas en el vínculo entre ambas.
Con el paso del tiempo, el distanciamiento se volvió cada vez más evidente y llegó incluso a reflejarse en las redes sociales, donde ambas dejaron de seguirse y evitaron mostrarse juntas públicamente.
Instagram
A esas diferencias personales se sumaron conflictos vinculados a presuntos favoritismos dentro del entorno familiar. Uno de los episodios que más repercusión generó ocurrió cuando Marcelo Tinelli decidió obsequiarle a Candelaria un caballo de alto valor económico tras la pérdida de una de sus mascotas. La situación provocó malestar en Juana, quien interpretó el gesto como una señal de preferencia hacia su hermana, alimentando aún más la distancia que ya existía entre las dos.
Con el paso del tiempo, el distanciamiento se volvió cada vez más evidente y llegó incluso a reflejarse en las redes sociales, donde ambas dejaron de seguirse y evitaron mostrarse juntas públicamente. En distintas entrevistas, Candelaria reconoció que la relación atravesó momentos complejos, dejando en claro que el vínculo no siempre fue cercano. Así, una serie de diferencias acumuladas a lo largo de los años terminó convirtiéndose en una de las internas familiares más comentadas del ambiente artístico argentino.
Hafþór Björnsson volvió a sorprender con una impactante transformación física.
El actor dejó el strongman y adoptó un entrenamiento basado en cardio y boxeo.
Gracias a este cambio, perdió cerca de 60 kilos y logró un físico más atlético.
Además, generó furor al mostrarse caracterizado como una criatura demoníaca.
Júlíus Björnsson, el actor islandés que alcanzó fama mundial por interpretar a La Montaña en la exitosa serie Game of Thrones, volvió a sorprender a sus seguidores en las redes sociales. Esta vez, el asombro no estuvo relacionado con sus impresionantes marcas deportivas, sino con una de las transformaciones físicas más llamativas de toda su carrera.
La nueva imagen del exstrongman llega poco tiempo después de consolidarse como una de las grandes leyendas de la disciplina, tras establecer un récord mundial en peso muerto. Luego de dominar el mundo de la fuerza extrema, Björnsson parece decidido a expandir sus horizontes y explorar nuevos desafíos vinculados al entretenimiento y la actuación.
Actualmente, esta impresionante evolución física le abrió nuevas puertas tanto en el mundo del entretenimiento como en los deportes de combate.
HBO
La sorpresa fue aún mayor cuando el islandés compartió imágenes en las que aparece completamente caracterizado como una criatura demoníaca. La impactante transformación visual generó una avalancha de comentarios entre sus millones de seguidores, quienes rápidamente comenzaron a especular sobre la posibilidad de que se trate de un nuevo proyecto cinematográfico o de una producción audiovisual de gran escala.
Cómo fue la impactante transformación de Hafþór Björnsson, La Montaña
Hafþór Júlíus Björnsson, reconocido mundialmente por su papel de La Montaña en Game of Thrones, protagonizó una de las transformaciones físicas más impactantes de los últimos años. Luego de retirarse del circuito profesional del strongman en la cima de su carrera, el islandés decidió modificar por completo sus objetivos físicos. En lugar de priorizar el desarrollo de una masa muscular extrema, comenzó a enfocarse en mejorar su movilidad, su condición cardiovascular y alcanzar un físico más definido y funcional.
Más allá de su imponente tamaño, Björnsson demuestra que su mayor fortaleza radica en la disciplina y en la capacidad de reinventarse constantemente.
Para lograrlo, Björnsson debió cambiar radicalmente sus hábitos. El actor dejó atrás la exigente dieta hipercalórica que seguía durante sus años de competición, basada en cerca de 10.000 calorías diarias, y adoptó un plan alimenticio mucho más controlado, centrado en proteínas de calidad y alimentos saludables. A la vez, reemplazó gran parte de los entrenamientos orientados a la fuerza máxima por rutinas de cardio y boxeo, un proceso que le permitió reducir aproximadamente 60 kilos y desarrollar una figura mucho más atlética y estilizada.
Actualmente, esta impresionante evolución física le abrió nuevas puertas tanto en el mundo del entretenimiento como en los deportes de combate. Además, continúa compartiendo su progreso y su estilo de vida con millones de seguidores en redes sociales, donde suele sorprender con nuevas caracterizaciones y desafíos. Más allá de su imponente tamaño, Björnsson demuestra que su mayor fortaleza radica en la disciplina y en la capacidad de reinventarse constantemente.
En un mercado digital saturado por recomendaciones automatizadas y publicidad intrusiva, ha nacido una nueva alternativa para los amantes de la música. Se trata de Corus, una plataforma de descubrimiento musical y red social que se presenta bajo una promesa radical: nada de anuncios, algoritmos y contenido generado por inteligencia artificial.
La aplicación, que llegó al mercado el pasado mes de mayo, es una creación de Gabe Jacobs. El desarrollador es bien conocido en el sector por ser el cocreador de Cymbal. Aquella recordada aplicación de descubrimiento musical que llegó a ser apodada el “Instagram de la música” antes de su cierre en 2018.
El regreso del descubrimiento humano
Corus recupera el espíritu de comunidad con una interfaz fuertemente inspirada en Instagram, que incluye un feed dinámico deslizable y perfiles organizados en forma de cuadrícula. Sin embargo, a diferencia de las redes tradicionales, el contenido que ven los usuarios está guiado exclusivamente por personas reales. El objetivo central de la aplicación son las recomendaciones musicales entre iguales.
“La música siempre ha sido una cuestión de comunidad. Hacemos mixtapes, vamos juntos a los conciertos y nos unimos por gustos compartidos”, explicó Jacobs en el comunicado oficial de lanzamiento.
Un modelo basado en la comunidad
Para garantizar su independencia y mantenerse fiel a su filosofía libre de publicidad, Corus ha apostado por un modelo económico mixto. Aunque la aplicación es de acceso gratuito, ofrece una suscripción opcional de 2,99 dólares al mes.
Con este lanzamiento, Corus busca cumplir la promesa original de internet: acercar a las personas mediante conexiones humanas auténticas y devolver la pasión del intercambio musical a manos de los oyentes, desplazando el control de los códigos matemáticos y los intereses comerciales.
Sara Landry y Onlynumbers encabezan el cartel del evento que tendrá lugar el próximo 27 de junio en la mítica Sonora de Bilbao
En nuestro país hay todo tipo de salas, con diferentes enfoques, con diferentes propuestas, con diferentes energías. Pero si hay un club que es único en su especie ese es Sala Sonora, el legendario templo de Bilbao que lleva 14 años ofreciendo una programación coherente y una atmósfera underground pura y cristalina. Porque Sonora no se anda con gilipolleces, va al grano, a lo que importa, apostando por la esencia de la música electrónica sin atajos, sin subterfugios y sin ningún tipo de edulcorante. Solamente tienes que fijarte en sus redes sociales para darte cuenta que están en otra esfera, que pasan soberanamente del marketing basura y que su actitud es como la de las lentejas, que si quieres las tomas y si no las dejas.
Tras un año excitante cierran su temporada con un evento contundente, con una fiesta que marque una declaración de intenciones sísmica. El próximo 27 de junio podrás disfrutar de las actuaciones de Sara Landry, Onlynumbers y ALONX.
Sara Landry se ha convertido en una de las figuras más influyentes y reconocibles del techno contemporáneo. Nacida en Estados Unidos, la artista ha construido una identidad sonora propia basada en un techno contundente, oscuro e hipnótico, caracterizado por bombos demoledores, atmósferas industriales y una intensidad emocional que conecta profundamente con el público. Su estilo, frecuentemente asociado al hard techno moderno, combina la energía de la cultura rave con una producción meticulosa y una estética artística muy definida. Conocida por muchos como la «High Priestess of Hard Techno», Sara Landry ha logrado trascender las fronteras de la escena underground para convertirse en una referencia global. Sus actuaciones destacan por su enorme potencia, la precisión técnica de sus mezclas y una capacidad excepcional para construir sesiones inmersivas que mantienen la tensión y la energía durante horas. Cada set se plantea como una experiencia ritualista donde la música, la oscuridad y la conexión colectiva adquieren un papel protagonista.
Onlynumbers es uno de los nombres emergentes más interesantes de la nueva generación del techno europeo. Su propuesta artística se caracteriza por una visión moderna y contundente del género, donde la energía de la pista de baile se combina con una cuidada construcción sonora y una identidad cada vez más reconocible dentro de los circuitos underground. Sus producciones destacan por la precisión rítmica, los grooves hipnóticos y una marcada influencia de las corrientes más actuales del techno, incorporando elementos industriales, percusiones potentes y estructuras diseñadas para generar tensión y mantener una conexión constante con el público. Esta combinación le ha permitido desarrollar un sonido propio capaz de funcionar tanto en clubes como en grandes escenarios.
No te puedes perder este evento por nada del mundo por varios motivos. El primero porque el último evento de temporada de Sonora es garantía de epicidad. El segundo porque podrás disfrutar con dos artistas de primer nivel. Y el tercero porque su director Diego amenaza con jubilarse…, así que no podrás verle bailar en la pista en un tiempo.
La Diosa del verbo amar se encuentra atravesando un mal momento que la obligó a bajarse a último momento de una serie de show previstos en el Club Centenario. “Tomamos la difícil decisión de suspender la presentación prevista en Pergamino para poder cuidar su bienestar», comunicaron sus representantes en su cuenta oficial de Instagram.
Dalila canceló su show previsto para este fin de semana en el Club Centenario de Pergamino ya que según sus allegados no se encontraba en condiciones físicas de realizar dos shows en una misma noche. «Queremos contarles que por un tema de salud, Dalila hoy no está al 100% para bancarse dos shows en la misma noche. Por eso tomamos la difícil decisión de bajar la fecha en Pergamino, para cuidar su bienestar y que la próxima vez puedan disfrutar del show como corresponde. Lamentamos mucho esta situación y agradecemos de corazón la comprensión y el cariño de siempre», escribieron sus representantes en la cuenta oficial de Instagram.
Si bien la decisión fue tomada a último momento, no es la primera vez que la cantante de cumbia santafesina atraviesa problemas de salud que preocupan tanto a su entorno como a sus fans. A fines de febrero, Dalila se descompensó en un show en Avellaneda (Santa Fe) y tuvo que ser asistida.
Según el periodista Fede Flowers, contó en X diciendo que la sacaron desmayada del escenario. Por ese motivo, se suspendió la fecha en el Teatro Mercedes Sosa de Tucumán del 27 de febrero, que finalmente se pasó para el 6 de marzo. Luego del episodio, la artista tropical grabó un video desde su casa para explicar por qué no se presentó en Tucumán, diciendo que estaba cansada.
Sin embargo, su forma pausada de hablar y la mirada perdida preocuparon aún más a sus seguidores, que quedaron con dudas sobre su verdadero estado de salud y viralizaron una serie de videos donde no se la ve en buenas condiciones.
Desde el salón de eventos Club Centenario avisaron a los fanáticos por Instagram que el show de la Diosa del verbo amar quedó suspendido y pidieron disculpas por la cancelación de último momento. «Baile suspendido», escribieron. La decisión tomada por la producción de Dalila reavivó la preocupación sobre una de las artistas más convocantes de la cumbia, el ritmo intenso que suponen las giras y la salud por sobre la recaudación y los compromisos laborales.
Awakenings continúa consolidándose como el gran referente mundial del techno
Su edición 2026 reúne a algunas de las figuras más influyentes del género junto a una nueva generación de artistas que están redefiniendo los límites de la música electrónica contemporánea. Entre más de un centenar de actuaciones, estos diez nombres destacan por su impacto artístico, innovación sonora y relevancia dentro de la escena internacional
Charlotte de Witte
La artista belga sigue siendo una de las máximas embajadoras del techno contemporáneo. Con una propuesta contundente, oscura y de gran potencia escénica, Charlotte de Witte ha logrado trascender el circuito underground para convertirse en un fenómeno global sin renunciar a la esencia del género.
Amelie Lens
Pocas artistas han influido tanto en la evolución reciente del techno como Amelie Lens. Su capacidad para conectar con audiencias masivas y mantener una identidad artística sólida la ha convertido en una de las figuras más relevantes de la última década.
Adam Beyer
Hablar de techno moderno es hablar de Adam Beyer. El fundador de Drumcode continúa siendo una referencia absoluta gracias a una trayectoria ejemplar y una capacidad única para reinventarse sin perder autenticidad.
Ben Klock
Leyenda viva de la escuela berlinesa, Ben Klock representa la profundidad y sofisticación del techno de club. Su presencia en Awakenings vuelve a ser uno de los grandes atractivos para los seguidores más puristas.
Anetha
La artista francesa se ha consolidado como una de las creadoras más innovadoras de Europa. Su versatilidad, que combina velocidad, emoción y experimentación, la sitúa entre las figuras más influyentes de la nueva generación.
Nina Kraviz
Siempre impredecible y capaz de romper cualquier expectativa, Nina Kraviz continúa siendo una de las personalidades más singulares de la electrónica global. Su presencia garantiza uno de los sets más comentados del festival.
Len Faki
Veterano imprescindible del techno europeo, Len Faki mantiene intacta su capacidad para dominar grandes escenarios y clubes con sesiones de enorme intensidad y precisión técnica.
Kobosil
Convertido en uno de los principales exponentes del techno más contundente y contemporáneo, Kobosil simboliza la evolución de una escena que ha encontrado nuevas formas de conectar con las generaciones más jóvenes.
Azyr
Uno de los nombres con mayor crecimiento durante los últimos años. Su sonido energético y orientado a la pista de baile le ha permitido convertirse en una de las grandes revelaciones del circuito internacional.
Freddy K
Referente absoluto para los amantes del techno más puro, Freddy K representa la esencia del DJ como selector. Sus maratonianas sesiones y su profundo conocimiento musical lo convierten en uno de los artistas más respetados por la comunidad electrónica.
Un cartel que refleja el presente del techno
La programación de Awakenings 2026 demuestra la excelente salud creativa del género. Junto a leyendas consolidadas como Adam Beyer, Ben Klock, Len Faki o Freddy K, el festival apuesta por artistas que están marcando el futuro inmediato de la escena, como Anetha, Azyr o Kobosil. Una combinación que vuelve a situar a Awakenings como uno de los encuentros imprescindibles para entender hacia dónde se dirige el techno mundial.
Este domingo se celebró el Día del Padre y en la Scaloneta se vivió con una mezcla de nostalgia y orgullo. A la distancia, los jugadores de la Selección Argentina recibieron el cariño de sus familias a través de mensajes y publicaciones que celebraron su rol fuera de la cancha, mientras los hinchas se enternecieron con la faceta más íntima de los últimos campeones del mundo.
Las dedicatorias de Emilia Ferrero para Julián Álvarez marcaron su primer festejo oficial como papá, con una foto de la araña sosteniendo a su bebé dormido en brazos que emocionó a los usuarios. En la misma onda, Yaz Jaureguy mostró al hijo de Valentín Barco con un body alusivo y un muñeco personalizado del lateral, una postal bien familiar que hizo sonreír a los hinchas.
Por otra parte, Lautaro Martínez ya viene con varios años de experiencia como papá y su pareja Agustina Gandolfo subió una postal familiar junto al Toro y sus hijos en medio de los festejos de un campeonato en Italia. La mendocina resumió el sentimiento de todas las familias con una dedicatoria que pegó fuerte: “Feliz Día del Padre. Pasión por compartir, por brindar, por estar”.
Entre los padres más jóvenes de la Scaloneta también hubo gestos cargados de emoción. Valentina Cervantes saludó a Enzo Fernández con una foto del volante junto a sus dos hijos en el predio, acompañada por la frase: “Feliz día al mejor papá del mundo, te amamos”.
Por otra parte, Karina Nacucchio, pareja de Gonzalo Cachete Montiel, conmovió al mostrar al defensor dándole la mamadera a su bebé recién nacido, junto a un mensaje directo: “Gracias por ser el mejor ejemplo para Thiagui y Juanita mi amor”.
En la misma sintonía, la esposa de Leandro Paredes compartió una postal bien familiar con sus tres hijos junto con un saludo especial que reflejó el orgullo y la ternura de su familia.
Por su lado, Ailén Cova compartió una imagen bien tierna de Alexis Mac Allister junto a Alaia, su beba de casi dos años, los dos mirando de costado en una postal que derritió corazones. La dedicatoria fue directa y emotiva: “Tu mejor faceta, sin dudas. Feliz día, papá, te amamos con todo nuestro corazón”, escribió Cova.
Y por último, Muriel Muri López Benítez, esposa de Lisandro Martínez compartió una historia en Instagram con una foto del Licha juno a unas palabras:“Feliz día al mejor papá del mundo. Gracias por tu amor tan profundo”.
“Como equipo y familia, hoy nos toca acompañar a uno de nuestros músicos en un momento de inmenso dolor. Por este motivo, los shows de hoy quedan suspendidos. Gracias por el respeto, el cariño y las oraciones, para que Dios traiga consuelo a toda la familia”, indico Tapari en su posteo de Instagram y en señal de apoyo para Juan Manuel Toloza, trombonista y padre de la criatura fallecida.
El mensaje del excantante de Ráfaga se dio a conocer poco tiempo después del fatal accidente registrado por las cámaras de tránsito en General Pacheco, exactamente en el kilómetro 30 de la Panamericana, mano a la ciudad de Buenos Aires.
En el mismo accidente resultó gravemente herida la madre de la nena de 2 años, esposa de Juan Manuel Toloza. El trombonista viajaba junto a su pareja y su hija cuando ocurrió el siniestro en la Panamericana. Debido a la tragedia, la mujer permanece internada en estado crítico.
Conmoción en el ambiente tropical
Juan Manuel Toloza es un trombonista reconocido en la movida tropical por su trabajo junto a Rodrigo Tapari, Ke Personajes y La Repandilla. También fue parte de grupos como La Uno Nueve Siete y fue parte de numerosas giras donde interpretó salsa y cumbia en diferentes circuitos del ambiente en Buenos Aires y el interior.
De acuerdo a los reportes periciales, el auto en el que viajaba el musico y su familia sufrió un desperfecto y quedó detenido con las balizas encendidas en el segundo carril rápido de la Panamericana. Si bien algunos automovilistas y camiones lograron esquivar una pieza caída, un Renault Captur, conducido por Gustavo Ariel González Zapata, lo embistió en la parte trasera y volcó provocando el impacto final.
La nena murió en el acto a raíz de las heridas sufridas, mientras que su mamá fue trasladada de urgencia y permanece internada en grave estado. De acuerdo con lo informado en el parte policial, sufrió una fractura de pelvis y una lesión vascular, mientras que Toloza resultó conmocionado.
