Lo que debía ser una noche emotiva en Gran Hermano Generación Dorada, con los videos de los familiares de los participantes, terminó en un escándalo y estalló una interna adentro y afuera de la casa.
«Yo mandé el video», aseguró el novio de Lola Tomaszeuski, mientras la jugadora estalló en llanto tras ver a su familia y sin recibir una palabra de su amor. Por su parte, Santiago del Moro, dio la versión oficial y aseguró que el joven no mandó nada.
“Es una locura esto. Yo sí mandé mi video y no lo pusieron”, denunció Fran en redes sociales, mientras la influencer oriunda de Bariloche, con más de 3 millones de seguidores, tuvo que ser consolada por sus compañeros en el reality de Telefe.
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Lola se quiebra porque su novio no apareció en el video.
Lola: Yo siento que si o si él se ofendió por algo de acá adentro, pero bueno capaz él hizo algo.
— Transmisión Cortada (@GHTransmision) April 3, 2026
Los seguidores de GH aseguraron en redes que hay maniobras de la producción para desestabilizar a los jugadores: en el caso de Lola sería para empujarla hacia Mauro Ibero, exnovio de Zoe Bogach, exparticipante de Gran Hermano 2023. Los jóvenes están viviendo un acercamiento cada día más evidente en la casa más famosa del país.
Solange Abraham con un video para ella sola
En el caso de Solange Abraham, la producción de Gran Hermano la invitó a ver un video en privado, que según reveló Santiago del Moro: “Es una menor y la familia decidió que no se vea públicamente», aclaró sobre la nena de 7 años. Entre lágrimas, la exmodelo habló del peso del encierro y la falta que le hace la niña, y fue el pico de rating de la noche del jueves en Telefe.
Graciela Alfano contó cómo fue su relación amorosa con Marcelo Tinelli. Aclaró que fue «muchos años antes del Bailando», el certamen empezó en 2006, cuando ambos estaban separados. «Fue un service muy cortito«.
La exmodelo contó a Moria Casán en su programa de televisión, La mañana con Moria, en El Trece, que el conductor de Bolívar no quiso entrar por la entrada principal de su lujoso edificio: «Entró por el garaje y subió por la puerta de servicio, escondido y con paranoia».
El momento más épico de la charla fue cuanto intervino la empleada de la exvedette, Norma: «Cuando vio al ‘Cabezón’», refiriéndose al famoso, la mujer puso una milanesa más en el horno, ya que era la hora del almuerzo.
Embed – LA MAÑANA CON MORIA – PROGRAMA 03/04/26 – GRACIELA ALFANO SIN FILTRO: HABLÓ DE TODOS
«Cuando Norma saca las milanesas, me viene a tocar la puerta y me pregunta por el señor. ‘Tinelli ya se fue’, le dije. Y ella me contestó: ‘¡No me dio tiempo a sacar las milanesas que ya terminó!’”, y la anécdota se llevó los aplausos del set de TV.
Alfano no quiso ahondar en detalles, a pesar que «La One» la interrogó sobre si había sido una relación «delantera y trasera», y la famosa fue contundente: “Fue un service… una cosa muy cortita”.
Para cerrar, la mediática dio a entender que el disfrute sexual no depende sólo del acompañante, sino que ella es una mujer empoderada, independientemente de con quien esté: “Yo la paso bien porque siempre me autogestiono esté con quien esté».
Lo que parecía ser una anécdota de un streaming se convirtió en el tema del momento. Luego de que Florencia Peña hizo público que tuvo un trío sexual con Santiago Almeyda años atrás, él decidió dar su versión de en qué lugar la conoció y cómo fue el encuentro. «Hubo una época en que yo era muy curiosa«, subrayó la cantante y dio detalles de la experiencia erótica, aunque sin nombrar al hombre que intervino.
Mientras, el exparticipante de Gran Hermano no ocultó su asombro sobre la revelación de la actriz: “Me sorprende cómo Flor lo contó, porque es una copada, pero no me lo esperaba”, empezó sobre los hechos ocurridos entre 2000 y 2002.
El mediático habló con Ángel de Brito, en LAM, sobre el momento que pasó con la actriz antes de entrar al juego y que podría haber contado en el reality de Telefe. Todo comenzó con una amiga en común llamada Dolores, que se conocieron en un edificio y que hubo más de un contacto.
“A Flor la recuerdo re bien, siempre la mejor, pero esto no lo conté nunca, ni a nadie”, detalló Almeyda tratando de quedar bien con la mediática que nunca hasta ahora compartió esta vivencia.
El peor momento fue cuando le preguntaron si había sido más de una vez: “¡No, pará! Qué desubicado«, fue la respuesta. El conflicto estalló porque en ese momento el ahora gastronómico estaba con Natalia Fava, lo que disparó el debate en redes sociales sobre la infidelidad.
Ahora se espera la versión de la tercera persona, la mujer que compartió la intimidad con Peña y Almeyda, además de la amistad, ya que en el espectáculo parece que el «código de silencio» se rompió por el «anonimato» que supuestamente dan las nuevas plataformas..
Hubo un momento en que trabajar desde casa parecía el símbolo de una transformación irreversible. Luego, con el paso de los meses, muchas empresas empujaron en la dirección contraria y el teletrabajo empezó a perder terreno. Pero la historia acaba de girar otra vez. No por productividad, ni por conciliación, ni siquiera por presión sindical: la guerra de Irán lo ha devuelto a la conversación por una razón mucho más pragmática, casi brutal: gastar menos petróleo.
Cuando el crudo se encarece por un conflicto geopolítico, los gobiernos no tardan en buscar fórmulas rápidas para contener el impacto. Y pocas son tan inmediatas como esta: si millones de personas dejan de desplazarse cada mañana, el consumo baja casi de forma automática. Lo que en 2020 se presentó como una respuesta sanitaria, en 2026 empieza a perfilarse como una herramienta de contención energética.
La crisis no ha resucitado el teletrabajo por nostalgia, sino por urgencia
Lo llamativo no es solo que el teletrabajo haya vuelto al debate, sino el motivo exacto por el que ha regresado. Esta vez no aparece como una concesión empresarial ni como una demanda de los trabajadores. Está reapareciendo porque, en un contexto de petróleo caro y presión sobre los suministros, desplazarse todos los días vuelve a parecer un lujo energético difícil de justificar.
Y lo más revelador es que esta reacción no se está quedando en teoría. En Asia, donde varios países sienten con más intensidad el efecto de la dependencia energética, el manual de ahorro ya se ha empezado a desplegar. Malasia anunció trabajo remoto para empleados públicos con el objetivo explícito de reducir el gasto energético, mientras Filipinas reactivó una semana laboral comprimida de cuatro días para parte de la administración. Vietnam y Tailandia también han impulsado medidas para reducir desplazamientos innecesarios y rebajar la presión sobre el combustible.
Ese movimiento dice algo importante: el teletrabajo ya no está volviendo como cultura corporativa, sino como mecanismo de emergencia suave. No exige grandes infraestructuras nuevas. No requiere construir nada. Y se puede aplicar en cuestión de días.
La Agencia Internacional de la Energía ya puso números a la idea
A veces el teletrabajo se discute en términos casi abstractos, como si fuera una cuestión de preferencias o de estilo de gestión. Pero cuando entra en escena la energía, la conversación cambia de tono. Y aquí aparece un dato clave.
La Agencia Internacional de la Energía lleva tiempo defendiendo que reducir desplazamientos diarios es una de las maneras más rápidas de contener el uso de combustibles. En su hoja de medidas frente a shocks petroleros, el organismo señala que tres días adicionales de teletrabajo para quienes puedan hacerlo podrían reducir el consumo de petróleo de los coches entre un 2% y un 6% a nivel agregado, mientras que para algunos conductores concretos el ahorro puede acercarse al 20%.
Ese porcentaje, dicho así, puede sonar moderado. Pero en plena tensión geopolítica, un recorte del 2% al 6% en consumo no es un detalle menor: es exactamente el tipo de margen que muchos gobiernos buscan cuando el mercado energético se pone nervioso. Y ahí está el punto más interesante de toda esta historia: el teletrabajo ya no compite solo en la mesa de Recursos Humanos; ahora también compite en la mesa de Energía.
España no ha ordenado volver a casa, pero sí ha dejado el terreno preparado
En España, de momento, no existe una orden generalizada que obligue a las empresas a reinstalar el trabajo remoto. Pero sería un error pensar que no se está moviendo nada. Lo que está ocurriendo aquí es más sutil, y precisamente por eso puede ser más relevante.
La nueva Ley de Movilidad Sostenible, aprobada a finales de 2025, obliga a determinadas empresas y centros de trabajo a diseñar planes de movilidad sostenible al trabajo. Y dentro de esas soluciones, el texto menciona expresamente el teletrabajo en los casos en los que sea posible. Además, el debate parlamentario y la documentación asociada apuntan a esa lógica para empresas de cierto tamaño, ligando la movilidad laboral a objetivos de sostenibilidad y reducción de desplazamientos.
Esto cambia bastante el tablero. Porque en 2020 muchas compañías improvisaron. Ahora no. Ahora el teletrabajo ya existe dentro de un marco legal y estratégico mucho más definido. La diferencia es enorme: antes se aplicaba porque había una emergencia y no quedaba otra. Hoy podría ampliarse porque encaja con objetivos de eficiencia, movilidad y ahorro energético que ya están escritos en la normativa.
La verdadera novedad no es el teletrabajo: es que ya tiene una justificación “seria” para volver
Durante años, parte del rechazo al teletrabajo vino de una idea bastante arraigada: que era una concesión blanda, casi un privilegio, más asociada al bienestar que a la productividad real. Esa percepción nunca desapareció del todo. Y quizá por eso muchas empresas lo fueron recortando poco a poco en cuanto pudieron. Pero una crisis energética cambia completamente la narrativa.
Porque cuando el argumento deja de ser “la gente vive mejor” y pasa a ser “el país consume menos combustible”, el teletrabajo deja de parecer una comodidad moderna y empieza a verse como infraestructura de resiliencia. De repente, trabajar desde casa no solo afecta al empleado o a la oficina: afecta a la demanda energética, al tráfico, a la dependencia del crudo y hasta al margen de maniobra de un gobierno en plena inestabilidad internacional. Y eso le da un peso político distinto.
No hace falta imponerlo para que vuelva a expandirse
Aquí está probablemente la idea más importante de todas: el teletrabajo no necesita volver con una gran imposición para volver de verdad. Le basta con algo mucho más eficaz: que se convierta en una pieza útil dentro de las obligaciones de movilidad, sostenibilidad y ahorro que ya están empezando a rodear a las empresas.
España ya tiene una Ley de Trabajo a Distancia en vigor desde 2021, que regula cómo debe formalizarse este tipo de prestación laboral y deja claro que no puede improvisarse sin condiciones ni acuerdo. Es decir: la base jurídica ya existe. Así que si la presión energética continúa, la distancia entre “sería recomendable” y “deberíamos implantarlo más” es hoy muchísimo menor que hace cinco años.
Y quizá ese sea el gran giro de esta historia. No estamos viendo el regreso del teletrabajo por nostalgia pandémica. Estamos viendo cómo una guerra en Oriente Medio está convirtiendo algo que parecía un debate laboral agotado en una herramienta estratégica otra vez. Lo curioso es que, al final, puede que el teletrabajo no vuelva porque las empresas hayan cambiado de opinión. Puede que vuelva porque el petróleo les obligue a replanteárselo.
La llegada de Los caballeros del zodíaco: Saint Seiya – El inicio al catálogo de Netflix reavivó el debate sobre las adaptaciones de animé clásico a la acción real. La película busca trasladar la épica creada por Masami Kurumada a la pantalla, presentando a Seiya, un joven huérfano que sobrevive en peleas callejeras mientras intenta encontrar a su hermana desaparecida. Su vida cambia cuando descubre que posee una energía mística llamada Cosmos y que su destino es proteger a una joven que resulta ser la reencarnación de la diosa Atenea, asumiendo así su rol como el Caballero de Pegaso.
A pesar de su despliegue visual con efectos digitales y escenas de combate, la producción recibió críticas durante su estreno en cines. Muchos fanáticos de Saint Seiya señalaron las libertades creativas respecto a la historia original y un ritmo narrativo que, por momentos, se alejaba del tono místico y emocional que caracterizó al animé. Estas opiniones divididas la convirtieron en uno de los estrenos más polémicos del género, generando una brecha entre quienes aceptaron la reinvención y quienes esperaban una adaptación más fiel.
Ahora, con su llegada al streaming, la película tiene una segunda oportunidad para conectar con una audiencia más amplia. El estreno en plataforma permite que nuevos espectadores y fanáticos juzguen esta versión desde otra perspectiva, ya sea como una reinterpretación moderna o como una puerta de entrada al universo de los Caballeros de Atenea. Su desembarco en Netflix vuelve a poner en discusión el futuro de las adaptaciones live action de animés clásicos.
Los caballeros del zodíaco, Saint Seiya
Su desembarco en Netflix vuelve a poner en discusión el futuro de las adaptaciones live action de animés clásicos.
Netflix
Sinopsis de Los caballeros del zodíaco, Saint Seiya – El inicio, la película que llegó a Netflix
La llegada de Los caballeros del zodíaco: Saint Seiya – El inicio al catálogo de Netflix reavivó el debate sobre las adaptaciones de animé clásico a la acción real. La película busca trasladar la épica creada por Masami Kurumada a la pantalla, presentando a Seiya, un joven huérfano que sobrevive en peleas callejeras mientras intenta encontrar a su hermana desaparecida. Su vida cambia cuando descubre que posee una energía mística llamada Cosmos y que su destino es proteger a una joven que resulta ser la reencarnación de la diosa Atenea, asumiendo así su rol como el Caballero de Pegaso.
A pesar de su despliegue visual con efectos digitales y escenas de combate, la producción recibió críticas durante su estreno en cines. Muchos fanáticos de Saint Seiya señalaron las libertades creativas respecto a la historia original y un ritmo narrativo que, por momentos, se alejaba del tono místico y emocional que caracterizó al animé. Estas opiniones divididas la convirtieron en uno de los estrenos más polémicos del género, generando una brecha entre quienes aceptaron la reinvención y quienes esperaban una adaptación más fiel.
Ahora, con su llegada al streaming, la película tiene una segunda oportunidad para conectar con una audiencia más amplia. El estreno en plataforma permite que nuevos espectadores y fanáticos juzguen esta versión desde otra perspectiva, ya sea como una reinterpretación moderna o como una puerta de entrada al universo de los Caballeros de Atenea. Su desembarco en Netflix vuelve a poner en discusión el futuro de las adaptaciones live action de animés clásicos.
Tráiler de Los caballeros del zodíaco, Saint Seiya – El inicio
Embed – LOS CABALLEROS DEL ZODIACO : SAINT SEIYA Tráiler Español Latino (2023)
Reparto de Los caballeros del zodíaco, Saint Seiya – El inicio
El proyecto YES TO ALL, firmado por D-Formation y Alex Medina, regresa a su propio sello YES TO ALL Records con Falling Adagio EP, la sexta referencia del catálogo y una nueva muestra de la identidad sonora que ambos artistas han ido construyendo desde el nacimiento del imprint. Este nuevo trabajo reafirma su apuesta por una electrónica de corte underground, pensada para la pista de baile pero cargada de sensibilidad melódica y profundidad emocional.
El EP se abre con “Falling Adagio (Extended Mix)”, pieza central del lanzamiento y probablemente el corte más emocional del proyecto. Construido sobre una línea de bajo poderosa y patrones rítmicos poco convencionales, el tema combina groove hipnótico con capas melódicas cuidadosamente diseñadas. Las vocales etéreas atraviesan la estructura del track aportando un carácter evocador que conecta directamente con el dancefloor, mientras los sintetizadores evolucionan progresivamente generando tensión y liberación en los momentos clave del track.
Por su parte, “Nocturnes (Extended Mix)” expande el universo sonoro de YES TO ALL hacia un territorio más atmosférico y envolvente. Aquí el dúo apuesta por un trabajo de síntesis más expansivo, con efectos y texturas que llenan todo el espectro sonoro. El resultado es un track dinámico y muy versátil para DJ sets, capaz de transitar entre pasajes hipnóticos y momentos de mayor impulso rítmico sin perder coherencia ni elegancia sonora.
Con Falling Adagio EP, D-Formation y Alex Medina continúan consolidando la personalidad de YES TO ALL Records como un espacio dedicado a música electrónica sofisticada, emocional y diseñada para pistas de baile reales. Un lanzamiento que mantiene el equilibrio entre groove, atmósfera y narrativa sonora, reafirmando la dirección artística del proyecto.
Una mujer es señalada como la nueva pareja del Turco Naim tras ser vistos juntos en varias ocasiones. Trabaja codo a codo con el humorista en «La Casa del Turko», su ciclo de streaming.
Profesionalmente, se desempeña como coach ontológica, enfocada en el desarrollo humano. También, tiene una faceta digital activa como UGC Creator e influencer de lifestyle en Instagram.
El periodista Fede Flowers fue quien lanzó la primicia en X con fotos de una cena romántica. Se los vio paseando con mucha ternura y abrazos por la zona del Barrio Chino.
En redes sociales, el tema de debate principal es su gran parecido físico con Emilia Attias. A pesar de las pruebas visuales, la pareja aún mantiene el silencio mediático sobre el vínculo.
La vida sentimental de las figuras del espectáculo argentino vuelve a estar en el centro de la escena tras la confirmación de la nueva relación del Turco Naim. Luego de su mediática y extensa separación de Emilia Attias, el actor y humorista parece haber encontrado nuevamente el amor en este inicio de abril de 2026.
Sin embargo, lo que más ha llamado la atención no es solo el romance en sí, sino el perfil de su nueva acompañante, quien posee un pasado vinculado a los medios y al entorno artístico. Este «pasado conocido» ha facilitado que los programas de espectáculos reconstruyan rápidamente su historial. En este contexto, la relación se percibe como un puente entre su pasado reciente y una nueva narrativa personal.
Cuál es la historia de la nueva pareja del Turco Nahim
-Turco Naim – Agustina Vícoli
A casi dos años de su ruptura con Emilia Attias, el Turco Naim vuelve a estar en boca de todos por un posible nuevo romance. Los rumores cobraron fuerza luego de que varios usuarios de redes sociales lo detectaran en salidas privadas con la misma mujer: Agustina Vícoli.
La joven, que derrocha complicidad con el humorista, no es una desconocida en su entorno, ya que forma parte del equipo de su programa de streaming, La Casa del Turko. Aunque se los vio muy acaramelados en el Barrio Chino, por ahora ninguno de los dos salió a confirmar ni a desmentir oficialmente el noviazgo, dejando que las fotos hablen por sí solas.
Agustina tiene un perfil polifacético que combina el arte con el bienestar personal. Además de su trabajo en Radio Tu, es coach ontológica, una disciplina que busca transformar el «ser» a través del lenguaje y las emociones. En el mundo digital, también se destaca como creadora de contenido (UGC) e influencer de estilo de vida.
Sin embargo, lo que más llamó la atención de los internautas no fue solo su carrera, sino un detalle físico imposible de ignorar: muchos aseguran que tiene un parecido asombroso con la exmujer del Turco, lo que desató una ola de comentarios y comparaciones en las plataformas digitales.
La distancia entre la Tierra y Marte siempre ha sido un muro tecnológico que parecía infranqueable: incluso en las mejores ventanas de lanzamiento, llegar al planeta rojo exige unos seis meses de trayecto. Ahora, un anuncio inesperado desde Rusia ha encendido todas las alarmas —y esperanzas— de la comunidad científica.
Rosatom afirma haber desarrollado un motor de plasma capaz de reducir ese viaje a apenas 30 días. Si sus prestaciones se confirman, no solo estaríamos ante un salto tecnológico: estaríamos ante un cambio de paradigma.
Un motor que desafía los límites conocidos de la propulsión espacial
Este desarrollo presentado por Rosatom se basa en un acelerador magnético de plasma, un sistema que toma partículas cargadas, las somete a un alto voltaje y las expulsa generando un empuje constante. A diferencia de los motores químicos, que producen un impulso enorme pero breve, los motores de plasma funcionan como un maratonista: aceleran poco a poco, pero sin descanso.
Eso permite alcanzar velocidades imposibles para los cohetes actuales: un impulso específico superior a los 100 km/s y un empuje cercano a los 6 Newtons, con una potencia operativa de unos 300 kilovatios en modo pulsado. La ecuación es bastante simple: más velocidad, menos combustible y trayectos más cortos. Y con ello, una reducción drástica de uno de los mayores riesgos de los viajes interplanetarios: la exposición prolongada a radiación cósmica.
Rosatom prepara la infraestructura para probar lo que promete
Para validar el prototipo, Rusia está construyendo en Troitsk una instalación experimental que parece salida de una novela de Clarke: una cámara de vacío de 4 metros de diámetro y 14 de longitud, capaz de simular condiciones espaciales reales.
Será allí donde se evalúen las primeras versiones funcionales del motor, antes de su posible integración en remolcadores espaciales nucleares, otra apuesta estratégica de Rosatom para la próxima década. Si el calendario se cumple, las primeras pruebas en órbita podrían darse hacia 2030. El objetivo final es claro: crear vehículos de larga autonomía que transporten carga científica, infraestructura o incluso tripulación a destinos distantes en tiempos que hoy parecen imposibles.
El desafío de viajar a 310.000 km/h y lo que aún falta por resolver
Para alcanzar Marte en un mes, una nave debe promediar cerca de 310.000 km/h. Es una velocidad descomunal, que obliga a replantear cada aspecto del diseño de una misión.
Los motores químicos seguirán siendo necesarios para abandonar la atmósfera terrestre, pero el motor de plasma asumiría el resto del recorrido. El problema es que aún existen grandes incógnitas:
¿Puede producirse este motor a escala industrial sin perder rendimiento?
¿Cómo se integrará con sistemas nucleares para lograr una autonomía real?
¿Qué limitaciones impondrá la gestión térmica en trayectos tan acelerados?
Son preguntas que no tienen, claramente, respuesta definitiva. Pero incluso en fase experimental, el interés internacional ya es evidente: Estados Unidos, Europa y China trabajan en distintas variantes de propulsión eléctrica avanzada.
Una carrera que puede cambiar nuestro lugar en el sistema solar
Si los resultados se confirman, la exploración marciana daría un salto similar al que ocurrió cuando los aviones supersónicos acortaron distancias en la Tierra. Misiones tripuladas más cortas, menos exposición a radiación, mayor margen para planificar viajes de ida y vuelta y una logística más viable para construir bases en Marte.
En términos geopolíticos, también sería una revolución. Rosatom busca posicionarse como actor central en el nuevo ciclo espacial, igual que SpaceX lo ha sido en el terreno de la reutilización de cohetes. La diferencia es que este avance apuntaría directamente al corazón de la exploración interplanetaria.
El comienzo de una nueva era… si la tecnología cumple lo prometido
El prototipo de motor de plasma de Rosatom puede marcar un antes y un después, pero aún necesita superar una década de pruebas, validaciones y ajustes antes de ser considerado apto para misiones reales.
Si lo logra, viajar a Marte en 30 días dejará de ser un concepto de ciencia ficción para convertirse en una herramienta estratégica para la humanidad. Una que podría definir cómo, cuándo y por qué damos nuestro primer gran salto hacia una vida fuera de la Tierra.
Disfruta de una edición dedicada a Alemania y un cierre especial el 25 de abril en el Auditorio Thader.
Murcia acogerá del 16 al 25 de abril la primera edición de ATLAS Experience, un proyecto cultural que explora los territorios clave en la historia de la música electrónica. Esta edición, centrada en Alemania, culminará el próximo 25 de abril con una fiesta de clausura en el Auditorio Thader, el único evento de toda la programación con entrada.
La noche reunirá a Anthony Rother, Dorian Paic, Alienata y Poolar, junto a una propuesta visual de Haz Media, en un cierre concebido como síntesis de todo el recorrido cultural desarrollado durante la semana.
Más allá de esta cita final, ATLAS propone una programación que trasciende el club y se adentra en el contexto artístico, histórico y social de la música electrónica. Un recorrido que convierte a Murcia en punto de encuentro para la cultura electrónica contemporánea.
Entre los contenidos más destacados se encuentra la inauguración, el 16 de abril, de la exposición “Rudel” de Sven Marquardt, figura clave de la escena berlinesa.
La programación incluye también una exposición dedicada a Kraftwerk, con una colección de vinilos que recorre el legado de uno de los proyectos más influyentes en la historia de la electrónica.
El sábado 25 de abril, antes de la clausura, tendrá lugar una Masterclass con Anthony Rother, ofreciendo una mirada directa a los procesos creativos del electro y su evolución dentro de la escena europea.
El programa se completa con la presentación del libro “Berlín, el techno y la caída del muro”, con la presencia de Sven von Thülen, así como cinefórums, mesas de debate y encuentros como Audition con Alienata, ampliando el contexto cultural de la electrónica más allá del entorno nocturno.
Todas las actividades serán gratuitas hasta completar aforo, a excepción de la fiesta de clausura del 25 de abril, cuyas entradas ya están disponibles.
Este EP incluye también remixes de Zakes Bantwini y Darque junto a sus versiones extendidas
El artista ganador de 17 premios GRAMMY e integrante del Salón de la Fama del Rock and Roll, Sting, presenta el EP Desert Rose Reimagined, que incluye 3 nuevos remixes y versiones extendidas de su icónico himno crossover “Desert Rose”.
Entre los muchos momentos destacados, el aclamado dúo estadounidense de origen mediooriental Bedouin —Tamer Malki y Rami Abousabe— ofrece una nueva reinterpretación de “Desert Rose”. Canalizando el espíritu cinematográfico del original, amplían de forma fluida el paisaje sonoro del tema con ritmos de deep house, grooves downtempo y una proyección internacional. El dúo acentúa los característicos matices norteafricanos del tema con un toque de Oriente Medio, aportando una nueva energía.
Recientemente, Bedouin encabezó una serie de actuaciones destacadas durante la Miami Music Week. El próximo fin de semana aterrizarán en Indio, California, para Coachella, donde actuarán por tercera vez en la Yuma Tent y cerrarán el primer fin de semana en el escenario principal del famoso after party en Zenyara junto a Adriatique y WhoMadeWho.
Bedouin sigue siendo reconocido por su premiada serie de residencias SAGA. Este concepto, que fusiona música, cultura y narrativa visual, continúa cautivando a audiencias de todo el mundo. Ahora en su octavo año, SAGA llegará al emblemático espacio KOKO en Londres en mayo. Anteriormente ha llenado venues en Tulum, Nueva York, Estambul, Marrakech, Barcelona, Mykonos y más.
Para completar el EP Desert Rose Reimagined, el artista y productor sudafricano ganador de un GRAMMY®, Zakes Bantwini, presenta un potente remix del tema, impulsado por su precisa y contundente alquimia rítmica. A lo largo de los años, se ha consolidado como uno de los grandes pioneros internacionales del afro house. Su éxito multiplatino “Osama” se convirtió en un fenómeno global, afianzando su popularidad. Recientemente ha lanzado su nuevo álbum Echoes of Botanical Gardens.
Por su parte, Darque aporta un marcado sabor sudafricano a “Desert Rose” en su remix. El productor y DJ ha revitalizado el afro house con una visión y un estilo distintivos, consolidándose como una figura clave en la música electrónica africana gracias a temas como “Areyeng”, “Emaweni” y otros.
Incluso dentro de uno de los catálogos más prestigiosos de todos los tiempos, “Desert Rose” destaca por sí sola. Sting, bajo la gestión de Martin Kierszenbaum/Cherrytree Music Company, creó la canción junto al compositor argelino Cheb Raba (Rabah Zarradine). Además, cuenta con la icónica e inconfundible voz del artista de raï argelino Cheb Mami.
La versión original de “Desert Rose” apareció en los álbumes Brand New Day y My Songs de Sting, fusionando sonidos árabes, folk argelino y elementos occidentales, logrando una gran repercusión internacional. Alcanzó el Top 50 del Billboard Hot 100 y entró en el Top 10 de listas en todo el mundo. Formó parte de Brand New Day, su sexto álbum en solitario, triple platino, que ganó premios GRAMMY® en las categorías de “Mejor Álbum Pop” y “Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina”. Además, sigue siendo una de sus “10 canciones más reproducidas”, con más de 184 millones de reproducciones en Spotify y más de 582 millones de visualizaciones en YouTube para su videoclip oficial. En su lanzamiento, Rolling Stone calificó Brand New Day como “el álbum más coherente estilísticamente de Sting desde Nothing Like The Sun (1987)”.
