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  • La «reina de la ketamina» fue condenada a 15 años de cárcel por la muerte de Matthew Perry

    La «reina de la ketamina» fue condenada a 15 años de cárcel por la muerte de Matthew Perry

    La justicia federal de Estados Unidos condenó a 15 años de cárcel a la «reina de la ketamina», Jasveen Sangha, por su responsabilidad en la distribución de la droga que la causó la sobredosis, seguida de muerte, al actor de Friends Matthew Perry en 2023.

    En septiembre de 2025, la mujer de 42 años se había declarado culpable de cinco cargos federales, entre ellos «distribución de ketamina con resultado de muerte o lesiones graves». El tribunal también ordenó tres años de libertad supervisada una vez cumplida la condena.

    «Cuando supo que había vendido las drogas que causaron la muerte de Perry, no le importó y siguió vendiendo«, señalaron los fiscales y remarcaron: «Sus acciones muestran una frialdad y desprecio por la vida. Eligió las ganancias sobre las personas, y sus acciones han causado un inmenso dolor a las familias de las víctimas y sus seres queridos».

    La condenada operaba desde su vivienda en North Hollywood, donde almacenaba y distribuía drogas desde al menos 2019. Se enfrentaba a una pena máxima de hasta 65 años de prisión.

    La mujer admitió haber vendido ketamina en 2019 a un hombre identificado como Cody McLaury, quien murió horas después por sobredosis. La Fiscalía usó ese testimonio para asegurar que entonces estaba al tanto de los riesgos de la sustancia que vendía.

    La red que se beneficiaba de la adicción de Matthew Perry

    La muerte del actor sacó a la luz una red de suministro ilegal de sustancias que sacó provecho de su adicción. Entre ellos, hay dos ya condenados: el doctor Salvador Plasencia, condenado a 30 meses de prisión por proveer la droga en las semanas previas a la muerte, y el médico Mark Chavez, quien recibió una pena de ocho meses de arresto domiciliario y tres años de libertad condicional.

    Sangha trabajó junto a Erik Fleming, quien le suministraba la sustancia a Perry. En el mes de la muerte del actor, ambos vendieron 51 viales de ketamina, que fueron entregados a Kenneth Iwamasa, asistente personal del artista. Iwamasa era quien inyectaba al actor, el día de su muerte lo pinchó al menos tres veces. Ambos hombres se declararon culpables en 2024 y están a la espera de una sentencia.

    La defensa de «la reina de la ketamina»

    El equipo legal de Sangha pidió una sentencia más leve, argumentando que la acusada había asumido su responsabilidad. Sus abogados señalaron ante el tribunal que ella «no minimiza esa conducta ni la gravedad de las consecuencias».

    Además, enfatizaron que la mujer no tenía antecedentes penales y solicitaron una condena equivalente al tiempo ya cumplido en detención.

  • La electrónica también se subasta: Youth Music lanza una puja para salvar la cultura de base

    La electrónica también se subasta: Youth Music lanza una puja para salvar la cultura de base

    En un momento crítico para la música emergente en Reino Unido, la organización benéfica Youth Music ha puesto en marcha su primera subasta solidaria, una iniciativa que mezcla cultura, coleccionismo y compromiso social con un objetivo claro: salvar proyectos musicales en riesgo de desaparición

    La electrónica también se subasta: Youth Music lanza una puja para salvar la cultura de base

    En un momento crítico para la música emergente en Reino Unido, la organización benéfica Youth Music ha puesto en marcha su primera subasta solidaria, una iniciativa que mezcla cultura, coleccionismo y compromiso social con un objetivo claro: salvar proyectos musicales en riesgo de desaparición.

    La acción forma parte de su campaña “Rescue the Roots”, que alerta de una realidad preocupante: hasta un 41% de los proyectos musicales juveniles podrían cerrar si no reciben apoyo inmediato.

    Objetos únicos, cultura con valor

    Lejos de una subasta convencional, la propuesta pone sobre la mesa piezas cargadas de significado dentro de la cultura electrónica. Entre ellas destaca un sintetizador MAM MB33 firmado por el dúo Bicep, así como un controlador DJ AlphaTheta OMNIS-DUO personalizado por Elijah. ()

    Los precios de salida —desde 250 libras para el sintetizador y 500 para el controlador— convierten estos objetos en algo más que herramientas musicales: son artefactos culturales convertidos en vehículo de financiación colectiva.

    A esto se suman otros artículos y experiencias, desde merchandising exclusivo hasta actividades premium, ampliando el alcance de una subasta que busca atraer tanto a coleccionistas como a fans comprometidos.

    La base de la escena, en peligro

    El trasfondo es claro: la cultura musical de base atraviesa uno de sus momentos más delicados. Espacios educativos, proyectos comunitarios y plataformas para jóvenes artistas están viendo cómo su sostenibilidad se tambalea.

    Youth Music lleva años trabajando en este terreno, pero la situación actual ha obligado a intensificar esfuerzos. Esta subasta representa una nueva vía de financiación en un contexto donde los modelos tradicionales ya no son suficientes.

    De la pista al impacto social

    Lo interesante de la iniciativa no es solo lo que se vende, sino lo que representa. En una industria cada vez más globalizada y orientada al beneficio, acciones como esta recuerdan que la música también puede ser una herramienta directa de transformación social.

    El 100% de los beneficios recaudados se destinará a apoyar proyectos juveniles, reforzando una idea clave:
    sin una base sólida, no hay futuro para la escena.

    Cuando apoyar la cultura es participar en ella

    La subasta de Youth Music abre una puerta diferente para implicarse en la música electrónica: no desde el consumo, sino desde el apoyo activo.

    Porque en un momento en el que muchos discursos hablan de crecimiento, innovación o tecnología, esta iniciativa pone el foco en algo mucho más esencial:
    las personas, los espacios y las oportunidades que hacen posible que la música exista en primer lugar.

  • Cuando repostar se convierte en rave: DJs contra la ansiedad por el precio del combustible

    Cuando repostar se convierte en rave: DJs contra la ansiedad por el precio del combustible

    En medio de la subida constante de los precios del combustible, una gasolinera alemana ha decidido responder con una idea inesperada: poner a DJs a pinchar música electrónica mientras la gente llena el depósito

    La iniciativa, bautizada como “SOUND – TANKEN”, nace en una estación de servicio en Ebingen con un objetivo claro: transformar un momento de estrés cotidiano en una experiencia más llevadera —e incluso disfrutable.

    El contexto no es casual. Desde el pasado 1 de abril, una nueva regulación permite a las gasolineras subir los precios solo una vez al día, concretamente a las 12:00. Esto ha provocado una especie de “hora punta” previa al mediodía, donde los conductores se concentran para repostar antes del aumento.

    El resultado: colas, tensión y una sensación generalizada de ansiedad.

    De la prisa al groove

    Es ahí donde entra la música. La gasolinera —operada por la compañía Rominger & Blaier— ha apostado por sesiones de DJs en directo con sonidos que van del melodic house al techno, pasando por latin e Ibiza house.

    La intención no es solo ambientar, sino cambiar completamente la percepción del espacio: convertir un lugar puramente funcional en un entorno donde parar, respirar y, aunque sea por unos minutos, desconectar.

    El concepto se completa con pequeños detalles: desayunos, bebidas energéticas sin alcohol y una invitación implícita a tomarse el repostaje con otra actitud.

    Economía, presión y escapismo

    Más allá de lo anecdótico, la acción refleja un contexto más amplio. Los precios del combustible siguen marcados por factores globales, presión fiscal y volatilidad del mercado energético, lo que hace que llenar el depósito sea cada vez más un momento de fricción para los conductores. ()

    En ese escenario, iniciativas como esta funcionan casi como un gesto simbólico:
    no solucionan el problema, pero sí alteran —aunque sea brevemente— cómo se vive.

    Clubbing en lo cotidiano

    Lo interesante no es solo la idea, sino lo que representa. La cultura electrónica lleva años saliendo del club para infiltrarse en nuevos espacios: gimnasios, tiendas, museos… y ahora también gasolineras.

    Porque al final, la propuesta es sencilla pero potente:
    si no puedes bajar el precio, al menos puedes subir el ánimo.

    Y en tiempos de estrés generalizado, quizás eso también tenga valor.

  • Japón, alta fidelidad y culto al vinilo: Londres acoge la historia de los listening bars

    Japón, alta fidelidad y culto al vinilo: Londres acoge la historia de los listening bars

    En un momento en el que la cultura club evoluciona hacia experiencias más íntimas, Londres se convierte en escaparate de una de las tradiciones musicales más refinadas de Japón

    La serie documental A Century In Sound —centrada en los míticos listening bars— ha comenzado su recorrido en la capital británica, reivindicando un siglo de escucha consciente y devoción por el sonido.

    Lejos del ruido y la inmediatez del clubbing, esta producción traza un viaje por la historia de los llamados ongaku kissa: espacios donde la música no es un fondo, sino el eje absoluto de la experiencia. Desde los años 20 hasta la actualidad, el documental explora cómo estas cafeterías musicales han definido la forma en la que generaciones enteras se relacionan con el sonido. ()

    De Tokio al Barbican: una cultura que cruza fronteras

    Tras su paso por festivales como Sheffield Doc Fest, la serie ha aterrizado en el Barbican Centre con una serie limitada de proyecciones que comenzaron el pasado 22 de marzo y continuarán durante abril.

    Dirigida por los cineastas neozelandeses Nick Dwyer y Tuataroa Rapana Neill, A Century In Sound se adentra en distintos espacios especializados —desde bares centrados en música clásica hasta templos del jazz o el rock— mostrando la obsesión japonesa por la calidad sonora y la escucha profunda.

    Pero la experiencia no se queda en la pantalla. El estreno ha venido acompañado de eventos paralelos en varios listening bars londinenses, conectando directamente con una escena que ha adoptado y reinterpretado esta filosofía en Europa.

    Escuchar como acto cultural

    Más que un fenómeno estético, los listening bars representan una forma de resistencia frente al consumo rápido de música. En estos espacios, cada detalle —desde el sistema de sonido hasta la selección de vinilos— está diseñado para dignificar la escucha.

    El documental recoge esa esencia: personas que han dedicado su vida a crear entornos donde la música se experimenta con una intensidad casi ritual. No se trata de bailar, sino de escuchar.

    Una tendencia global con raíces profundas

    Aunque nacidos en Japón, los listening bars viven hoy un auge global. Ciudades como Londres, Nueva York o Los Ángeles han abrazado este formato, impulsadas por el resurgir del vinilo y una nueva generación de oyentes que busca conexiones más auténticas con la música.

    A Century In Sound llega en el momento justo para documentar ese fenómeno desde su origen, recordando que antes del hype hubo historia, comunidad y una idea muy clara:
    la música merece ser escuchada, no solo consumida.

  • Detroit frena su su propio legado electrónico: el museo MODEM queda en pausa

    Detroit frena su su propio legado electrónico: el museo MODEM queda en pausa

    La ciudad que vio nacer el techno vuelve a enfrentarse a una de sus contradicciones más persistentes: proteger su historia cultural o dejarla escapar entre decisiones políticas

    El ambicioso proyecto para transformar las ruinas de la icónica planta Packard Automotive en un complejo dedicado a la música electrónica —con el esperado Museum of Detroit Electronic Music (MODEM) como pieza central— ha sido oficialmente detenido.

    La nueva alcaldesa de Detroit, Mary Sheffield, ha paralizado los planes heredados de la anterior administración tras la expiración del acuerdo preliminar que sostenía la operación, dejando en el aire una inversión estimada en 50 millones de dólares.

    El proyecto, anunciado a finales de 2025, pretendía revitalizar un espacio industrial abandonado durante más de seis décadas, reconvirtiéndolo en un enclave cultural híbrido: viviendas, zonas recreativas, espacios públicos y un museo dedicado a uno de los movimientos musicales más influyentes del siglo XX.

    Pero la decisión de la nueva administración no solo frena una operación urbanística: interrumpe, una vez más, el reconocimiento institucional de Detroit como cuna del techno.

    Un museo necesario… que no termina de materializarse

    La idea de un museo dedicado a la electrónica de Detroit no es nueva. Durante años, artistas, historiadores y figuras clave de la escena han insistido en la necesidad de preservar una narrativa cultural que, en muchas ocasiones, ha sido apropiada o reinterpretada fuera de Estados Unidos.

    El MODEM aspiraba a ser un espacio de legitimación histórica, situando en el centro a una comunidad —principalmente afroamericana— que dio forma al sonido que hoy domina clubes y festivales en todo el mundo.

    Sin embargo, su cancelación temporal reabre una herida conocida: la falta de apoyo estructural a la cultura electrónica en su lugar de origen, en contraste con Europa, donde iniciativas similares sí han logrado consolidarse.

    Política, tiempos y oportunidades perdidas

    Según fuentes locales, la paralización responde a un factor clave: la falta de continuidad administrativa. El proyecto, impulsado por el anterior alcalde, no logró formalizarse a tiempo, lo que permitió que el nuevo gobierno municipal optara por no retomarlo en su estado actual.

    Más allá de la burocracia, la decisión plantea una cuestión incómoda:
    ¿puede Detroit permitirse seguir posponiendo la conservación de su propio legado cultural?

    Mientras ciudades europeas capitalizan el turismo musical y la institucionalización del clubbing, Detroit —epicentro del techno— sigue viendo cómo sus proyectos más simbólicos quedan atrapados entre promesas, cambios políticos y oportunidades que se desvanecen.

    El futuro del MODEM: pausa o punto final

    Por ahora, el museo no está oficialmente cancelado, pero sí en un limbo que refleja una realidad más amplia: la fragilidad de los proyectos culturales cuando dependen exclusivamente de voluntades políticas cambiantes.

    La historia del techno sigue viva en Detroit, en sus clubes, sus artistas y su comunidad. Pero iniciativas como esta recuerdan que sin infraestructura que la preserve, incluso la cultura más influyente puede quedar relegada al margen de su propia historia.

  • Thiago Medina dejará de convivir con Daniela Celis: el motivo detrás de la decisión

    Thiago Medina dejará de convivir con Daniela Celis: el motivo detrás de la decisión

    La inseparable pareja de Gran Hermano 2022 dejará de convivir porque Thiago Medina se mudará de la casa que comparte con Daniela Celis y las gemelas de ambos. «Decidió irse a vivir solo. Está con la mudanza, aunque todavía sigue en casa», detalló la panelista.

    «Está en el proceso de tener su lugar, su casita», celebró Daniela en en el programa Patria y Familia de Luzu TV y aseguró: «Estamos todos contentos porque es un bien para la familia«. La exhermanita detalló que el último tiempo no dormían juntos ya que cada uno tenía su habitación «con una cuna».

    En redes sociales atribuyeron la decisión de la pareja a la buena onda entre Daniela y Nicolás «Nick» Sicaro, uno de los últimos eliminados de Gran Hermano Generación Dorada y amigo del ganador de MasterChef Celebrity, Ian Lucas.

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    Thiago se había mudado con Daniela después de su accidente en moto que lo dejó al borde de la muerte en 2025. No estaban en el mejor momento vincular, pero el peligro de vida provocó que se entendieran y acercaran lo suficiente como para convivir durante la recuperación del influencer.

    Había meses en los que parecía que se reconciliarían definitivamente o que, incluso, podrían casarse. Tanto en privado como en público iban y venían, sin terminar de definir al 100% la naturaleza de su relación. Además, continuaban criando juntos a las gemelas.

    Con la salida de Thiago de la casa que compartieron durante tantos años se termina una etapa y comienza una crianza compartida distinta. Todavía se desconoce cuál es el régimen de tenencia que acordarán para cuidar de las niñas en distintos hogares.

    El secreto Daniela Celis sobre su última relación

    La influencer, mamá de Laia y Aimé, junto a su expareja, reveló que cuando entró al reality de Telefe salía con un hombre 20 años mayor que ella: «Pausamos nuestra relación y cuando salgo de la casa vemos qué sucede, sin infidelidades de por medio», fue el acuerdo al que llegaron.

    La charla fue parte de una entrevista que le hizo Emilia Attias a Pestañela para Infobae, donde la mediática reconoció el amor a primera vista con el joven: «En la casa me enamoro, tengo relaciones sexuales ocho veces en un día con Thiago… hice de todo. ¡Y yo vivía con ese hombre!», relató.

    «Yo sabía lo que hacía», aseguró la famosa y recordó una imagen que nunca pudo borrar de su cabeza: «Nunca lo había visto llorar. Me miró y me dijo: ‘¿Por qué?’. Lo vi destrozado«, y se mostró conmovida como si fuera hoy.

    Además, Celis dijo que no pudo mirarlo a la cara (a su expareja) y que se dejó llevar por la pasión pero sin intención de lastimarlo: «Uno lo hace intencionalmente, no es que no me daba cuenta… La vida es así y me tocó aprender. Gracias a eso, hoy soy una señora«, reflexionó.

  • Marley confirmó quién lo acompañará en su programa sobre el Mundial 2026

    Marley confirmó quién lo acompañará en su programa sobre el Mundial 2026

    Marley se prepara para retomar la conducción en Telefe con un programa por el Mundial 2026, y la sorpresa está en quién será su compañero durante el ciclo: el ganador de MasterChef Celebrity, Ian Lucas.

    El mediático estará al frente de Por el mundo: Mundial, ciclo que vuelve con la Copa Mundial de la FIFA que este año se realiza en Estados Unidos, Canadá y México, y que mezcla su pasión por los viajes y el fanatismo por el fútbol.

    El presentador aportará su experiencia en este tipo de coberturas y el youtuber la masividad que representan las redes sociales, para captar la mayor cantidad de audiencia con coberturas en vivo.

    Embed – MARLEY: «POR EL MOMENTO VOY A CUBRIR EL MUNDIAL» #LAM

    El proyecto de Marley con Flor Peña en Telefe

    Más allá del evento deportivo por excelencia, Marley contó en LAM, el programa que conduce Angel de Brito en América, que está en conversaciones con la señal de Martínez: «Estamos hablando de proyectos y hay ganas de hacer Tu cara me suena. Es el formato que más me gusta para hacer ahora».

    Más allá de tener el Mundial por delante, el locutor habló de los tiempos televisivos que lleva cada producción: «Hay nuevos dueños, así que estamos hablando de algo muy a futuro. Capaz no es este año, sino el que viene, porque están viendo presupuestos», aseguró el famoso. Además, habría pedido que su amiga Flor Peña integre el jurado del certamen de canto.

  • Los bancos llevan años preparándose para un problema que todavía no ha ocurrido. Lo llaman “Día Q” y marca el momento en que la computación cuántica podría romper la seguridad digital actual

    Los bancos llevan años preparándose para un problema que todavía no ha ocurrido. Lo llaman “Día Q” y marca el momento en que la computación cuántica podría romper la seguridad digital actual

    A medida que la tecnología cuántica avanza en silencio, crece la preocupación en torno a un escenario que hasta hace poco parecía ciencia ficción: el colapso de los sistemas de cifrado actuales. Bancos, gobiernos y grandes organizaciones podrían quedar expuestos ante computadoras cuánticas capaces de romper las barreras de seguridad que hoy consideramos impenetrables. La cuenta regresiva ya comenzó y la preparación no puede esperar.

    Una amenaza silenciosa que se acerca

    El denominado “Día Q” ya es parte del vocabulario de los expertos en ciberseguridad. Se trata del posible momento en que las computadoras cuánticas logren vulnerar la criptografía de clave pública que actualmente protege datos sensibles como transacciones financieras, comunicaciones privadas y activos digitales. Según estimaciones del National Institute of Standards and Technology (NIST) y del World Economic Forum, esta amenaza podría concretarse en un plazo de cinco años, marcando un antes y un después en la seguridad digital.

    La urgencia es clara: la tecnología cuántica avanza más rápido de lo previsto, y los sistemas actuales, basados en algoritmos como RSA o ECC, no están preparados para resistir su poder. Las instituciones financieras, por su rol central en la economía global, figuran entre los principales blancos.

    Seguridad post-cuántica: el nuevo paradigma de protección

    La respuesta a esta amenaza radica en la llamada criptografía post-cuántica (PQC), un conjunto de tecnologías diseñadas para resistir ataques cuánticos. Esta nueva generación de protección no solo incluye algoritmos reforzados, sino también herramientas como la distribución cuántica de claves (QKD), que permite compartir claves de forma ultra segura.

    Platinum Ciber, empresa especializada en seguridad de la información, ha lanzado recientemente sus servicios de protección post-cuántica, anticipándose a un posible colapso de los sistemas tradicionales. Carlos Benítez, su CTO, advierte que “todo sistema que hoy en día utiliza cifrado sin resistencia cuántica está en riesgo, desde transacciones bancarias hasta mensajería encriptada o contratos digitales.”

    Benítez señala que si no se toman medidas en el presente, la información que hoy parece segura podría ser expuesta en 2030. Esta preocupación se basa en una estrategia ya utilizada por actores maliciosos, conocida como “harvest now, decrypt later”, es decir, recolectar datos hoy para descifrarlos más adelante con la ayuda de tecnología cuántica.

    El desafío de la transición hacia un futuro seguro

    El camino hacia la criptografía post-cuántica no es simple. Implica revisar a fondo los sistemas actuales, rediseñar protocolos y capacitar a los equipos técnicos para enfrentar un entorno completamente nuevo. Afortunadamente, organismos como el NIST ya han definido estándares que guiarán esta transición.

    Desde Platinum, aseguran estar acompañando a entidades financieras en este proceso. Su estrategia incluye la identificación de datos críticos que requieren protección a largo plazo, la elaboración de planes de migración escalonada y la formación de equipos técnicos sobre riesgos y oportunidades del entorno cuántico.

    “Proteger la reputación institucional depende de actuar a tiempo”, concluye Benítez. En un escenario donde lo invisible puede tornarse letal, las decisiones tomadas hoy marcarán la diferencia entre la seguridad y la exposición total.

  • El hermano de Mauro Icardi reveló que la China Suárez se ofreció como «mediadora» de la familia

    El hermano de Mauro Icardi reveló que la China Suárez se ofreció como «mediadora» de la familia

    El hermano de Mauro Icardi reveló que la China Suárez se ofreció como «mediadora» en los conflictos del futbolista con su familia cuando inició su relación y que hasta estuvo en la casa del padre del jugador del Galatasaray en Rosario, pero que con el paso del tiempo esa intención se diluyó.

    «Con Eugenia, cuando empezó a salir con mi hermano, ella me mandó un mensaje desde su Instagram y me dijo que quería hacer de mediadora con nuestra familia, volver a acercarnos a todos, pero después pasó el tiempo y no«, lamentó Guido Icardi en La mañana con Moria.

    «¿Pero tuvo la intención?», repreguntó Moria Casán, tras definir a la modelo como «super amorosa», y el influencer detalló: «Parece que tuvo la intención. Nos habló a todos. Le contestamos. Ella estuvo en casa de mi papá en Rosario, estuvimos a disposición«.

    Cómo es la relación de la familia Icardi

    «Hace 10 años que estamos alejados, más allá de haber cruzado algún que otro mensaje en alguna fecha especial hace tiempo», recordó el tatuador y aclaró: «No es personal conmigo, tomó distancia de toda la familia«.

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    Guido atribuye el distanciamiento a una decisión propia de la personalidad de Mauro y aclaró que nunca habló «mal» de su hermano, sino que la exposición mediática le sirve y ventila «cosas de conocimiento público».

    «Acá le sacan mucho jugo a mi familia, no es lo mismo en España, acá somos muy mediáticos. Yo para todo lo que me sirva, soy tatuador y quiero lanzar mi línea de ropa, la exposición mediática me viene al pelo«, se sinceró.

    Su hermana Ivana lo había tratado de «traidor», tras conocerse una foto del joven junto a la conductora de MasterChef Celebrity, sus dos hijas, Maxi López y la actual pareja Martín Migueles.

    «No me pregunten más por lo que hizo Guido ayer… Obviamente no estoy de acuerdo y lo que opino ya se lo dije en privado», había sentenciado la hermana de Mauro Icardi en X.

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  • La hermana de Thalía podría entrar a Gran Hermano y contar por qué se peleó con la cantante

    La hermana de Thalía podría entrar a Gran Hermano y contar por qué se peleó con la cantante

    La hermana de Thalía, Laura Zapata, está peleada con la cantante y su posible incorporación a la casa de Gran Hermano Edición Dorada, develaría el secreto del distanciamiento de ambas mujeres.

    La actriz mexicana que participa del reality La casa de los famosos, en Telemundo, y reveló que «desde el secuestro dejamos de hablarnos». La mujer podría venir a Telefe y hablar del hecho que ocurrió en 2002, cuando Zapata fue secuestrada junto a su hermana Ernestina Sodi, una exmodelo mexicana fallecida en 2024, cuando salieron del teatro.

    Zapata fue liberada a los 18 días, mientras que Sodi permaneció cautiva 45 días, y que en ese momento Thalía se habría negado a pagar el rescate que pedían los delincuentes. «Me obligó a gestionar mi liberación sin su ayuda», aseguró Zapata.

    Además, la hermana de la artista aseguró que gracias a sus contactos con el Festival de la OTI consiguió una audición de Thalía con los Din Din, el grupo de música mexicano integrado por la artista pop y Paco Ayala en la década de los años 80.

    Zapata dejó en claro que el reclamo para su familiar, es porque la ayudó en la carrera profesional hasta que se hizo famosa, y que ella la abandonó en el momento más difícil de su vida.

    Teorías conspirativas sobre la hermana de Thalía

    El distanciamiento entre Thalía y Laura Zapata no sólo se trata de una interna familiar, sino que en 2019, el actor Alfredo Adame calificó a Zapata como “perversa” y “malévola”. El hombre sostuvo que la exmodelo mexicnaa «habría planeado su propio secuestro» para obtener dinero de Thalía y de su esposo, el empresario Tommy Mottola.

    La Casa de los Famosos: qué participantes podrían venir a Argentina

    La sexta temporada de La Casa de los Famosos comenzó en febrero de este año y contó, en un principio, con la participación de 21 figuras mezcladas entre actrices, influencers de nueva generación e incluso figuras políticas.

    Hasta el momento, un total de 7 participantes ya abandonaron la casa y quedan solo 14 de los cuales son los que podrían llegar al reality de Argentina. Si bien Santiago del Moro anunció dicho acuerdo, no se precisaron los nombres de quienes vendrían, aunque trascendió que una de las incorporaciones podría ser la de la hermana de Tahía, Laura Zapata. La exmodelo mexicana y la cantante están peleadas desde el 2002, cuando sufrió un secuestro y la famosa se negó a pagar el rescate.