Hay tracks que funcionan en la pista. Y luego están aquellos capaces de crear un universo propio. ‘Dance of Shadows’, la nueva colaboración entre THE ILLUSTRATED MAN, Sasha Carassi y la voz etérea de Aquarius Heaven, pertenece claramente a la segunda categoría.
Publicada a través de ILINX como adelanto del álbum The Skin Of Time, la producción se mueve entre el techno melódico más cinematográfico y una narrativa emocional que transforma el track en una experiencia inmersiva. Desde los primeros segundos, los sintetizadores nebulosos y las percusiones profundas generan una sensación de tensión elegante, casi como si la pista estuviera respirando lentamente antes de explotar.
Lo más interesante de ‘Dance of Shadows’ es su capacidad para equilibrar fuerza clubbing y sensibilidad introspectiva sin caer en fórmulas previsibles. La producción de Sasha Carassi aporta músculo, precisión y una arquitectura sonora impecable, mientras que THE ILLUSTRATED MAN introduce esa dimensión conceptual y emocional que convierte el track en algo más que una herramienta de DJ.
Las vocales de Aquarius Heaven aparecen como fantasmas suspendidos en medio del groove, aportando humanidad y una carga espiritual que conecta perfectamente con el carácter narrativo del proyecto. Todo avanza con un magnetismo oscuro, elegante y profundamente nocturno.
La identidad de THE ILLUSTRATED MAN resulta especialmente interesante dentro del panorama electrónico actual. Inspirado por la ciencia ficción literaria, el cine y el arte visual, el artista construye sus producciones como relatos sonoros llenos de tensión y transformación. Y eso se percibe claramente aquí: no es simplemente un track pensado para la pista, sino una pieza diseñada para provocar imágenes mentales y emociones.
Con The Skin Of Time en camino, ‘Dance of Shadows’ deja claro que estamos ante un proyecto con ambición artística real. Electrónica sofisticada, narrativa emocional y club culture fusionadas con enorme personalidad.
La exparticipante de Gran Hermano Daniela Celis contó en detalle el tratamiento que tuvo que hacer en un momento determinado cuando vio que no estaba bien con su cuerpo: «Sentía asco en el cuerpo, asco en todos lados. Estaba muy abajo de energía”, definió.
La famosa confesó que necesitó una terapia de «sanación» para equilibrar sus energías, en un momento dado de su vida. «Sanación de útero», fue la frase que causó la sorpresa de sus compañeros.
La inlfuencer contó que se sintió «invadida» y agotada, y es por eso que que la ayudaron a dejar atrás la exposición mediática. Así pudo recuperarse del desgaste físico y emocional como consecuencia de la exposición mediática.
«Mi cuerpo estalló y me pregunté qué me estaba pasando», contó «Pestañela» y confesó que fue el momento en que recurrió a la ayuda espiritual. Bajó el estrés, con música, ejercicios, relajación y un cambio de vida lejos de los medios.
Todo sucedió luego de tener a sus hijas gemelas, las mudanzas y la separación de Thiago Medina. «Desde que hice eso me siento otra», reflexionó la famosa en el streaming de Telefe. Celis confirmó recientemente su relación con Nick Sícaro,youtuber y exintegrante de Gran Hermano Generación Dorada.
En qué consiste la «limpieza de útero»
La repercusión de los dichos de Daniel Celis despertó el interés de muchos sobre qué es una «limpieza de útero». No se trata de un tratamiento médico sino de una terapia holística. Muchas mujeres lo utilizan para bajar la carga emocional. Se hace con ejercicios de respiración guiada, meditación profunda e introspección. El objetivo es «liberar memorias del dolor», tensiones de vínculos pasados, o el simple agotamiento de la maternidad expuesta públicamente. Se hace en un entorno relajado, con música suave, con velas y sahumerios.
La exparticipante de Gran Hermano Generación DoradaSolange Abraham pasó por Pasapalabra y tuvo un accidente que se volvió viral en redes. La actriz protagonizó una caída que estuvo lejos de la estrategia que decía tener en la casa de Telefe.
La exjugadora protagonizó un blooper que dejó al conductor del programa, Iván de Pineda, sin aliento y causó sensación entre el público presente en el estudio.
El episodio ocurrió este martes, durante la grabación de un especial del ciclo de juegos, donde Abraham se reencontró con sus excompañeros del reality, pero la euforia del juego le jugó una mala pasada.
Para festejar un punto con Brian Sarmiento, la tucumana no calculó la distancia de un escalón y terminó en el piso con un golpe seco. Fue tan fuerte, que el propio modelo paró la grabación para asistirla.
«Escalón: 1, yo: 0», escribió la exhermanita en una historia de Instagram junto al clip del golpazo, llevando la tranquilidad a sus seguidores. A pesar de sus dichos, se ve claramente que la joven dio con su cara sobre un farol de luz del lugar.
Solange Abraham, con mayor repercusión afuera de GH
Solange Abraham es la figura con mayor repercusión afuera de Gran Hermano. Entre la caída y las críticas que recibe en redes, la exparticipante de la casa más famosa del país se mantiene como la más mediática, más que adentro de Telefe. A pesar de que se volvió viral por el blooper en Pasapalabra, la actriz deberá ver cómo recompone su relación con los productores del reality, ya que mientras ella dijo que la expulsaron, trascendió que se fue porque exigió «más plata y ver a sus hijas afuera del juego».
Durante años, la creatividad se consideró una de las últimas fronteras exclusivamente humanas. Podíamos automatizar cálculos, clasificar imágenes o predecir patrones, pero “tener ideas” parecía otra cosa. El mayor estudio comparativo realizado hasta ahora entre humanos e inteligencia artificial acaba de matizar seriamente esa idea: la IA ya supera al ser humano promedio en pruebas de creatividad, aunque todavía no se acerca al nivel de las personas más talentosas.
Este trabajo, liderado por un equipo de la Universidad de Montreal, enfrentó a más de 100.000 participantes humanos con grandes modelos de lenguaje como GPT-4, Claude y Gemini en las mismas tareas creativas. El objetivo era sencillo de formular y difícil de responder con datos: medir hasta qué punto una IA puede generar ideas originales, no solo respuestas correctas.
Qué significa “ser creativo” en un test
La prueba principal utilizada fue la Tarea de Asociación Difusa (DAT), un test psicológico diseñado para evaluar el pensamiento divergente. A los participantes se les pide, por ejemplo, que escriban una lista de palabras lo menos relacionadas posible entre sí. No se trata de demostrar vocabulario, sino de mostrar capacidad para escapar de asociaciones obvias y explorar combinaciones poco previsibles.
En este escenario, explica Wired, algunos modelos de IA lograron superar la puntuación media humana. Es decir, si se toma a una persona al azar, la IA tiende a producir listas de palabras más variadas y menos predecibles. El resultado puede resultar incómodo: en tareas bien definidas, las máquinas ya están por delante de la creatividad cotidiana.
El giro importante aparece al mirar la parte alta de la distribución. Cuando los investigadores compararon a la IA con el 10% de los humanos más creativos, la diferencia fue clara. Ningún modelo alcanzó los niveles de originalidad de ese grupo. Incluso la mitad superior de participantes humanos superó sistemáticamente a las mejores configuraciones de los modelos.
En otras palabras: la IA puede parecer muy creativa cuando se la compara con la media, pero sigue lejos del talento excepcional. Y esa distancia no es menor. La creatividad humana más potente no es solo una cuestión de generar combinaciones raras de palabras, sino de contexto, intención, sensibilidad y experiencia.
La creatividad de la IA se puede “regular”
Otro hallazgo llamativo es que la creatividad de los modelos no es fija. Depende en gran medida de parámetros técnicos, como la conocida “temperatura”. Con valores bajos, la IA tiende a repetir palabras y asociaciones seguras; con valores altos, produce resultados más variados e impredecibles. En el estudio, ajustar ese parámetro permitió que GPT-4 superara a una mayor proporción de humanos.
Esto revela algo importante: la creatividad de la IA no emerge sola, sino que está mediada por decisiones humanas. El modo en que formulamos las instrucciones y configuramos los modelos influye directamente en el tipo de ideas que producen. La máquina no “decide ser creativa”; explora el espacio de posibilidades que le dejamos explorar.
Más allá de las palabras: escribir, narrar, imaginar
El equipo también probó tareas más complejas: escribir haikus, idear sinopsis de películas o construir relatos breves. De nuevo, la IA mostró un rendimiento comparable o superior al promedio humano. Pero cuando entraban en juego participantes con experiencia o sensibilidad creativa en esos formatos, la balanza volvía a inclinarse hacia las personas.
Esto sugiere que la creatividad artificial es especialmente eficaz en tareas acotadas, con reglas claras, donde combinar patrones conocidos produce resultados aceptables. Donde todavía falla es en capturar aquello que hace que una obra destaque de verdad: una voz propia, una intuición inesperada, un gesto que rompe el molde sin parecer aleatorio.
Un futuro de colaboración, no de reemplazo
El mensaje final del estudio no es apocalíptico. Al contrario, apunta a un escenario de colaboración entre humanos e IA. La creatividad generativa se perfila como una herramienta potente para ampliar el abanico de ideas, acelerar bocetos o explorar variantes que a una persona le llevarían más tiempo.
La diferencia es que el valor creativo más alto sigue estando en la curaduría, el criterio y la visión humana. La IA puede proponer; decidir qué merece la pena, qué tiene sentido y qué conecta con una experiencia humana más profunda sigue siendo, por ahora, un terreno claramente nuestro.
Si algo deja claro este robusto trabajo es que la pregunta ya no es si la IA puede ser creativa, sino qué tipo de creatividad queremos que amplifique. Y ahí, la responsabilidad sigue siendo humana.
La casa de Gran Hermano Generación Dorada está que arde. La noche de charla psicológica e intimidad que tuvieron Yanina Zilli y Eduardo Carrera, ahora amigos inseparables, terminó con una sorpresiva propuesta a Grecia Colmenares.
Todo empezó con una conversación entre sábanas entre la exvedette y el exparticipante de Gran Hermano 2003, y terminó con la actriz venezolana sumamente incómoda. «Grecia, no contés que estamos acá», le pidieron.
La nueva pareja del reality de Telefe, que busca posicionarse y marcar terreno ante los celos de Colmenares, ícono de las telenovelas latinas de los años ’80 y ’90, propusieron pedir permiso formal al Big para dormir juntos de aquí en adelante.
La protagonista de Más allá del horizonte ingresó a la casa en abril de 2026 como reemplazo de Andrea del Boca, quien abandonó el programa por problemas de salud.
La invitación a la vista de todos
Ante la invitación de sumarse al trío con Zilli y Carrera,Colmenares prefirió el silencio: «No voy a decir nada, pero lo ve toda la gente». La pregunta del jugador de Gran Hermano fue directa: «¿Te querés enganchar, que hagamos un triciclo?», pero la protagonista de Topacio se despegó de inmediato, con una rotunda respuesta: «No me interesa».
La Justicia de Estados Unidos condenó a dos años de prisión al contacto clave que coordinó la llegada la ketamina hasta la casa de la estrella de Friends Matthew Perry,muerto en 2023 por una sobredosis de esa droga.
«Erik Fleming fue condenado a 24 meses de prisión, 3 años de libertad condicional supervisada y una multa de 200 dólares», destacó un portavoz de la Administración para el Control de Drogas (DEA) de la División de Los Ángeles.
Fleming se enfrentaba a una sentencia de hasta 20 años de cárcel, luego de que admitió su responsabilidad directa en la entrega de 50 ampollas de ketamina, la mitad de las cuales fueron suministradas durante los últimos cuatro días de vida de Perry, según destacó la agencia EFE.
En una audiencia previa celebrada el pasado 8 de agosto, el acusado se declaró culpable de haber conseguido la droga proporcionada por Jasveen Sangha, conocida como la «Reina de la Ketamina», para entregársela personalmente al asistente del actor en los días previos al fallecimiento.
Hasta ahora, cinco personas se declararon culpables y fueron condenadas por su implicación en la muerte del actor Matthew Perry, ocurrida por una sobredosis de ketamina en octubre de 2023. Los principales implicados formaron una red ilegal para suministrar la droga al actor de Friends.
A la condena de Fleming se sumó a la de los médicos Mark Chávez y Salvador Placensia, ambos condenados a ocho meses de arresto domiciliario y a 30 meses de prisión federal, respectivamente. Sangha, la principal responsable en el caso, fue condenada el pasado 8 de abril a 15 años de prisión por su responsabilidad en traficar el analgésico que provocó la muerte de Perry.
Tras la condena de Fleming, queda pendiente una última resolución contra el asistente personal del actor, Kenneth Iwamasa (que vivía con él), prevista para el próximo 27 de mayo.
Tras las versiones sobre una ruptura «a los corchazos», Pampita aseguró que está «re bien» y reconoció que pasó «semanas medias moviditas», pero afirmó que «las cosas se calmaron». «Mi vida va cambiando minuto a minuto, es como una telenovela mexicana esto, pero en este minuto estoy muy bien, muy contenta», insistió la modelo este miércoles.
La conductora remarcó que entiende «la curiosidad» que genera su vida privada por el «cariño» que sienten por ella, pero apuntó: «A veces no tenés respuestas. Tenés que esperar que se acomode todo para dar una respuesta, pero bueno, si te aprietan, no te queda otra que contestar».
Sin embargo, remarcó que «siempre» fue respetuosa con los periodistas, aunque no tuviera ganas por malestar anímico. «Sé que están ahí hace horas esperando, muertos de frío y son colegas y los veo todos los días», explicó la modelo en el canal de streaming Infobae en vivo y agregó: «Entiendo el trabajo del otro y paro a dar las notas. Sabés que muchas veces te preguntan por historias que ni siquiera son tuyas, pero igual uno responde».
La relación de Pampita con las opiniones en redes sociales
Al ser consultada por cómo maneja el nivel de difusión que tiene su vida privada, la modelo remarcó que no es «fanática» de ver qué se está diciendo sobre ella porque «pueden decir cosas hirientes». Además, reconoció que «no todo es tan importante».
«Somos humanos todos y sentimos todo lo que nos pasa. Y estar expuestos mediáticamente lo hace aún más intenso, porque hay un ruido externo aparte de lo que uno está viviendo«, describió Pampita.
También compartió que su algoritmo «es mucho autoayuda»: «Te quedás viendo algo, entonces dice ‘ah, le interesa’, y te empieza a bombardear con ese material. Mi algoritmo últimamente es un embole«.
El productor canadiense deadmau5 anunció un nuevo concurso oficial de remixes en colaboración con SKIO Music, utilizando como base “Science”, su reciente lanzamiento junto a Stevie Appleton.
La convocatoria representa una oportunidad poco habitual dentro del universo creativo de deadmau5: además de liberar stems oficiales del track, los participantes también recibirán acceso al MIDI original del piano utilizado en la producción, material que rara vez sale de las sesiones privadas del artista.
El concurso invita a productores de todo el mundo a reinterpretar “Science” desde distintos enfoques sonoros, incluyendo progressive house, melodic techno o deep house. El track fue presentado por SKIO como una producción de desarrollo lento, acordes melancólicos y una estructura centrada en la voz de Stevie Appleton.
Según la organización, los mejores remixes recibirán consideración oficial para formar parte de la serie “We Are Friends” de mau5trap, compilación histórica del sello fundada para descubrir y potenciar nuevos talentos dentro de la música electrónica.
Además de la posibilidad de un lanzamiento oficial, el certamen repartirá cerca de 9.000 dólares en premios, incluyendo monitores Genelec, bundles de plugins, sesiones de estrategia artística y reuniones privadas con el equipo de mau5trap.
El pack disponible para los participantes incluye voces dry y wet, ad libs vocales, piano, bajo y el MIDI oficial del piano creado por deadmau5, permitiendo reconstruir la armonía original del track desde cero o transformarla completamente.
Las inscripciones permanecerán abiertas hasta el 5 de julio de 2026 y los ganadores serán anunciados el 24 de julio. Los productores podrán compartir avances de sus remixes en redes sociales utilizando el hashtag #ScienceRemixContest, aunque no estará permitido subir versiones completas a plataformas de streaming como Spotify o Apple Music debido a restricciones de copyright.
Rumores de crisis comenzaron a circular alrededor de la relación entre Mauro Icardi y la China Suárez mientras la pareja continúa instalada en Turquía.
Yanina Latorre aseguró que Eugenia Suárez estaría atravesando momentos de aburrimiento lejos de la Argentina.
El presente sentimental del futbolista vuelve a quedar atravesado por las secuelas mediáticas de su conflicto con Wanda Nara.
Aunque en redes sociales se muestran unidos, distintas versiones ponen en duda la estabilidad de la relación.
La relación entre Mauro Icardi y China Suárez volvió a quedar en el centro de la escena después de que empezaran a circular versiones de una posible crisis en Turquía, donde el delantero atraviesa semanas decisivas junto al Galatasaray.
Mientras el equipo pelea por el título de la liga local y el futbolista mantiene actividad deportiva, en los programas de espectáculos comenzaron a instalarse dudas sobre el presente sentimental de la pareja. Las especulaciones crecieron especialmente en ciclos televisivos y radiales donde se habló de desgaste, rutina y del impacto que todavía genera el conflicto mediático con Wanda Nara.
En medio de esos rumores, Yanina Latorre aportó detalles sobre el momento personal que atravesaría Icardi y apuntó tanto al entorno mediático como a las decisiones que tomó el jugador en los últimos años. Según planteó en su programa radial, el delantero sigue cargando con las consecuencias del «Wandagate» y con una exposición constante que excede lo deportivo.
Mauro Icardi y China Suárez
El escándalo estalla mientras la actriz se encuentra en Argentina promocionando su nueva serie.
Redes sociales
La panelista también puso el foco en el presente de la actriz argentina en Turquía y en cómo podría influir el cambio de vida lejos de Buenos Aires. Aunque en redes sociales ambos continúan compartiendo imágenes juntos y mensajes afectuosos, las versiones sobre un posible desgaste no dejaron de crecer en los últimos días.
Qué pasa entre Mauro Icardi y la China Suárez según los rumores
De acuerdo con lo que trascendió en programas de espectáculos, existirían dos versiones distintas sobre el presente de la actriz. Por un lado, algunas fuentes sostienen que la China Suárez estaría “aburrida” de pasar tanto tiempo fuera del país y alejada de sus proyectos habituales, una situación que habría empezado a generarle incomodidad.
Sin embargo, otras voces cercanas aseguran lo contrario y remarcan que la actriz se encuentra tranquila en Turquía, lejos de la presión mediática que enfrentaba en la Argentina. Según esa mirada, el perfil más reservado que lleva actualmente sería justamente uno de los aspectos que más valora de esta etapa junto al futbolista.
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Mientras tanto, el futuro de la pareja sigue rodeado de especulaciones. Entre el cierre de la temporada deportiva, la situación judicial y mediática con Wanda Nara y las versiones cruzadas sobre la convivencia, Mauro Icardi vuelve a quedar en el centro de una historia que sigue generando repercusión dentro y fuera de las redes sociales.
La geografía de la música electrónica está cambiando de forma estructural. Los datos presentados en el International Music Summit 2026 muestran que el crecimiento ya no se concentra en Europa y Norteamérica, sino que se acelera en mercados emergentes donde convergen escala poblacional, digitalización y nuevas formas de consumo cultural.
El periodista de DJ Mag Latinoamérica, Nazen Carneiro, fue invitado por el International Music Summit a participar como ponente en el panel “Intersections: Voices Shaping Electronic Music Culture”. Asimismo, asistió a diversos paneles, incluyendo la presentación anual del IMS Report.
El IMS Report se presenta cada año en la apertura del evento en Ibiza y recopila información analítica relevante sobre el comportamiento de la industria de la música electrónica en los últimos años. En este artículo, Nazen Carneiro ofrece un análisis del IMS Report en exclusiva para los lectores de DJ Mag Latinoamérica.
El panorama general de la industria en IMS Report confirma un año de crecimiento sólido para la industria musical global, con una expansión superior a la registrada en el ciclo anterior. Por primera vez, el crecimiento del streaming fue más lento que el del conjunto del mercado, lo que indica una diversificación real de ingresos. Las áreas con mayor dinamismo incluyen derechos ampliados, música en vivo, patrocinios y formatos físicos. Este cambio marca una transición desde un modelo centrado exclusivamente en el consumo hacia un ecosistema basado en múltiples puntos de monetización, donde el valor no se limita a la escucha sino a la experiencia y la conexión cultural.
El crecimiento de suscriptores y usuarios ya no está impulsado principalmente por mercados occidentales. El ascenso del Sur Global muestra países como Brasil, México, India, Indonesia y China concentran gran parte de los nuevos usuarios de plataformas digitales, aportando cientos de millones de consumidores al ecosistema. Esta expansión está directamente relacionada con la capacidad de monetizar volumen en mercados con menor poder adquisitivo individual pero alta escala poblacional. El impacto no es solo en audiencia: también está transformando la producción. Regiones que hace dos décadas no ofrecían trayectorias viables dentro de la industria musical ahora están generando escenas locales, exportaciones culturales y nuevos lenguajes sonoros. El crecimiento de géneros como el afro house o sonidos híbridos provenientes de Asia y América Latina evidencia este desplazamiento del eje creativo.
Las plataformas digitales continúan aumentando su participación en los ingresos totales. Modelos como “Discovery Mode” o ajustes en pagos de regalías están permitiendo a los DSPs capturar una mayor proporción del valor generado. En paralelo, la consolidación del mercado discográfico ha dado lugar a un segmento intermedio de sellos con capacidades similares a las majors en términos de datos, marketing y financiación. Este escenario reduce la brecha entre independientes y grandes compañías, pero también intensifica la competencia basada en optimización algorítmica más que en desarrollo artístico tradicional.
El sector de eventos muestra una dinámica contradictoria: los ingresos crecen mientras disminuye el número total de eventos o asistencia frecuente. En mercados como Estados Unidos, los consumidores están gastando más por experiencia, pero asistiendo con menor frecuencia. El resultado es un modelo más concentrado en eventos de alto valor, con mayor peso de tickets premium y experiencias VIP. Este cambio plantea un desafío estructural: cómo mantener el acceso para audiencias jóvenes en un contexto de aumento del costo de vida y presión económica.
En relación con la fragmentación y concentración, el ecosistema digital continúa fragmentándose. La cantidad de artistas activos y contenido disponible crece de forma exponencial, lo que reduce la concentración de streams en los grandes nombres. Sin embargo, en el extremo superior del mercado se observa el fenómeno contrario: una mayor concentración de éxito en artistas respaldados por estructuras con capacidad de operar datos, inversión y estrategia a gran escala. Esto genera un sistema dual donde conviven una “larga cola” en expansión y un segmento de élite altamente optimizado.
El informe refuerza que el valor del fandom no reside únicamente en la monetización directa, sino en su dimensión identitaria. Los seguidores de música electrónica muestran mayor tendencia a vincularse emocionalmente con escenas, comunidades y espacios culturales. Indicadores clave revelan que estos fans buscan pertenencia, conexión social y experiencias compartidas, posicionando a la música electrónica como un entorno donde la cultura de comunidad sigue siendo central, incluso en un contexto de digitalización extrema.
El auge del consumidor-creador y la IA es ahora. Más del 50% de los consumidores participa hoy en algún tipo de actividad creativa, desde producción musical hasta contenido digital. El uso de herramientas de inteligencia artificial generativa acelera esta tendencia. Los usuarios que interactúan con estas tecnologías muestran niveles de engagement significativamente superiores: consumen más música, asisten más a eventos y gastan más en productos relacionados. Este fenómeno redefine la relación entre audiencia y creador, difuminando las fronteras tradicionales y generando nuevos modelos de valor dentro del ecosistema.
Tendencias sonoras y dinámica cultural. Los datos sugieren una correlación directa entre el contexto global y la evolución sonora. El aumento de géneros más rápidos y de mayor intensidad energética refleja una respuesta cultural a un entorno marcado por tensiones económicas y sociales. Al mismo tiempo, el crecimiento de estilos como el afro house y del funk brasileño evidencia la influencia creciente de territorios fuera del eje tradicional. La música electrónica continúa funcionando como un espejo de su entorno, adaptando sus formas a las dinámicas globales.
La entrada de capital en la industria sigue en expansión, con un aumento significativo en la adquisición de catálogos. La música electrónica representa cerca de una quinta parte de estas operaciones, con activos más recientes y culturalmente activos en comparación con otros géneros. Esta característica facilita su revalorización mediante remixes, sincronizaciones y recontextualización en plataformas digitales, reforzando su atractivo para inversores.
El IMS 2026 consolida una idea central: la música electrónica no solo está creciendo, sino cambiando su estructura de poder, geografía y lógica económica. La expansión del Sur Global, la transformación del modelo de ingresos, el avance de la inteligencia artificial y la evolución del comportamiento del público configuran un nuevo escenario donde la industria deja de ser lineal para convertirse en un sistema distribuido, dinámico y profundamente interconectado. Puedes acceder a nuestro Instagram @djmagla y también @nazen.carneiro
