Autor: configuroweb

  • El futuro de los lanzamientos espaciales podría estar sobre antiguas plataformas petroleras en medio del océano

    El futuro de los lanzamientos espaciales podría estar sobre antiguas plataformas petroleras en medio del océano

    Hay cientos de plataformas petroleras que ya cumplen su ciclo útil, o lo han cumplido, y permanecen elevadas sobre la superficie de los océanos aunque debajo de ellas los pozos se han agotado. El gobierno de EE.UU. propone reconvertir esas plataformas petroleras que están en el mar para usarlas como plataformas de lanzamiento de cohetes al espacio.

    El martes pasado anunció este plan la Oficina de Gestión de energía Oceánica (BOEM, sus siglas en inglés) con el fin de notificar que se está pensando en usar la plataforma continental exterior para actividades espaciales fuera del continente. Se solicita información para explorar el potencial uso de la infraestructura de plataformas de perforación para la extracción de gas y petróleo buscando usarlas para el lanzamiento, reingreso y recuperación de cohetes comerciales.

    Es una idea que ayudaría a resolver la escasez de plataformas de lanzamientos espaciales que no dan abasto a medida que crece este sector, pero al mismo tiempo sus efectos en el océano podrían ser motivo de preocupación.

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    © Artur Synenko – shutterstock

    Sobre los mares

    El pedido de información está en línea con la orden ejecutiva de la Casa Blanca de diciembre de 2025, “Asegurar la superioridad espacial estadounidense”, que apunta a incentivar la inversión mediante políticas que promuevan el crecimiento de la industria espacial privada.

    En ese sentido la BOEM sugiere utilizar las 1,3 mil millones de hectáreas que están bajo la jurisdicción federal en la Plataforma Continental Exterior, región que se extiende a 200 millas náuticas desde la costa continental.

    «La plataforma continental presenta una oportunidad importante para promover la economía espacial del país”», dijo el director interino de la BOEM Matt Giacona, en declaraciones. “El lanzamiento, reingreso y recuperación podrían desarrollarse en la infraestructura que se recuperaría, ampliando la flexibilidad operativa, aumentando la capacidad y reduciendo las limitaciones con que se encuentra hoy la demanda, fortaleciendo la capacidad espacial y seguridad nacional, además de la economía de la nación”.

    El organismo busca información sobre la forma en que puedan aprovecharse las instalaciones y la infraestructura sumergida en la plataforma continental, usándolas para actividades de lanzamientos espaciales. Se solicitan los comentarios de las compañías espaciales comerciales y otros actores interesados en el sector. No se especificó un proyecto en particular, sino que se presentó la idea para evaluar opiniones y consideraciones.

    Oferta y demanda

    La industria espacial sigue creciendo y con ello aumenta el volumen de cargas que hay que llevar a la órbita. Un informe reciente de la Federación Espacial Comercial advierte que la infraestructura existente para lanzamientos de cohetes ya no podrá satisfacer la creciente demanda de la industria espacial.

    Al aprovechar las plataformas petroleras instaladas en el mar la BOEM potencialmente podría ayudar a aliviar esta escasez, pero el plan podría tener consecuencias para el océano.

    “La basura espacial y las explosiones de cohetes ya han estado contaminando nuestros refugios de vida silvestre en las costas y ahora Trump quiere ampliar esa destrucción  mar adentro”, dijo el director de programas oceánicos en el Centro de la Diversidad Biológica Miyoko Sakashita, hablando con The Hill.

    También hay preocupación respecto de que el plan esencialmente permitiría que las compañías petroleras se libraran de limpiar el océano desarmando las instalaciones en desuso. “En el mejor de los casos, se trata de otra excusa de Trump para permitir que la industria petrolera deje su basura oxidada en el océano en lugar de limpiarlo. Las ballenas, tortugas marinas y otras especies merecen algo mejor en lugar de sufrir a causa de las petroleras y los proyectos de multimillonarios”.

  • De qué murió el actor Sam Neill, protagonista de Jurassic Park

    De qué murió el actor Sam Neill, protagonista de Jurassic Park

    El mundo del cine internacional está de luto por la muerte del actor, protagonista de Jurassick Park, Sam Neill, quien falleció este lunes a los 78 años, según confirmó su propia familia a través de un comunicado. ¿Cuál fue la causa?

    “Sam estaba rodeado de su familia y falleció con la dignidad que caracterizó toda su vida”, señalaron. En abril, el actor neozelandés había anunciado en abril que su cáncer estaba “en remisión”, por lo tanto, ahora aseguraron que el deceso del reconocido artista de Hollywood fue “repentina e inesperada” y detallaron que les consuela saber que «no padecía cáncer».

    En 2023, en sus memorias, Neill reveló que recibió quimioterapia durante un año tras ser diagnosticado con etapa tres de linfoma T angioinmunoblástico el anterior. Para cuando el libro se publicó, su cáncer estaba en remisión, pero continuó con quimioterapia mensual el resto de su vida.

    El actor también había revelado que firmó un acuerdo con una compañía farmacéutica para acceder al medicamento sin costo si lograba superar los primeros cuatro meses de tratamiento. Por su parte, durante una entrevista a The Guardian se sinceró al hablar de su enfermedad y el paso de tiempo: “No tengo miedo de morir, pero me molestaría”.

    Murió Sam Niell, protagonista de Jurassic Park

    Sam Neill nació el 14 de septiembre en 1947 en Irlanda del Norte, pero a los 7 años se mudó junto a su familia a Nueva Zelanda, país del que era originario su papá, y se establecieron en Dunedin, y fue enviado a un internado en Christchurch.

    Después de la universidad, asumió el papel principal en Sleeping Dogs en 1977, el primer largometraje realizado en Nueva Zelanda en más de una década.

    A lo largo de más de cinco décadas de trayectoria, el actor participó en más de 150 producciones del cine y televisivas. Entre ellas se destacan Dead Calm, The Jungle Book, In the Mouth of Madness, Event Horizon, Bicentennial Man, The Dish y Peter Rabbit.

    Incluso estuvo cerca de convertirse en James Bond: en 1986 realizó una prueba para suceder a Roger Moore como el famoso agente secreto, aunque finalmente el papel quedó en manos de Timothy Dalton.

  • Dolor en Hollywood: murió el protagonista de Jurassic Park

    Dolor en Hollywood: murió el protagonista de Jurassic Park

    El actor Sam Neill, reconocido por su trabajo en la franquicia Jurassic Park y la serie Peaky Blinders, falleció este lunes a los 78 años en Sídney, Australia, según informó la familia en una publicación en sus redes sociales.

    En el mensaje, sus allegados confirmaron que la muerte fue «repentina e inesperada» y pidió privacidad mientras atravesaban el duelo. También señaló que Neill «estuvo rodeado de su familia» y «murió con la dignidad que caracterizó toda su vida».

    En 2023, Neill reveló en sus memorias Did I Ever Tell You About This? que recibió quimioterapia durante un año tras ser diagnosticado con etapa tres de linfoma T angioinmunoblástico en 2022. Para cuando el libro se publicó, su cáncer estaba en remisión, pero continuó con quimioterapia mensual el resto de su vida.

    El actor también contó que firmó un contrato con una farmacéutica: si seguía vivo después de cuatro meses, el tratamiento sería gratuito. «No tengo miedo de morir, pero me molestaría», expresó Neill a The Guardian en 2023. “Me gustaría otra década o dos”.

    Noticia en desarrollo.-

  • Fatboy Slim convierte mañana la Plaza de España de Sevilla en la gran pista de baile de Icónica Santalucía Sevilla Fest

    Fatboy Slim convierte mañana la Plaza de España de Sevilla en la gran pista de baile de Icónica Santalucía Sevilla Fest

    El icono británico de la música electrónica protagonizará una de las noches más esperadas del festival junto a Jordi Slate, DJ Killer, DJ Man, Rasco y Lady Packa (Nätural)

    Sevilla se prepara para vivir mañana una de las grandes citas de la programación de Icónica Santalucía Sevilla Fest con la actuación de Fatboy Slim, uno de los artistas más influyentes de la historia de la música electrónica. La Plaza de España acogerá una noche concebida para reunir a varias generaciones de amantes de la cultura dance en una experiencia que promete convertir uno de los espacios más emblemáticos de la ciudad en una auténtica pista de baile al aire libre.

    Autor de himnos que han marcado la historia de la música electrónica y referente indiscutible de la cultura club desde hace más de tres décadas, Fatboy Slim continúa siendo uno de los nombres imprescindibles de los grandes festivales internacionales gracias a unas sesiones cargadas de energía, ritmo y una capacidad única para conectar con el público. Clásicos como Praise You, Right Here, Right Now, The Rockafeller Skank o Weapon of Choice forman parte del imaginario colectivo de varias generaciones y siguen sonando en las pistas de baile de todo el mundo.

    La cita comenzará con la apertura de puertas a las 20:00 horas, mientras que el espectáculo principal arrancará a las 22:30 horas. La velada contará además con la participación de Jordi Slate, DJ Killer, DJ Man, Rasco y Lady Packa (Nätural), una selección de artistas que reforzará el carácter festivo de una jornada dedicada íntegramente a la música electrónica.

    La actuación de Fatboy Slim se presenta como una de las grandes noches electrónicas de esta edición de Icónica Santalucía Sevilla Fest, un festival que continúa consolidándose como uno de los principales encuentros musicales del verano en España gracias a un cartel que reúne a algunas de las figuras más relevantes del panorama nacional e internacional.

    Con el inconfundible telón de fondo de la Plaza de España, Sevilla volverá a demostrar mañana su capacidad para acoger grandes eventos internacionales en una noche donde la música electrónica será la gran protagonista y en la que miles de asistentes disfrutarán de uno de los DJs más legendarios de todos los tiempos.

    Mas info y entradas aquí

  • Nicolas Rada presenta Lunar Sphere of Influence

    Nicolas Rada presenta Lunar Sphere of Influence

    Tras más de un año de espera, Armadillo, el sello de vanguardia dirigido por Guy J, regresa con un lanzamiento que justifica plenamente el silencio

    Lunar Sphere of Influence, el nuevo álbum conceptual del productor argentino Nicolas Rada, llega como una obra concebida para escucharse de principio a fin y como una demostración de su amplitud creativa. El trabajo reúne diez composiciones originales, culminando con un mastermix que reinterpreta el álbum como una narrativa continua.

    Reconocido internacionalmente por su trayectoria dentro del progressive house, Nicolas Rada da un paso más allá de los límites que han definido su sonido durante los últimos años. En este nuevo proyecto apuesta por la experimentación, las atmósferas envolventes y una construcción de carácter cinematográfico, mostrando una faceta mucho más centrada en la narrativa sonora y la creación de ambientes que en las convenciones de un género concreto.

    El álbum abre con Black Hole, una pieza que establece desde el primer minuto el universo conceptual del disco. Una narración en voz hablada se entrelaza con sintetizadores de inspiración analógica y modulaciones con tintes acid que evocan el sonido de los años noventa, reinterpretado con una producción completamente actual. El resultado marca el tono de una obra inmersiva, cuidadosamente desarrollada y con una clara vocación conceptual.

    A lo largo del recorrido destacan varios momentos especialmente significativos. Only Fair, con la colaboración de Eleonora, combina una emotiva interpretación vocal con una letra introspectiva que refuerza el eje temático del álbum. Solar Plexus amplía aún más el espectro sonoro incorporando técnicas de canto gutural tibetano, aportando una dimensión tímbrica tan inesperada como hipnótica. Por su parte, Singularity transforma la calma inicial en una tensión creciente, mientras que Nebular Collapse despliega una atmósfera cinematográfica que podría formar parte de la banda sonora de una película de ciencia ficción.

    El cierre llega con Eostraat 238, una composición de más de quince minutos que funciona como culminación de todo el viaje sonoro. La pieza desarrolla con paciencia la visión compositiva de Rada, equilibrando evolución y contención hasta convertirse en una resolución natural del concepto que vertebra todo el álbum.

    Con Lunar Sphere of Influence, Nicolas Rada firma una obra sólida, detallista y pensada para una escucha completa. Un trabajo que confirma la evolución artística del productor argentino y su capacidad para ampliar su lenguaje musical sin perder la identidad que lo ha convertido en una de las figuras más respetadas de la escena electrónica contemporánea.

  • «Mi gran compañera»: Rodrigo de Paul se emocionó al hablar de Tini Stoessel

    «Mi gran compañera»: Rodrigo de Paul se emocionó al hablar de Tini Stoessel

    Tras el triunfo de la Scaloneta ante Suiza y conseguir su pasaje directo a la semifinal contra Inglaterra por la Copa del Mundo 2026, Rodrigo De Paul habló con la prensa y, con las emociones a flor de piel, se mostró conmovido al referirse al apoyo de su pareja Tini Stoessel. “Siempre está en todos los partidos. Sufre más que yo”, expresó.

    La artista argentina volvió a decir presente en esta Copa del Mundo y se la vio junto a su familia alentando a la Selección Argentina. En diálogo con Cadena 3 de Córdoba, el futbolista agradeció el apoyo de su compañera y dijo: “No puedo hablar mucho de ella porque la verdad que me emociono un montón”.

    “Es una gran mujer, mi gran compañera…”, completó su declaración, visiblemente emocionado. En este contexto, durante la última semana, Tini subió a sus redes varias postales desde Estados Unidos, donde se la vio junto a De Paul festejando los triunfos y metiendo unos días de descanso.

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    En pleno festejo, la artista argentina compartió en sus historias una foto del volante, todavía con la camiseta albiceleste, celebrando la clasificación con toda la garra y la mirada encendida. Esa imagen se transformó en su propio grito de amor.

    Sobre la postal, la cantante clavó un mensaje corto y al ángulo: “Te amo, mi amor”. Y como si buscara unir la pareja con la camiseta, sumó otra dedicatoria que sonó como canto de hinchada: “Te amo, Argentina”, con un corazón blanco y la bandera celeste y blanca.

    El video de Tini Stoessel con Bautista, el hijo menor de Rodrigo, en la tribuna

    En las últimas horas se viralizó un tierno video de Tini Stoessel junto a Bautista, el hijo menor que Rodrigo De Paul tuvo con su expareja, Camila Homs.

    En las imágenes se puede ver a la cantante visiblemente emocionada tras el triunfo. Mientras sostiene de los brazos al pequeño Bautista, y ambos saludan con entusiasmo a Rodrigo, que celebraba la victoria desde el campo de juego.

    El gesto no tardó en enternecer a los usuarios en las redes sociales, donde el video se volvió viral y revela la buena relación de la cantante con los menores.

  • FITZ Mallorca agota todas las entradas para su inauguración con PAWSA, Nic Fanciulli y Miguelle & Tons

    FITZ Mallorca agota todas las entradas para su inauguración con PAWSA, Nic Fanciulli y Miguelle & Tons

    La apertura de The House of Artists el próximo 16 de julio será una de las citas mas esperadas del verano en la isla

    FITZ Mallorca reunirá durante doce horas de música ininterrumpida a tres de los nombres más destacados del panorama electrónico internacional en el edificio más emblemático del paseo marítimo de Palma.

    FITZ Mallorca ha colgado el cartel de entradas agotadas para su gran inauguración del próximo 16 de julio, confirmando la enorme expectación generada por la apertura de The House of Artists en el emblemático edificio del paseo marítimo de Palma. La respuesta del público convierte esta primera cita en uno de los acontecimientos musicales del verano en la isla y marca el inicio de una nueva etapa para un espacio llamado a convertirse en uno de los grandes referentes del ocio y la música electrónica del Mediterráneo.

    La noche inaugural ofrecerá una experiencia de doce horas de música ininterrumpida, desde las 18:00 hasta las 06:00 horas, con un cartel encabezado por tres artistas que representan algunos de los sonidos más influyentes del panorama underground internacional. Una producción concebida para trasladar a Mallorca el espíritu de los grandes clubes y festivales europeos, con una propuesta que apuesta por la calidad artística y una experiencia de club de primer nivel.

    Al frente del cartel estará PAWSA, uno de los grandes fenómenos del house contemporáneo y uno de los artistas más solicitados del circuito internacional. Habitual en escenarios como Coachella, DC10 Ibiza o Creamfields, el artista británico se ha consolidado como una de las figuras imprescindibles de la escena underground gracias a un sonido propio y una presencia constante en los principales festivales y clubes del mundo.

    Junto a él estará Nic Fanciulli, uno de los nombres más respetados de la música electrónica de las últimas dos décadas. Fundador del sello Saved Records y protagonista habitual de las cabinas más prestigiosas del planeta, el británico ha construido una trayectoria marcada por su versatilidad y por una elegante combinación de house y technoque lo ha convertido en una referencia internacional.

    Completa el cartel Miguelle & Tons, el dúo formado por los venezolanos afincados en España, protagonistas de una de las trayectorias más ascendentes de la electrónica actual. Su presencia en la escena de Ibiza, junto a una creciente proyección internacional, los ha situado como uno de los nombres con mayor proyección dentro de la nueva generación de artistas electrónicos.

    Con este sold out para su primera gran cita, FITZ Mallorca inicia oficialmente una nueva etapa que nace con la vocación de convertir el histórico edificio del paseo marítimo en un punto de encuentro para la música, el talento y la cultura de club. Bajo el concepto The House of Artists, el proyecto comienza su recorrido con una inauguración que ya apunta a convertirse en una de las noches más destacadas del verano mallorquín.

  • Cocoon regresa este domingo a Amnesia Ibiza

    Cocoon regresa este domingo a Amnesia Ibiza

    Sven Väth reúne a Richie Hawtin, Nina Kraviz, Len Faki, Dana Ruh y Mateo Dufour en una de las noches techno más esperadas del verano.

    Hay fiestas que forman parte de la historia de Ibiza y otras que directamente la escribieron. Cocoon pertenece a este segundo grupo. El próximo domingo 19 de julio, la legendaria marca creada por Sven Väth regresa a Amnesia Ibiza para celebrar su 27º aniversario, exactamente en la misma fecha en la que comenzó una de las residencias más influyentes que ha vivido la isla. Una noche concebida como un homenaje al pasado, al presente y al futuro del techno, reuniendo a algunos de los artistas más importantes del género en un cartel sencillamente irrepetible.

    Al frente del evento estará Sven Väth, auténtica leyenda de la música electrónica y alma de Cocoon. Considerado uno de los DJs más influyentes de todos los tiempos, el artista alemán ha marcado la evolución del techno durante más de tres décadas gracias a su capacidad para construir sesiones largas, hipnóticas y profundamente emocionales. Su conexión con Ibiza y, especialmente, con Amnesia ha dado lugar a algunos de los capítulos más importantes de la cultura clubbing contemporánea.

    Junto a él estará Richie Hawtin, uno de los grandes innovadores de la electrónica mundial. Pionero del minimal techno, productor visionario y referente absoluto en la integración de tecnología y música, sus actuaciones destacan por una precisión técnica extraordinaria y una narrativa sonora que lleva al público a un viaje constante entre la experimentación y la pista de baile.

    También formará parte del cartel Nina Kraviz, una de las artistas más carismáticas e influyentes del panorama internacional. La DJ y productora rusa ha desarrollado un lenguaje propio donde convergen techno, acid y electro con una selección imprevisible y una energía magnética que convierte cada actuación en una experiencia única.

    La potencia del techno industrial llegará de la mano de Len Faki, uno de los nombres más respetados de la escena berlinesa. Residente histórico de Berghain, su sonido combina contundencia, elegancia y una construcción narrativa impecable, ofreciendo sesiones intensas que mantienen la tensión en la pista durante horas.

    La parte más profunda y sofisticada del cartel estará representada por Dana Ruh, artista alemana reconocida por su refinado enfoque del minimal y el house underground. Sus sets destacan por la sutileza de sus mezclas, el groove constante y una sensibilidad musical que conecta de forma natural con el público.

    Completando el lineup encontramos a Mateo Dufour, uno de los talentos emergentes más prometedores del universo Cocoon. Su estilo fusiona techno contemporáneo con influencias minimalistas y una cuidada selección musical, consolidándose como uno de los artistas llamados a representar el futuro de la marca.

    Más de dos décadas después de revolucionar la escena electrónica de Ibiza, Cocoon vuelve al lugar donde nació para demostrar que su esencia permanece intacta. Una celebración histórica que reunirá generaciones de clubbers bajo un mismo techo y que promete convertirse en una de las noches imprescindibles del verano 2026.

    Consigue tu entrada aquí.

  • Se copian en todo: la extraña coincidencia entre Enzo Fernández y el Cuti Romero

    Se copian en todo: la extraña coincidencia entre Enzo Fernández y el Cuti Romero

    El lujo es vulgaridad pero también puede ser confort y eso lo saben muy bien el Cuti Romero y Enzo Fernández que apostaron por una pieza de diseño para engalanar el centro de su hogar. «Yo hago puchero, ella hace puchero», dice el personaje de China Zorrilla en Esperando la carroza y se podría reemplazar por «Yo compro un sofá, él se compra el mismo».

    Además de meterle garra en la cancha y ser dos pilares de la Scaloneta, Enzo y el Cut también comparten sus gustos por la buena pilcha y la decoración hogareña. Esta vez coincidieron en apostar a lo que se conoce como «el lujo silencioso», una tendencia que hoy es furor en el diseño de interiores. Y como si fuera un pase filtrado, Enzo sumó a su living una pieza que ya estaba en el equipo del Cuti, reafirmando que también en la deco saben cómo tocar y salir jugando con elegancia.

    Ambos jugadores residen en Inglaterra, país que enfrenta el combinado Argentino en semifinales del Mundial 2026, con todo lo que eso conlleva. No es sólo un partido de fútbol para el pueblo argentino, aunque el DT de la albiceleste lo dejó en claro para bajar la intensidad que ya se empieza a palpitar en los corazones. No obstante, Fernández y Romero desarrollan esta parte de su carrera futbolística en la Premier League inglesa: el defensor en el Tottenham y el mediocampista en el Chelsea.

    Cada uno armó su equipo hogareño pensando en la familia y apostando al lujo silencioso, esa estética minimalista que privilegia elegancia y sobriedad. En una de sus publicaciones, el Cuti mostró cómo se tiraba a jugar con su hija Lucy sobre un sillón “Cloud Couch” beige, pieza estrella de esta tendencia.

    Con dimensiones amplias y comodidad de primera, el mueble es como un 9 de área, siempre presente y decisivo. El resto del ambiente se completa con un modular de madera clara, que aporta calidez y orden, como un buen mediocampo que equilibra el partido.

    Por su lado, Enzo Fernández también apostó por el sillón nube para el living de su casa. Ubicado como pieza central, se asocia perfecto con la deco de tonos neutros y espacios despejados, dándole aire y armonía al hogar.

    El sofá nube, como lo bautizaron en redes, ya es tendencia mundial y se viralizó en Pinterest y TikTok y se ganó el lugar de crack del diseño por su comodidad y versatilidad. Con dimensiones amplias y almohadones mullidos, juega relajado pero elegante, y hoy es símbolo de livings de figuras top, desde futbolistas hasta celebridades. Como las casas de los jugadores argentinos en Inglaterra de diseño minimalista y espacios funcionales.

  • Actor de Lucifer: así fue la impactante transformación de Tom Ellis

    Actor de Lucifer: así fue la impactante transformación de Tom Ellis

    • Ganó cerca de 9 kilos de masa muscular para interpretar a uno de los personajes más importantes de su carrera.
    • Con el tiempo cambió su entrenamiento para desarrollar un físico más atlético y funcional.
    • Adaptó su preparación a las exigencias de cada nuevo papel, priorizando la movilidad y la resistencia.
    • Actualmente combina entrenamiento funcional, ejercicios para fortalecer el core y largas caminatas diarias.

    Tom Ellis es un actor británico reconocido a nivel internacional por interpretar a Lucifer Morningstar en la serie Lucifer. Para darle vida al carismático demonio, el intérprete atravesó una importante transformación física: incorporó una exigente rutina de entrenamiento y logró aumentar cerca de 9 kilos de masa muscular. Sin embargo, años más tarde modificó nuevamente su aspecto para adaptarse a otros desafíos profesionales y recuperar una apariencia diferente para sus nuevos personajes.

    El físico que lució en la serie Lucifer.

    El físico que lució en la serie Lucifer.

    Durante una entrevista, el actor reveló que la preparación para interpretar a Lucifer representó una oportunidad para alcanzar un objetivo personal: aumentar su masa muscular. Para conseguirlo, siguió un plan de entrenamiento enfocado en ganar tamaño y mejorar su estética. «Lucifer fue la primera oportunidad para mí de transformarme y ganar esos 9 kilos que siempre había querido», explicó Ellis.

    Llegó a ganar 9 kilos de masa muscular.

    Llegó a ganar 9 kilos de masa muscular.

    Años después del final de la serie, sus objetivos físicos cambiaron y dejó atrás la búsqueda de una apariencia enfocada únicamente en el volumen muscular. Para sus nuevos proyectos, el actor adaptó su entrenamiento hacia un cuerpo más atlético, priorizando la fuerza, la movilidad y el equilibrio entre músculo y agilidad.

    Como fue la impresionante transformación de Tom Ellis

    El galés explicó que prefiere adaptar su físico a las necesidades de cada personaje. Mientras que en Lucifer buscó una imagen más imponente, para su papel en CIA optó por una contextura más natural y funcional, acorde a un agente que debía pasar desapercibido. Además, modificó su preparación para mejorar la resistencia y la movilidad, dos aspectos clave para las escenas de acción.

    En la actualidad, el actor mantiene una rutina centrada en el entrenamiento funcional, aunque debió adaptarla tras sufrir una lesión en la espalda y una rotura de menisco. Su preparación incluye ejercicios como flexiones, dominadas y trabajos de Pilates orientados a fortalecer el core y mejorar la estabilidad, con el objetivo de proteger la zona lumbar y prevenir nuevas molestias.

    Su último papel fue en CIA, que se estrenó en febrero de este año.

    Su último papel fue en CIA, que se estrenó en febrero de este año.

    Además de los ejercicios de fortalecimiento muscular, el actor convirtió las caminatas en un pilar de su rutina diaria. Desde que se mudó a Nueva York, aseguró que aprovecha para desplazarse a pie siempre que puede y busca completar entre 20.000 y 25.000 pasos por día. Según explicó, este hábito le permite mantenerse activo incluso cuando entrena menos y, al mismo tiempo, aporta importantes beneficios para su bienestar y su salud mental.