Autor: configuroweb

  • Qué diferencia hay entre conducir en D y hacerlo en S en un automóvil automático

    Qué diferencia hay entre conducir en D y hacerlo en S en un automóvil automático

    Las transmisiones automáticas permiten conducir sin accionar un embrague ni seleccionar manualmente cada marcha. El sistema decide qué relación utilizar según la velocidad, la presión sobre el acelerador, la carga del motor y las condiciones de circulación. Sin embargo, la palanca sigue ofreciendo distintas posiciones que deben emplearse correctamente.

    Entre las letras que más dudas generan se encuentran la D y la S. Aunque suelen relacionarse con la conducción normal y deportiva, respectivamente, la segunda no tiene exactamente la misma función en todos los automóviles. Por esa razón, el manual del modelo siempre debe considerarse la referencia principal.

    Qué significa la letra D

    La letra D proviene de Drive, que significa conducción. Es la posición que debe utilizarse para avanzar normalmente, tanto en ciudad como en ruta.

    Al seleccionar D y soltar el freno, el vehículo queda preparado para moverse hacia adelante. La transmisión cambia automáticamente de relación para mantener un equilibrio entre aceleración, comodidad y consumo. El conductor únicamente necesita controlar el acelerador y el freno.

    En la mayoría de los vehículos, esta posición es suficiente para prácticamente todo el uso diario. Nissan, por ejemplo, define D como la posición destinada a la conducción normal hacia adelante.

    Qué diferencia hay entre conducir en D y hacerlo en S en un automóvil automático
    © Cameron Gawn – Pexels

    Qué significa la letra S

    En muchos modelos, la S significa Sport. Al activarla, la transmisión suele mantener relaciones más bajas durante más tiempo y permite que el motor funcione a un régimen de revoluciones superior. Esto ofrece una respuesta más rápida al acelerar y puede resultar útil para realizar adelantamientos, incorporarse a una autopista o circular por una carretera con curvas.

    Nissan explica que su modo Sport eleva el régimen del motor respecto de la posición D para mejorar la respuesta. Toyota también señala que la posición S puede retener marchas inferiores durante más tiempo para disponer de mayor potencia al salir de una curva.

    Ese funcionamiento puede aumentar el consumo si se utiliza constantemente, porque el motor permanece a más revoluciones. No obstante, usarlo de acuerdo con las indicaciones del fabricante no debería dañar la transmisión: es una función prevista en el diseño del vehículo.

    La gran advertencia es que S no siempre significa Sport. En algunos Toyota funciona como un selector de rangos que limita la marcha máxima disponible. En determinados Honda permite acceder a un funcionamiento secuencial, en el que el conductor cambia mediante levas o controles manuales.

    Por eso, antes de utilizarla en una bajada o para adelantar, conviene revisar qué función concreta cumple en ese automóvil.

    Qué significan P, R y N

    La posición P, de Park, bloquea la transmisión y se utiliza al estacionar. Debe seleccionarse únicamente cuando el vehículo se encuentra completamente detenido y acompañarse con el freno de estacionamiento.

    La R, de Reverse, activa la marcha atrás. Pasar de D a R mientras el automóvil todavía avanza puede someter la transmisión a un esfuerzo brusco y provocar daños. Los manuales de Nissan y Toyota indican que tanto P como R deben seleccionarse con el vehículo detenido.

    La N, de Neutral, deja la transmisión en punto muerto: el motor no impulsa las ruedas. Puede utilizarse en determinados procedimientos de remolque, mantenimiento o lavado automático, siempre siguiendo el manual. No debe confundirse con una posición segura para estacionar, porque el automóvil puede desplazarse.

    Qué diferencia hay entre conducir en D y hacerlo en S en un automóvil automático
    © Critical Smith – Pexels

    Los errores que pueden dañar la transmisión

    Uno de los hábitos más perjudiciales es colocar P antes de que el vehículo se detenga por completo. También debe evitarse seleccionar R mientras todavía se avanza o sostener el auto en una pendiente utilizando únicamente el acelerador. Honda advierte que estas acciones pueden dañar la transmisión.

    Para estacionar en una pendiente, una práctica recomendada es detener completamente el vehículo, mantener presionado el freno, aplicar el freno de estacionamiento y luego colocar la palanca en P. Así, el peso del automóvil no queda sostenido únicamente por el mecanismo interno de bloqueo.

    La diferencia esencial es sencilla: D sirve para conducir normalmente y S modifica la respuesta de la transmisión. Pero, como la función de esta última cambia entre marcas y modelos, conocer el manual puede evitar errores, mejorar la conducción y prevenir reparaciones costosas.

     

     

    Fuente: Infobae.

  • El robot humanoide de Xiaomi ya trabaja casi como una persona: alcanza un 98% de precisión

    El robot humanoide de Xiaomi ya trabaja casi como una persona: alcanza un 98% de precisión

    Los robots humanoides llevan años caminando por escenarios, bailando en presentaciones y transportando cajas durante demostraciones cuidadosamente preparadas. Xiaomi, sin embargo, quiere sacarlos del espectáculo y convertirlos en trabajadores capaces de soportar el ritmo de una fábrica de automóviles.

    La compañía china lleva varios meses probando robots desarrollados internamente en su planta de vehículos eléctricos. Su primera responsabilidad parecía sencilla: recoger tuercas autorroscantes desde un sistema de suministro y colocarlas con precisión en las piezas inferiores de los coches para que otro mecanismo realizara posteriormente el ensamblaje.

    En marzo de 2026, Xiaomi informó que sus robots habían trabajado de manera autónoma durante tres horas consecutivas y alcanzado una tasa de éxito del 90,2%. También consiguieron completar la operación dentro del ciclo máximo de 76 segundos exigido por la línea de producción.

    El robot humanoide de Xiaomi ya trabaja casi como una persona: alcanza un 98% de precisión
    © OTOFOOTAGE – Youtube.

    Colocar una tuerca es más difícil de lo que parece

    Para una persona, tomar una pieza pequeña y colocarla en el punto correcto puede resultar una acción casi automática. Para un robot representa un problema de percepción, fuerza y coordinación.

    La orientación de cada tuerca puede variar dentro de la pinza. Además, debe alinearse y asentarse correctamente sobre un pasador antes de continuar el proceso. La estructura interna de la pieza, las fuerzas magnéticas y el poco espacio disponible pueden provocar bloqueos o un montaje incompleto cuando la posición se desvía apenas unos milímetros.

    Después de cuatro meses de ajustes, Xiaomi asegura que la tasa de éxito aumentó hasta el 98%, apenas un punto porcentual por debajo del índice de aprobación alcanzado por sus trabajadores humanos en esa operación. La cifra muestra una mejora importante, aunque procede de las mediciones de la propia empresa y todavía no existe una evaluación independiente sobre el rendimiento prolongado de las máquinas.

    Un 98% puede parecer suficiente, pero en una fábrica que repite una operación miles de veces todavía implica fallos frecuentes. Antes de un despliegue a gran escala, Xiaomi deberá demostrar que los robots pueden mantener esa precisión durante turnos completos, detectar sus propios errores y recuperarse sin detener toda la línea.

    El robot ya recibió tareas más complejas

    El progreso permitió trasladar los humanoides a dos nuevas estaciones. Una de ellas consiste en ordenar paneles laterales de la consola central, componentes grandes, flexibles y de forma irregular. La otra se centra en plegar y reciclar contenedores utilizados para transportar piezas.

    Ambas tareas alcanzaron por ahora una tasa de éxito cercana al 90%. Xiaomi sostiene que la manipulación de los paneles representa la primera operación continua y prolongada con piezas flexibles realizada por un robot humanoide dentro de una fábrica automotriz real.

    Las piezas flexibles son especialmente complicadas porque pueden doblarse, cambiar de posición y comportarse de manera diferente cada vez que el robot las agarra. A diferencia de un brazo industrial programado para repetir siempre el mismo movimiento, un humanoide debe adaptar su postura, utilizar ambas manos y corregir la trayectoria según lo que detectan sus cámaras y sensores.

    Xiaomi quiere llenar sus fábricas de humanoides

    La empresa también está desarrollando modelos de inteligencia artificial destinados a conectar visión, lenguaje y movimiento. En febrero presentó Xiaomi-Robotics-0, un modelo de 4.700 millones de parámetros diseñado para interpretar instrucciones y generar acciones físicas en tiempo real.

    Lei Jun, fundador y director ejecutivo de Xiaomi, afirmó que la compañía espera desplegar una gran cantidad de robots humanoides en sus fábricas durante los próximos cinco años. El objetivo es que puedan cambiar de tarea mediante software y trabajar en estaciones originalmente diseñadas para personas, sin necesidad de construir una máquina industrial diferente para cada operación.

    Por ahora, los empleados humanos no están a punto de desaparecer. Los robots continúan limitados a unas pocas estaciones, sus resultados todavía son comunicados por Xiaomi y algunas tareas conservan un margen de error demasiado alto para una producción completamente autónoma.

    Pero el cambio importante ya comenzó. El humanoide de Xiaomi dejó de ser una demostración que camina frente a las cámaras: ahora debe cumplir tiempos, manipular piezas reales y enfrentarse a los pequeños problemas imprevisibles de una fábrica. Su período de prácticas todavía no terminó, aunque cada vez se parece más a un puesto de trabajo permanente.

    Fuente: Xataka.

  • Art Department regresa a Buenos Aires para celebrar el Día del Amigo junto a Under Rail

    Art Department regresa a Buenos Aires para celebrar el Día del Amigo junto a Under Rail

    Hay artistas que marcaron un antes y un después en la evolución del house y el techno contemporáneo. Art Department es uno de ellos. El proyecto fundado en 2009 por Jonny White se convirtió rápidamente en una referencia del underground internacional gracias a una identidad sonora que rompió con las estructuras tradicionales del dance music y ayudó a definir una nueva etapa dentro de la escena electrónica.

    El próximo 25 de julio, ese legado volverá a sonar en Buenos Aires cuando Under Rail celebre una edición especial por el Día del Amigo en Bali, con una presentación encabezada por Jonny White, hoy único responsable artístico de Art Department.

    Desde sus primeros lanzamientos, el proyecto canadiense logró una repercusión inmediata. Su EP debut Vampire Nightclub / Without You abrió una nueva dirección para el house underground, mientras que el álbum The Drawing Board, editado por Crosstown Rebels, terminó de consolidar su influencia. A lo largo de su carrera, Art Department recibió reconocimientos como el premio al Track del Año en Beatport, fue distinguido entre los mejores álbumes electrónicos de iTunes y apareció en medios internacionales como Rolling Stone, Billboard, The Guardian, Vogue e i-D.

    Como DJ, Jonny White llevó el proyecto a algunos de los escenarios más importantes del mundo, incluyendo Tomorrowland, Coachella, Movement, EDC, Lollapalooza, Burning Man, además de residencias y actuaciones en espacios icónicos como DC10 Ibiza (Circoloco), Fabric London, Stereo Montreal, Space Miami y eventos de Music On y RESISTANCE alrededor del mundo.

    Paralelamente, White desarrolló No.19 Music, uno de los sellos más respetados del circuito underground, desde donde impulsó la carrera de numerosos artistas y publicó gran parte de su propio catálogo. También expandió su actividad con proyectos como Social Experiment y Sunday Money, además de involucrarse activamente en iniciativas solidarias como Music Against Animal Cruelty (MAAC), organización que utiliza la música como herramienta para apoyar la conservación de la vida silvestre.

    En Buenos Aires, su regreso será el eje de una noche especialmente pensada para celebrar el Día del Amigo. Under Rail reunirá nuevamente a su comunidad con una producción integral, una ambientación exclusiva y una propuesta artística que mantiene el perfil internacional que caracteriza al ciclo desde sus comienzos.

    Con una identidad cada vez más consolidada dentro de la escena local, Under Rail continúa apostando por artistas que dejaron una huella en la historia de la música electrónica. Y esta nueva edición promete convertirse en uno de los encuentros destacados del invierno porteño.

  • La fiebre de la inteligencia artificial tiene un costo oculto: otros USD 6.300 millones en las facturas de luz

    La fiebre de la inteligencia artificial tiene un costo oculto: otros USD 6.300 millones en las facturas de luz

    La expansión de la inteligencia artificial tiene un costo que empieza a llegar directamente a los hogares estadounidenses. Los centros de datos necesitan enormes cantidades de electricidad para mantener servidores funcionando las 24 horas y su crecimiento está avanzando mucho más rápido que la construcción de nuevas centrales, redes de transmisión y sistemas de almacenamiento.

    La última señal de alarma llegó desde PJM Interconnection, el operador que coordina la electricidad para unos 67 millones de personas en 13 estados y el Distrito de Columbia. Su nueva subasta de capacidad terminó con un costo total cercano a los 16.400 millones de dólares para el período comprendido entre junio de 2028 y mayo de 2029.

    De esa cantidad, el impacto adicional asociado a la demanda de los centros de datos rondaría los 6.300 millones de dólares, según los cálculos difundidos tras conocerse el resultado. El dinero será pagado inicialmente por las empresas eléctricas, pero terminará trasladándose, con diferencias según cada estado y proveedor, a las facturas de hogares y negocios.

    La fiebre de la inteligencia artificial tiene un costo oculto: otros USD 6.300 millones en las facturas de luz
    © Magnific

    Una subasta para evitar que falte electricidad

    PJM organiza estas subastas para garantizar que existan suficientes centrales disponibles durante los momentos de máxima demanda. Las empresas generadoras reciben un pago por comprometerse a producir electricidad cuando la red lo necesite, aunque finalmente no tengan que funcionar todo el tiempo.

    En esta ocasión, el precio alcanzó el límite de 325 dólares por megavatio y día establecido por los reguladores. Sin ese tope, habría llegado a unos 555 dólares y el costo total de la subasta se habría acercado a los 30.000 millones de dólares.

    A pesar de esos pagos, PJM no consiguió contratar toda la capacidad que considera necesaria. La subasta quedó aproximadamente 6,8 gigavatios por debajo de su objetivo de confiabilidad, una cantidad comparable con la producción de varias centrales nucleares. Esto no significa que vaya a producirse inevitablemente un apagón, pero sí que la red contará con un margen de seguridad menor durante olas de calor, tormentas o fallas inesperadas.

    Los centros de datos ya acumulan una factura multimillonaria

    El monitor independiente del mercado de PJM sostiene que la demanda actual y proyectada de los centros de datos fue responsable de unos 9.300 millones de dólares adicionales en la subasta de 2025-2026, otros 7.270 millones en la siguiente y alrededor de 6.500 millones en la correspondiente a 2027-2028.

    Al añadir la última estimación de 6.300 millones, el impacto acumulado se acerca a los 29.400 millones de dólares en cuatro períodos de entrega. No todos esos costos aparecerán de una vez ni se repartirán de forma idéntica, pero muestran cómo la construcción acelerada de infraestructura digital está modificando un mercado diseñado para una demanda mucho más previsible.

    Virginia concentra el caso más extremo. El norte del estado alberga el mayor clúster de centros de datos del mundo y sus nuevas instalaciones requieren líneas de transmisión, subestaciones y generación adicional. PJM reconoce que los grandes consumos digitales son el principal motor del crecimiento, aunque también influyen el cierre de centrales antiguas y la lentitud para conectar nuevos proyectos energéticos.

    Los estados comienzan a poner límites

    El precio habría sido todavía mayor sin el límite surgido tras una demanda presentada por el gobernador de Pensilvania, Josh Shapiro. El acuerdo estableció una banda temporal para varias subastas mientras PJM modifica sus reglas y busca evitar que los consumidores absorban toda la volatilidad del mercado.

    Nueva York fue más lejos y anunció una moratoria temporal de hasta un año para nuevos centros de datos de escala hipergigante que necesiten permisos ambientales estatales. Durante ese período desarrollará normas para proteger la red, el ambiente y a los usuarios, aunque Nueva York opera principalmente fuera del sistema de PJM.

    El problema no es únicamente cuánta electricidad consume la inteligencia artificial, sino quién paga por construir el sistema que necesita. Mientras las tecnológicas anuncian inversiones multimillonarias, los reguladores deben decidir si las centrales y redes adicionales serán financiadas por esas compañías o repartidas entre millones de consumidores que quizá nunca utilicen directamente sus servicios.

     

     

    Fuente: Xataka.

  • JULIO. EL MES EN EL QUE TODO SUCEDE

    JULIO. EL MES EN EL QUE TODO SUCEDE

    Hay lugares que marcan una temporada. Y después está Ibiza

    Cada verano, la isla vuelve a convertirse en el epicentro mundial de la música electrónica, donde artistas, promotores, clubbers y amantes del lifestyle comparten un mismo lenguaje: el de la libertad, la creatividad y la pasión por vivir el momento.

    Por eso, este número de Vicious Magazine tiene un protagonista indiscutible: ANTS. Mucho más que una fiesta, ANTS representa una forma de entender la cultura electrónica. Una producción espectacular, una identidad visual inconfundible y una comunidad que año tras año convierte Ushuaïa Ibiza en uno de los escenarios más deseados del planeta. Nuestra portada es un homenaje a ese espíritu inconformista que sigue reinventando el verano.

    Pero julio va mucho más allá.

    En estas páginas viajamos hasta Kappa Futur Festival, descubrimos la actualidad de artistas como Hardwell y Blasterjaxx, damos la bienvenida a los nuevos talentos que empiezan a escribir el futuro de la escena y repasamos con las revisiones y chart los lanzamientos que marcarán la banda sonora de las próximas semanas.

    También salimos de la cabina para explorar otros territorios donde la adrenalina y el estilo se encuentran. Desde el universo del BMX hasta un especial dedicado a Ibiza, pasando por una escapada a Mallorca, la moda, nuestras secciones habituales de estrenos, premieres, Off The Records, Chart Vicious y mucho más.

    Porque la música electrónica ya no es solo música. Es cultura, moda, deporte, viajes, innovación y una manera de mirar el mundo.

    Este número está pensado para acompañarte allí donde estés: en un aeropuerto rumbo a una isla, en un beach club, camino de un festival o simplemente imaginando cuál será el próximo amanecer que recordarás.

    Sube el volumen.

    El verano ya ha comenzado.

    Bienvenidos al número de julio de Vicious Magazine.

    La entrada JULIO. EL MES EN EL QUE TODO SUCEDE se publicó primero en Vicious Magazine.

  • El drama de Wanda Nara en medio de la final del Mundial 2026: entraron a robar a su casa y estaban sus hijos

    El drama de Wanda Nara en medio de la final del Mundial 2026: entraron a robar a su casa y estaban sus hijos

    La empresaria Wanda Nara atraviesa un duro momento porque mientras ella estaba en la final del Mundial 2026, entraron a robar a su casa de campo en Milán donde estaban sus hijos. Aclaró que los niños estaban bien, a pesar del susto y busca volver a Italia con Maxi López.

    “Mientras me encontraba trabajando para una marca en la final, entraron tres personas a robar a mi casa de campo en Milán. Mis hijos están bien a pesar del gran susto. Me retiré antes por el aviso de mi mamá que está con ellos”, explicó a través de una historia de Instagram.

    Agregó: “Gracias a la Policía que está ahora en mi casa cuidando a mis hijos. Maxi y yo estamos buscando vuelo para volver cuanto antes y ocuparnos de realizar todos los documentos que se llevaron de la familia”.

    La influencer había ido a Nueva Jersey a trabajar para una marca junto con Zaira Nara y Pampita, con quienes se mostró en la previa. Antes, estuvo en Europa junto a sus hijos de vacaciones y viajó en las últimas horas a Estados Unidos para la cita mundialista.

    La Justicia falló a favor de Mauro Icardi: Wanda Nara deberá pagar una multa millonaria

    Cuando todo parecía estar en paz entre Mauro Icardi y Wanda Nara, un viaje que la empresaria realizó junto a las hijas que tiene con el exjugador del Galatasaray volvió a encender el conflicto. Furioso por un cambio en el itinerario, el futbolista dejó todo en manos de sus abogadas, Elba Marcovecchio y Lara Piro, quienes acudieron a la Justicia para solicitar que se tomaran medidas al respecto: el resultado fue una multa de $200 millones para Wanda.

    La periodista Paula Varela difundió la cifra exacta de la millonaria multa que deberá pagar la actriz y empresaria. «Una multa de $200 millones para Wanda», informó en Intrusos.

  • Que fue de la vida de Freddie Prinze Jr, el actor que fue furor en los 90

    Que fue de la vida de Freddie Prinze Jr, el actor que fue furor en los 90

    • Alcanzó la fama mundial con Sé lo que hicieron el verano pasado en 1997.
    • También protagonizó éxitos como Ella es así y las películas de Scooby-Doo.
    • Amplió su carrera como productor, actor de doblaje y conductor de podcasts.
    • Está casado con Sarah Michelle Gellar desde 2002 y tienen dos hijos.
    • En los últimos años volvió a la pantalla con la nueva entrega de Sé lo que hicieron el verano pasado.

    ¿Qué fue de la vida de Freddie Prinze Jr., el actor que fue furor en los 90?: conquistó a toda una generación a finales de los años dorados gracias a películas como Sé lo que hicieron el verano pasado y Ella es así (She’s All That). Convertido en uno de los galanes más populares de Hollywood, protagonizó exitosas producciones de terror, comedia romántica y aventuras.

    En las últimas décadas, su carrera tomó nuevos rumbos y hoy continúa vinculado a la industria del entretenimiento desde diferentes proyectos. En 2025, el artista estdounidense volvió a interpretar a Ray Bronson en la nueva entrega de Sé lo que hicieron el verano pasado, regresando a una de las franquicias que lo convirtió en uno de los actores más populares de la década del 90 y reafirmando el cariño que el público sigue sintiendo por su trabajo.

    En el año 2000 comenzó su relación con la actriz Sarah Michelle Gellar, conocida por protagonizar Buffy, la cazavampiros. La pareja se casó en 2002 y es considerada una de las relaciones más estables de la meca del cine. Juntos tienen dos hijos y, con el paso del tiempo, mantuvieron un perfil bajo, alejados de los escándalos mediáticos.

    Qué fue de la vida de Freddie Prinze Jr

    Freddie James Prinze Jr. nació el 8 de marzo de 1976 en Los Ángeles, Estados Unidos. Es actor, productor, guionista y actor de doblaje. Su historia personal estuvo marcada por una tragedia desde muy pequeño: su padre, el reconocido comediante Freddie Prinze, falleció en 1977, cuando él tenía apenas diez meses de vida.

    Tras crecer junto a su madre en Albuquerque, Nuevo México, decidió seguir los pasos de su padre e iniciar una carrera artística. Luego de terminar la escuela, regresó a Los Ángeles para comenzar a trabajar en televisión y cine. El gran reconocimiento llegó en 1997 con Sé lo que hicieron el verano pasado (I Know What You Did Last Summer), donde compartió elenco con Jennifer Love Hewitt, Sarah Michelle Gellar y Ryan Phillippe. La película se convirtió en un éxito de taquilla y en un clásico del cine de terror adolescente.

    Al año siguiente protagonizó la secuela Todavía sé lo que hicieron el verano pasado (I Still Know What You Did Last Summer), consolidando su lugar entre las grandes figuras juveniles de la época. El éxito continuó con la comedia romántica Ella es así (She’s All That), una de las películas más recordadas de finales de los años 90 y principios de los 2000. Después de convertirse en una estrella de Hollywood, Freddie Prinze Jr. participó en producciones como Down to You, Boys and Girls y Summer Catch.

    En 2002 interpretó a Fred Jones en la película Scooby-Doo, papel que volvió a interpretar en la secuela estrenada en 2004. En ambas compartió elenco con Sarah Michelle Gellar, quien dio vida a Daphne. Con el correr de los años también desarrolló una importante carrera como actor de voz. Participó en producciones animadas, videojuegos y prestó su voz al personaje Kanan Jarrus dentro del universo de Star Wars.

    Con el paso del tiempo, el intérprete redujo su participación en el cine y comenzó a explorar otras facetas profesionales. Trabajó como productor, director y consultor creativo en la empresa de lucha libre WWE, además de desempeñarse como conductor de programas y creador de contenido. Actualmente conduce los podcasts Wrestling with Freddie y That Was Pretty Scary, donde conversa sobre lucha libre, cine y cultura pop junto a distintos invitados. Además, mantiene una activa presencia en redes sociales, donde comparte entrevistas, análisis sobre entretenimiento y recuerdos de algunas de las producciones que marcaron su carrera.

  • Shakira, infaltable: la reina de los Mundiales brilló en el show de medio tiempo de la final

    Shakira, infaltable: la reina de los Mundiales brilló en el show de medio tiempo de la final

    La final del Mundial 2026 en Nueva Jersey es mucho más que fútbol. El show de medio tiempo se robó todas las miradas e hizo vibrar a la tribuna. La colombiana Shakira, autora del hit oficial Dai Dai, volvió a demostrar porqué es la reina indiscutida de los mundiales. Acompañada por Burna Boy y los Ghetto Kids, esos pibes de Uganda que arrasan en TikTok, le metieron baile, coreografía y fiesta a la final entre Argentina y España.

    La oriunda de Barranquilla ya es fija en los Mundiales y desde 2006 su voz y su presencia se volvieron parte del folklore de la Copa. En 2026 volvió a la cancha con “Dai Dai”, el himno oficial, después de 16 años sin tema propio. La colombiana, nacida en 1977, se transformó en una estrella global mezclando ritmos latinos, pop y rock, con ese sello inconfundible de su voz y el movimiento de caderas que la hizo única. Como en la tribuna, su figura no se despega del torneo y cada edición la tiene como protagonista.

    Shakira no estuvo sola en el campo, además de una multitud de bailarines, se presentaron junto a ella los Ghetto Kids. En mayo, la artista había tirado la convocatoria como si fuera un DT buscando refuerzos, quería bailarines que la acompañaran en el show de medio tiempo de la final del Mundial 2026. Entre los elegidos aparecieron los pibes de Uganda que la rompen en redes con su ritmo inigualable fueron convocados.

    Los chicos viajaron hasta Estados Unidos para sumarse a la barranquillera y, a días de la gran cita, ella les dedicó un mensaje sentido en Instagram. “Los @ghettokids_tfug de Uganda nos han cambiado la vida”, escribió la autora de Dai Dai, feliz de tenerlos en Nueva York para meter baile con ella en la final de la Copa.

    Además del show de Shakira, el show contó con la apertura de la eterna Madonna, que a sus 67 años volvió a desafiar la industria con su clásico Music, flanqueada por dos cracks históricos: Ronaldinho y Ronaldo. Un entretiempo que mezcló cultura pop, tribuna y leyenda futbolera, en el corazón de la final entre Argentina y España.

    Shakira encendió la previa de la final entre Argentina y España

    Shakira revolucionó las redes sociales al compartir la nueva versión completa de Dai Dai, la canción oficial del torneo, que esta vez está completamente en español. El tema, en colaboración con el cantante africano Burna Boy, se había estrenado el 14 de mayo pasado en inglés, y fue presentado como la banda sonora principal durante la competencia en Estados Unidos, Canadá y México.

    Ante la llegada de dos selecciones de habla hispana a la final de este domingo 19 de julio, fue la oportunidad ideal para presentar el tema pero en castellano, el idioma natal de la artista. «En el 11 contra 11 cada cual en su papel, aquí no se juega nadie cuando se deja la piel», escribió la famosa.

  • Cábalas, cumpleaños y demoras: cómo vivieron la previa a la final las parejas de la Scaloneta

    Cábalas, cumpleaños y demoras: cómo vivieron la previa a la final las parejas de la Scaloneta

    En la previa de la final del Mundial 2026, algunas de las parejas de la Scaloneta compartieron en redes sociales cómo pasaron las 24 horas previas al partido contra España. Pasaron el sábado entre Iglesias, vuelos complicados y cumpleaños.

    Valentina Cervantes, esposa de Enzo Fernández, publicó fotos del interior de una Iglesia en Nueva York y de su mano sosteniendo un rosario, dando a entender que la religión fue su refugio en la previa de la final del Mundial 2026.

    En la imagen de su mano se ven uñas pintadas de blanco, el rosario y el tatuaje con la palabra «Amén» en la muñeca completan el gesto de cábala y devoción. «Amén», escribió en la imagen, reforzando la idea de que la fe es parte fundamental de su manera de vivir la previa.

    Valentina Cervantes en Instagram.

    Valentina Cervantes en Instagram.

    Caro Calvagni, pareja de Nicolás Tagliafico, y Agustina Gandolfo, esposa de Lautaro Martínez, sufrieron complicaciones con sus vuelos. Calvagni llegó a Nueva York en un avión privado y explicó en Instagram: «Todo es risas ahora, pero cancelaron todos los vuelos comerciales que llegaban a New York. O sea, estuve a punto de no llegar mañana al partido, ¿entienden? Pero LLEGUEEEEE. Ahora sí, ETAAA LOCURAAAAA».

    Mientras que Gandolfo tuvo que esperar tres horas para despegar también en un jet privado debido a una alerta «por tormenta». Finalmente anunció su llegada a la Gran Manzan con una selfie sonriente desde la cabina de la aeronave.

    Muriel López Benítez, la esposa de Lisandro Martínez, celebró su cumpleaños este sábado y compartió una selfie tapándose la cara con un ramo de flores rosas y, detrás, se ve una habitación decorada con globos rojos y fucsias en forma de corazón.

    «Hoy cumple años el amor de mi vida. Seguí brillando como lo hacés cada día, con esa luz tan pura y tan real que ilumina todo a tu alrededor«, le dedicó el defensor de la Selección argentina en Instagram.

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    Quién ideó el vestido que usó María Becerra para cantar el Himno Nacional Argentino

    El vestido revolucionó las redes sociales donde miles de usuarios se desesperaron por conocer quién era el diseñador detrás de la exclusiva prenda que parecía envolverla en la bandera argentina. La escena fue bien argentina a puro fútbol y emoción: la “Nena de Argentina” poniéndose la camiseta desde el escenario.

    El look no fue casualidad. Lo creó Abel Cepeda, diseñador mendocino que lleva más de dos décadas en Nueva York y que fundó la firma SEKS. Junto a la dirección creativa de Natalia Campos Valencia, dieron forma a una prenda que mezcló moda y sentimiento nacional.

  • Una final del mundo con sabor a Superbowl: así sonó Desire, el himno de la FIFA, en Nueva Jersey

    Una final del mundo con sabor a Superbowl: así sonó Desire, el himno de la FIFA, en Nueva Jersey

    La previa de la gran final en Nueva Jersey tuvo su propio partido: Laura Pausini, Robbie Williams y Nicole Scherzinger se plantaron en el escenario vestidos de azul e interpretaron Desire, el himno oficial de la FIFA, como si fuera la primera ovación del partido. Pausini sorprendió con su parte en español, detalle que le dio color a una presentación multicultural rodeada por las banderas de los 48 países participantes.

    El MetLife Stadium vibró con una ceremonia que mezcló música y fútbol, con figuras como IShowSpeed, Post Malone y Swae Lee en la previa, y que abrió paso al histórico debut del show de medio tiempo. A cargo de Chris Martin como director artístico, el entretiempo contó con 11 minutos de espectáculo con Shakira, Madonna, Justin Bieber, BTS y más, en la primera final mundialista que combinó goles con estrellas globales.

    Shakira volvió a pisar el escenario mundialista y también lo hicieron BTS el grupo de K-Pop surcoreano. Mientras que Justin Bieber aportó su repertorio de hits y Madonna, la Reina indiscutida del Pop mundial, sumó una resonante aparición junto a Ronaldo y Ronaldinho.

    Shakira se prepara para cantar Dai Dia en español en la final del Mundial.

    Shakira se prepara para cantar Dai Dia en español en la final del Mundial.

    La curaduría del show quedó en manos de Chris Martin, líder de Coldplay, que diseñó una puesta pensada como jugada maestra: integrar géneros, culturas y estilos para ofrecer un espectáculo único. Por primera vez la FIFA extendió el descanso a 17 minutos, con 11 dedicados exclusivamente a la música y el resto a la logística en el campo de juego.

    Así, la final entre Argentina y España no sólo fue fútbol sino también un entretiempo con sabor a Super Bowl y estrellas globales brillando en el escenario.

    La prueba de sonido de María Becerra en el estadio de Nueva Jersey

    La artista argentina fue la elegida para entonar las estrofas en la previa del inicio de la final de Argentina y España en el Mundial 2026. La Nena de Argentina fue contactada a último memento y viajó de Europa a Estados Unidos en un vuelo privado.

    En un lapso de tan solo 14 horas, la quilmeña mostró cómo partió de Europa y llegó a Estados Unidos. En sus cuentas de redes sociales, compartió con sus seguidores cuando está sobre el campo de juego bailando al ritmo de Can’t Get You Out Of My Head, de la estrella internacional Kylie Minogue. “Ensayando nuestro hermoso Himno Nacional”, escribió acompañado de la bandera argentina.