Autor: configuroweb

  • ¿Peligra el recital de AC/DC en River?: el guitarrista Stevie Young fue internado en Buenos Aires

    ¿Peligra el recital de AC/DC en River?: el guitarrista Stevie Young fue internado en Buenos Aires

    El guitarrista nacido en Escocia, Stevie Young, integrante de AC/DC, fue internado en un sanatorio de Buenos Aires poco después de su llegada al país. Un vocero de la banda informó que su ingreso se realizó “por precaución” y que se le están practicando estudios médicos. La histórica agrupación australiana de Hard Rock tiene programados tres conciertos en el estadio de River Plate los días 23, 27 y 31 de marzo, como parte del Power Up Tour, su gira mundial que ya recorrió Europa, Estados Unidos, Australia, Brasil y Chile antes de arribar a la Argentina.

    AC/DC ofrecerá tres conciertos en el monumental los días 23, 27 y 31 de marzo, como parte de su gira mundial Power Up Tour. “Stevie se encuentra en buen estado y de buen ánimo, con muchas ganas de subir al escenario el lunes”, aseguró el vocero del grupo a la prensa. Stevie Young, de 69 años, forma parte de AC/DC desde 2014, cuando reemplazó a su tío Malcolm Young, quien se retiró por problemas de salud y falleció en 2017.

    La fuerza de AC/DC se apoyó siempre en la guitarra rítmica de Malcolm Young, cuya precisión y estilo dieron identidad al grupo. Mientras Angus captaba la atención con su energía en escena, Malcolm construía la base sonora que definió clásicos como Highway to Hell. El vertiginoso Angus siempre destacó que su hermano no buscaba protagonismo con solos, sino que se enfocaba en crear un pulso rítmico único junto a la batería, convirtiéndose en el verdadero sostén de la banda. Tras su retiro por problemas de salud y su fallecimiento en 2017, el legado continuó con Stevie Young, sobrino de los fundadores, quien asumió el rol en 2014 y logró mantener viva esa esencia.

    Stevie Young – AC/DC

    La transición fue natural gracias a la química musical y familiar entre Angus y Stevie, lo que permitió que AC/DC siguiera adelante sin perder la impronta que Malcolm dejó en su historia. Lo que distingue a los Young no es solo su talento musical, sino el fuerte lazo familiar que comparten.

    Desde los inicios de AC/DC, Malcolm, Angus y Stevie entendieron que su unión y su música eran inseparables. Angus reconoce que Malcolm fue el verdadero fundador y creador del estilo de la banda, y aunque nadie puede reemplazarlo, considera que Stevie ha sabido asumir ese rol con solvencia.

    AC/DC en el Mounumental

    Después de más de 16 años, AC/DC vuelve a la Argentina con su Power Up Tour, gira mundial que ya pasó por Europa, Estados Unidos, Australia y Chile. La banda, liderada por Brian Johnson y Angus Young, se presenta en River Plate con The Pretty Reckless como grupo invitado.

    El tour lleva el nombre del disco lanzado en 2020 en homenaje a Malcolm Young, fundador y guitarrista de la banda. La formación actual incluye a Angus Young, Brian Johnson, Stevie Young, Matt Laug y Chris Chaney.

    Durante las fechas de recital habrá un cierre perimetral con control vehicular en el Barrio River para garantizar la seguridad y el orden vehicular en la zona, que regirá desde las 11 hasta la 1 del día siguiente.

  • «RAPHAELísimo»: el regreso triunfal del cantante español al Gran Rex

    «RAPHAELísimo»: el regreso triunfal del cantante español al Gran Rex

    La relación de idolatría de la Argentina con Raphael sigue intacta, a pesar del paso del tiempo. El artista español vuelve al país para reencontrarse con su público, en el marco del tour 2026 RAPHAELísimo en el Gran Rex.

    La presentación está diseñada para celebrar su carrera de 6 décadas, y luego de los reconocimientos como «Persona del Año 2025» por la Academia Latina de la Grabación, los Latin Grammy.

    Bajo la organización de Fenix Entertainment, el concierto será el 17 de octubre, y los seguidores deberán estar atentos al calendario ya que a partir del 20 de marzo, a las 10, saldrán a la venta las entradas generales. Se podrán comprar únicamente en tuentrada.com.

    El artista lleva más de 100 millones de discos vendidos, y es recordado por grandes éxitos como Yo soy aquel, Mi gran noche y Escándalo. Esta vez hay mayor expectativa por la presentación del álbum Ayer… aún, donde hace un tributo a la canción francesa y a los íconos de la música como Edith Piaf y Charles Aznavour.

    Raphael, un fenómeno que trasciende el tiempo

    Raphael nación en Linares, España, en 1943 y empezó a cantar siendo un adolescente y nunca volvió a parar. Su voz sigue intacta a pesar de los años, más de 60 años de trayectoria, y logra enamorar a distintas generaciones. Con el Tour 2026 RAPHAELísimo espera deslumbrar desde el escenario con una performance acorde a uno de los grandes cantantes de la historia.

  • Qué fue de la vida de Vicente Viloni, el sodero que brilló en 100% Lucha

    Qué fue de la vida de Vicente Viloni, el sodero que brilló en 100% Lucha

    • Vicente Viloni fue una de las principales figuras de 100% Lucha, con un personaje deportivo que se ganó el corazón del público como «el campeón del pueblo».

    • A más de quince años del auge televisivo, Viloni siguió su camino en el deporte y continúa vinculado a la lucha libre a través de espectáculos el proyecto 100% Evolution.

    • Su figura como referente de la lucha libre local mantiene vigencia gracias al reconocimiento de una generación que creció con el programa y hoy sostiene su popularidad.

    • En los últimos años, Viloni atravesó dificultades económicas y personales, aunque sigue activo y con intenciones de regresar a la televisión abierta.

    Durante la década del 2000, 100% Lucha fue como uno de los fenómenos más particulares de la televisión argentina, con ese formato novedoso para el público más joven del país, que todavía no se había cruzado con Titanes en el Ring: 100% Lucha, espectáculo deportivo y entretenimiento familiar a la vez, logró consolidarse como una referencia que trascendió la pantalla con giras, merchandising y una fuerte identificación del público infantil.

    En ese contexto, el programa no solo amplificó el interés por la lucha libre a nivel local, sino que también construyó figuras que alcanzaron un reconocimiento masivo.

    Entre esos nombres, Vicente Viloni ocupó un lugar central con su personaje de «Campeón del Pueblo», con sus músculos y su larga cabellera rubia característica: una construcción que articulaba valores de esfuerzo personal y familiaridad con la audiencia. Con el paso del tiempo, tras el final del programa en la televisión abierta, su figura quedó asociada a una etapa específica del entretenimiento argentino, aunque su actividad en el deporte nunca se detuvo por completo.

    vicente viloni

    Vicente Viloni festejando en la TV abierta.

    Qué fue de la vida de Vicente Viloni, de 100% Lucha

    A más de quince años del auge del ciclo, la vida del luchador tomó un rumbo alejado de la televisión abierta, aunque sin desvincularse del todo de la actividad que lo hizo conocido. A sus 54 años, Viloni continúa activo dentro del circuito de lucha libre nacional a través de su proyecto «100% Evolution«, una propuesta que retoma el espíritu original del programa con varios de sus protagonistas históricos y que busca sostener el interés del público en formatos más acotados, principalmente en eventos en vivo y espacios alternativos.

    Además, tras la finalización del programa, continuó trabajando en la musculación, pero desde un lado de preparación física y docencia. El luchador se consolidó como profesor de musculación en la Sociedad de Fomento Barrio Uno de Ezeiza.

    En ese contexto, su presencia se mantiene vigente en escenarios diversos, que van desde exhibiciones de fisicoculturismo en festivales masivos hasta presentaciones en eventos privados, lo que refleja una adaptación a un mercado distinto aunque lo cierto es que no le falta reconocimiento masivo. Recientemente participó en el Lollapalooza Argentina, donde volvió a enfrentarse con figuras clásicas del show, revalidando un vínculo con el público que se sostiene con el paso del tiempo.

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    Instagram @soderowrestling

    Su fama, sin embargo, presenta un cambio generacional evidente, ya que quienes hoy se acercan a saludarlo pertenecen en su mayoría a una franja etaria que creció viendo el programa y que mantiene un fuerte componente nostálgico respecto de aquella etapa. En paralelo, el luchador continúa manifestando su intención de regresar a la televisión abierta, particularmente a Telefe, señal en la que el ciclo alcanzó sus niveles más altos de audiencia, aunque por el momento las gestiones no se tradujeron en un proyecto concreto.

    Fuera del ring, su recorrido reciente también estuvo atravesado por dificultades económicas, especialmente tras el cierre de su peluquería durante la pandemia, lo que obligó a reconfigurar su actividad laboral en un contexto adverso. A esto se suma una situación personal que condicionó oportunidades internacionales, vinculada al cuidado de su padre tras problemas de salud, lo que limitó la posibilidad de desarrollar su carrera en el exterior.

    Vicente Viloni 2026

    Vicente Viloni en 2026 se dedica a organizar espectáculos de lucha libre. Instagram @vilonicampeondelpueblo

  • Esta miniserie sobre el «Chernobyl brasileño» llegó a Netflix y está sorprendiendo a todos: cómo se llama

    Esta miniserie sobre el «Chernobyl brasileño» llegó a Netflix y está sorprendiendo a todos: cómo se llama

    Esta miniserie sobre el “Chernobyl brasileño” llegó a Netflix y está sorprendiendo a todos: el streaming rojo y negro vuelve a apostar por historias basadas en hechos reales con una propuesta que ya genera impacto entre los usuarios por su potente relato.

    El estreno, disponible desde el 18 de marzo de 2026, revive el accidente del Cesio-137 ocurrido en Goiânia, Brasil, en 1987, considerado una de las tragedias nucleares más graves del mundo fuera de una central eléctrica.

    La serie, compuesta por seis episodios, reconstruye el momento en que dos recolectores de chatarra encuentran un equipo de radioterapia abandonado y, sin conocer el peligro, manipulan el dispositivo. A partir de ese hecho aparentemente inofensivo, se libera una sustancia altamente radiactiva que se esparce por una zona urbana densamente poblada. El material, de aspecto azul brillante, despierta curiosidad, pero rápidamente se convierte en el origen de una catástrofe sanitaria que marcaría a toda una comunidad.

    Emergencia radioactiva

    Sinopsis de Emergencia radioactiva, la miniserie estreno de Netflix

    “Emergencia radioactiva” no solo se enfoca en el horror del accidente, sino también en el drama humano que se desata a partir de la exposición a la radiación. La producción, dirigida por Fernando Coimbra, pone el foco en el rol clave de médicos y científicos que trabajaron contrarreloj para contener la crisis, mientras el miedo y la desinformación se expandían entre la población.

    Tráiler de Emergencia radioactiva

    Embed – Emergencia Radiactiva | Tráiler en Español (Serie de Netflix) | Estreno 18/03/2026

    Reparto de Emergencia radioactiva

    Entre los protagonistas se destacan Johnny Massaro, quien interpreta a Márcio, uno de los personajes centrales en la trama, y Paulo Gorgulho, en el papel de Orenstein, un especialista clave en la contención de la crisis. A ellos se suma Ana Costa, junto a un elenco coral que reconstruye el impacto social y sanitario del accidente.

  • Rancho de caballos, drama familiar y múltiples historias: esta famosa serie llegó a Netflix con nuevas temporadas

    Rancho de caballos, drama familiar y múltiples historias: esta famosa serie llegó a Netflix con nuevas temporadas

    Rancho de caballos, drama familiar y múltiples historias: la famosa serie canadiense de vida rural que llegó a Netflix con todas sus temporadas, combina drama familiar, comedia y vida campestre.

    No es solo una producción sobre caballos; es un relato de resiliencia, familia y crecimiento personal. Cada temporada muestra cómo enfrentar la pérdida, mantener tradiciones y fortalecer los vínculos afectivos mientras se viven aventuras en un entorno campestre lleno de desafíos y aprendizajes.

    Cada episodio tiene una duración aproximada de 60 minutos y la propuesta estuvo a cargo de compañías como Bell Broadcast and New Media Fund, Rescued Horse Season One, Seven24 Films y la Canadian Broadcasting Corporation (CBC). Por otro lado, la narrativa cuenta con una votación de 6,6/10 en Filmaffinity basada en 38 votos, lo que refleja la opinión de su audiencia sobre este guion fraternal y de fortalecimiento.

    Heartland

    Sinopsis de Heartland, la serie que llegó a Netflix con todas las temporadas

    La historia sigue a Amy (Amber Marshall) y Lou (Michelle Morgan), dos hermanas que dejan Nueva York para mudarse al rancho de su abuelo Jack (Shaun Johnston) en Alberta, Canadá, tras la inesperada muerte de su madre.

    El rancho Heartland, lleno de caballos y desafíos diarios, se convierte en el escenario de múltiples historias de amor, superación y conflictos familiares, mostrando la fuerza de los lazos fraternales y la conexión con los animales.

    Tráiler de Heartland

    Embed – Heartland, Season 19 | Official Trailer!

    Reparto de Heartland

    • Amber Marshall como Amy Fleming
    • Michelle Morgan como Lou Fleming
    • Shaun Johnston como Jack Bartlett

  • Esta serie colombiana de amor adolescente estrenó su última temporada en Netflix y es furor: de cuál se trata

    Esta serie colombiana de amor adolescente estrenó su última temporada en Netflix y es furor: de cuál se trata

    La primera vez es una de las series latinoamericanas más exitosas del catálogo de Netflix desde su lanzamiento en febrero de 2023, y su cuarta y última temporada llegó a la plataformaesta semana. Creada por Dago García y producida por Caracol Televisión, la historia narra el recorrido de Camilo Granados en su intento de seducir a Eva Samper, con una Bogotá que transita desde los años setenta hasta la agitada década del ochenta como telón de fondo.

    Lo que distingue a esta producción dentro del género juvenil es su capacidad de funcionar en dos registros simultáneos: como espejo de nostalgia para quienes vivieron esa época y como ventana de descubrimiento para las generaciones más jóvenes. Esa capacidad de tender puentes entre épocas explica en buena medida la fidelidad de su audiencia a lo largo de cuatro temporadas.

    La temporada final ubica a los protagonistas ante decisiones que ya no tienen margen para el error. La publicación de la primera novela de Camilo, el peso de una Colombia en crisis y la transición inevitable hacia la adultez ponen a prueba todo lo que la tribu del 364 construyó. Con la dirección de Laura Tatiana Bohórquez y Mónica Botero, y el elenco principal completo, el cierre de La primera vez promete ser uno de los estrenos más esperados del año en el catálogo latinoamericano de Netflix.

    La primera vez

    La primera vez

    Sinopsis de La primera vez, la serie colombiana que tiene su final en Netflix

    Cuando Eva Samper llegó a un colegio masculino de Bogotá a mediados de los setenta, su rebeldía y su inteligencia transformaron para siempre la vida de Camilo Granados y de todos los que la rodeaban. A lo largo de tres temporadas, la historia siguió a la tribu del 364 a través del primer amor, la amistad, los errores y los aprendizajes propios de la adolescencia, con el contexto social y político de Colombia funcionando siempre como un personaje adicional.

    La cuarta temporada retoma la historia en los años ochenta, una década de inestabilidad creciente y transformaciones profundas en el país. La publicación de la primera novela de Camilo desencadena conflictos que no esperaba y obliga a cada personaje a enfrentarse a su propia identidad. El romance entre Camilo y Eva vuelve al centro de la trama, aunque esta vez rodeado de mayor ambigüedad y amenazas externas.

    La primera vez

    La primera vez

    Tráiler de La primera vez

    Embed – La primera vez | Tráiler oficial | Netflix

    Reparto de La primera vez

    • Francisca Estévez como Eva Samper
    • Emmanuel Restrepo como Camilo Granados
    • Julián Cerati
    • Verónica Orozco como Ana
    • Santiago Alarcón como José Granados
    • Sergio Palau
    • Brandon Figueredo
    • Mateo García
    • María Cecilia Botero como Lucy Cepeda
    • Sara Pinzón
    • Juliana García

  • «No me pienso ir»: hay gran preocupación en Gran Hermano por la salud de una participante

    «No me pienso ir»: hay gran preocupación en Gran Hermano por la salud de una participante

    En Gran Hermano Generación Dorada se vivieron momentos de preocupación por la salud de Andrea del Boca, cuando se la vio en vivo con un tensiómetro en el brazo. Ante las cámaras aseguró que «no me pienso ir».

    El episodio ocurrió mientras la actriz participaba del streaming oficial de Telefe, donde apareció visiblemente angustiada por los roces propios de la convivencia en la casa más famosa del país.

    “Acá tendría que putear un poco más para que no me suba la presión”, fue la respuesta de la estrella de telenovelas que hasta ahora sigue en el centro de la polémica y generando contenido para el juego.

    Ante los rumores de una salida imprevista, ella se encargó de aclarar que «muchos deben haber pensado que en dos días me iba», y aseguró: «No me pienso ir”.

    La artista mantiene largas conversaciones ante las cámaras, donde aseguró que la paciencia tiene un límite: «En algunos momentos me saldrá de una manera educada y en otros de una manera más abrupta o con alguna puteada”, explicó.

    Gran Hermano: la estrategia de Andrea del Boca con el público

    Andrea del Boca contó que su vigencia no es pura casualidad, sino que trabajó desde los 6 años para cosechar la fama. En el streaming oficial de Gran Hermano, la actriz aseguró: “Si tengo 51 años de carrera es porque ustedes me han apoyado. El soberano es el que decide”. Con un tensiómetro en la mano, planteó que piensa seguir adelante y pidió el apoyo del público: “Estoy fuerte, firme y con ganas de jugar si ustedes me siguen aceptando”, reveló.

  • Han creado una batería que rompe una regla básica de la tecnología actual y parece imposible. Cuanto más grande es, más rápido se carga gracias a efectos cuánticos que cambian cómo entendemos la energía

    Han creado una batería que rompe una regla básica de la tecnología actual y parece imposible. Cuanto más grande es, más rápido se carga gracias a efectos cuánticos que cambian cómo entendemos la energía

    La evolución de las baterías ha seguido siempre una lógica bastante clara: aumentar la capacidad implica asumir tiempos de carga más largos. Es una limitación que atraviesa desde los dispositivos móviles hasta los coches eléctricos y que, hasta ahora, parecía inevitable. Sin embargo, un grupo de investigadores australianos acaba de demostrar que esa relación no es una ley universal, sino una consecuencia de cómo funcionan las baterías convencionales.

    El equipo, formado por científicos de la Universidad de Melbourne, RMIT y la agencia CSIRO, ha desarrollado el primer prototipo funcional de batería cuántica capaz de cargarse y descargarse. Lo relevante no es tanto la cantidad de energía que puede almacenar —aún muy limitada— como el comportamiento que exhibe: su velocidad de carga aumenta a medida que crece el sistema.

    Un cambio de lógica en cómo se almacena la energía

    Para entender por qué este avance es tan disruptivo, hay que mirar cómo funcionan las baterías actuales. En un sistema convencional, cada unidad de almacenamiento se carga de manera independiente. Si se duplica el tamaño de la batería, también se duplica, en términos generales, el tiempo necesario para cargarla.

    La batería cuántica rompe ese esquema porque sus unidades no actúan de forma aislada. Gracias a fenómenos propios de la física cuántica, como el entrelazamiento, el sistema permite que todas las unidades se carguen de forma colectiva. Esto significa que la energía no se distribuye paso a paso, sino que se transfiere de manera conjunta.

    El resultado, publicado en Light: Science & Applications, es un comportamiento inverso al esperado. Mientras que en una batería tradicional el tiempo de carga crece con el tamaño, en este caso se reduce. Matemáticamente, el tiempo necesario pasa a depender de una relación proporcional a 1/√N, donde N es el número de unidades del sistema. En términos prácticos, esto implica que aumentar la escala no penaliza el rendimiento, sino que lo mejora.

    Cómo funciona esta batería cuántica en la práctica

    Han creado una batería que rompe una regla básica de la tecnología actual y parece imposible. Cuanto más grande es, más rápido se carga gracias a efectos cuánticos que cambian cómo entendemos la energía
    © CSIRO.

    El prototipo desarrollado utiliza una microcavidad orgánica multicapa diseñada para atrapar luz. La carga se realiza mediante un láser que transfiere energía de forma inalámbrica al sistema, mientras que técnicas avanzadas de espectroscopía permiten observar y confirmar el proceso.

    Lo interesante es que este dispositivo no es solo una prueba teórica. A diferencia de versiones anteriores, que solo podían cargarse, este modelo también permite descargar la energía, lo que lo convierte en el primer sistema funcional en este campo.

    Este paso es clave porque demuestra que no se trata únicamente de un concepto experimental, sino de una tecnología que empieza a acercarse a aplicaciones reales, aunque todavía en fases muy iniciales.

    Un avance con potencial… pero aún lejos de la vida cotidiana

    A pesar de lo prometedor del comportamiento cuántico, las limitaciones actuales son importantes. La cantidad de energía que puede almacenar el prototipo es extremadamente baja, muy lejos de lo necesario para alimentar dispositivos electrónicos convencionales. Además, la energía solo se mantiene durante unos pocos nanosegundos, lo que hace inviable su uso práctico en su estado actual.

    Esto sitúa la batería cuántica en una fase claramente experimental. El reto no es demostrar que el concepto funciona —eso ya se ha conseguido—, sino escalarlo y estabilizarlo hasta niveles útiles.

    Por qué este avance importa aunque aún no sea utilizable

    Lo que hace relevante este desarrollo no es su aplicación inmediata, sino el cambio de paradigma que introduce. La posibilidad de desacoplar el tamaño de la batería de su tiempo de carga abre un escenario completamente distinto para el futuro del almacenamiento energético.

    Si esta tecnología logra evolucionar, podría eliminar una de las principales limitaciones de la electrificación: los tiempos de carga. En teoría, permitiría desarrollar sistemas que se carguen casi instantáneamente incluso a gran escala, algo que hoy parece inalcanzable.

    De los laboratorios a un futuro sin cables

    Los investigadores ya apuntan a posibles aplicaciones a largo plazo. Desde sistemas energéticos para computación cuántica hasta escenarios más ambiciosos, como la carga inalámbrica a distancia o vehículos eléctricos que puedan recargarse en tiempos comparables al repostaje de combustible.

    Todavía no hay fechas ni garantías de que ese futuro se materialice, pero el principio ya está demostrado: es posible construir un sistema en el que aumentar la capacidad no implique sacrificar velocidad.

    Y eso, en un campo donde cada avance suele ser incremental, representa un cambio de reglas. Porque por primera vez, una batería no se vuelve más lenta al crecer. Se vuelve más rápida.

  • Fer Vázquez volvió a apuntar contra Emilia Mernes y la fulminó: «Muy mala leche»

    Fer Vázquez volvió a apuntar contra Emilia Mernes y la fulminó: «Muy mala leche»

    En medio del conflicto entre Tini Stoessel y Emilia Mernes, Fer Vázquez el líder de Rombai, expareja de la artista oriunda de Nogoyá, se metió en el conflicto y volvió a apuntar contra la exvocalista.

    El cantante y productor fue novio de Emilia cuando ambos eran parte de Rombai, pero posteriormente se separaron y los términos no quedaron en buenos términos y ahora, en diálogo con Martín Cirio, Fer revivió el mal momento que le tocó vivir en la industria tras la ruptura.

    Cuando ella se pegó en la música comenzó a destruirme. Empezó a hablar con cada productor o artista que se juntaba y después veía que dejaban de seguirme en Instagram y no me contestaban nunca más, ahí dije ‘che esto no puede ser casualidad’. Ella hablaba tan mal de mí que me cerraba muchas puertas por el poder que había alcanzado”, sentenció el músico.

    En esa línea, aseguró que “sí puedo decir que quedé odiado… no puede ser tan mala leche. ¿Y todo lo que hice por ella?”. Tras eso, aseguró que más allá que intentó hablar con la intérprete de Cuatro Veinte, pero que ella no le respondió tras una serie de mensajes que lanzó en las redes sociales.

    “En 2021 ella tiró un tuit para pegarme a mí y ahí le escribí para que hablemos y le dije ‘che, si hay algo que te molesta hablémoslo’ y no me contestó nunca más”, reveló e indicó: “La ayudé en todo lo que pude; financié, apoyé, creí en ella y le di para adelante, la llevé a Miami, la presenté con el manager, la disquera, todo y cuando se pegó, lo que hizo conmigo es portarse muy mal. Me cerró muchísimas puertas”.

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    Sus declaraciones van en línea a los motivos que trascendieron de lo que pudo haber generado el conflicto entre la ex –Violetta y María Becerra, en la que Emilia “le quitó” parte del staff de bailarines a Tini y a La Nena de Argentina para llevarlos a su equipo, aunque también agregan que no solo sería parte de las personas que suben al escenario, sino también el estilista, quien publicó historias en Instagram donde hablaba de cierre de ciclos.

    Dos ex novios de Emilia Mernes opinaron sobre la interna con Tini y María Becerra

    La polémica entre María Becerra y Emilia Mernes, a la que esta semana se sumó Tini Stoessel, no hace más que crecer. Después de que la Triple T dejara de seguir en Instagram a la novia de Duki y dos esposas de la Selección siguieran sus pasos, Joel Pimentel y Fer Vázquez criticaron a su expareja en redes sociales.

    El ex líder de CNCO y el cantante de Rombai, respectivamente, coincidieron en que «tarde o temprano todo sale a la luz». Ambos estuvieron con Emilia y eligieron romper el silencio en medio de otro capítulo de su pelea con la Nena de Argentina para criticar a su ex.

    Vázquez solo compartió un tuit de Pimentel en sus historias de Instagram, pero el estadounidense siguió tuiteando en respuesta a las reacciones que causó su comentario. Una seguidora le pidió: «Serví la olla querido y danos de comer a todos». «Di, hace años, pero estaba ‘loco’», deslizó el cantante.

    En 2020, el artista contó a sus seguidores que había estado en una «relación tóxica» y enseguida los comentarios apuntaron a Emilia. «Esta persona hablaba pura mierda de todo el mundo y en las redes se hace la amiga de todos y yo por ciego no le decía nada», había advertido el joven hace seis años.

    A quienes lo criticaron este miércoles por machista, las acusó de tener «memoria selectiva» y concluyó el tema con «nunca dije ningún nombre así que chao».

    Joel De Leon tuit Emilia Mernes 2

    La conclusión de Joel Pimentel de León sobre la pelea entre Tini Stoessel y Emilia Mernes.

    La conclusión de Joel Pimentel de León sobre la pelea entre Tini Stoessel y Emilia Mernes.

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  • OFFWEEK celebra su 10º aniversario con una residencia de diez semanas en Hï Ibiza

    OFFWEEK celebra su 10º aniversario con una residencia de diez semanas en Hï Ibiza

    Por primera vez en su historia, OFFWEEK sale de Barcelona con destino al club número uno del mundo. Del 27 de mayo al 29 de julio de 2026, la icónica marca tomará el control del Club Room cada miércoles, mientras MEDUZA y James Hype presentan OUR HOUSE en el Theatre

    Ibiza, 19 de marzo de 2026 | Hï Ibiza anuncia la llegada de OFFWEEK con una residencia exclusiva, con la que la reconocida marca barcelonesa celebra su décimo aniversario y firma su primera temporada fuera de la ciudad. Del 27 de mayo al 29 de julio de 2026, OFFWEEK tomará el control de la sala Club durante diez miércoles consecutivos, abriendo un nuevo capítulo para una de las plataformas más influyentes de la música electrónica.

    Durante más de una década, OFFWEEK se ha situado a la vanguardia de la cultura electrónica global, reuniendo a algunos de los sellos, colectivos y artistas más influyentes del house, techno y más allá. Ahora, en un momento clave para la marca, sale por primera vez de Barcelona para aterrizar en Hï Ibiza, llevando su cuidada curaduría al escenario internacional de la isla.

    Esta residencia exclusiva reunirá a algunos de los principales prescriptores y artistas más visionarios de la escena electrónica, reforzando el papel de OFFWEEK como punto de encuentro esencial para la comunidad global. Reconocida por sus showcases cuidadosamente comisariados y sus experiencias audiovisuales inmersivas, la marca ha congregado a más de un millón de asistentes en localizaciones icónicas como Parc del Fòrum, Circuit de Montmeló o Tibidabo.

    Desde artistas que han definido géneros como Anyma, Solomun, Joseph Capriati, Michael Bibi, Jamie Jones y Ricardo Villalobos, hasta nuevos talentos que están dando forma al futuro de la escena, OFFWEEK ha construido una trayectoria repleta de momentos clave dentro del panorama global del clubbing. Su llegada a Ibiza crea un puente cultural entre la energía underground de Barcelona y la audiencia global de la isla.

    Consolidado como uno de los pilares del calendario europeo de festivales, OFFWEEK se ha posicionado durante años como una plataforma de proyección hacia el éxito en Ibiza. En 2026, ese recorrido alcanza un nuevo hito.

    Los miércoles en Hï Ibiza se consolidan como un epicentro imprescindible de la cultura club global, con OFFWEEK en la sala Club y MEDUZA y James Hype presentando OUR HOUSE en el Theatre, dando forma a una experiencia dual que conecta los sonidos más innovadores del underground con la energía de la main room.

    «La colaboración entre OFFWEEK y Hï Ibiza es algo realmente especial para nosotros. Va más allá de la música: se trata de energía, conexión y momentos que permanecen con el público mucho después de que termine la noche. La residencia reúne a artistas en los que creemos profundamente, en una de las mejores salas del planeta.» Gigi Urso, Fundador, OFFWEEK

    Como parte de la filosofía Connecting Cultures de Hï Ibiza, esta residencia refuerza el compromiso del club de reunir bajo un mismo techo a los movimientos más influyentes de la música electrónica, uniendo artistas, sellos y comunidades de todo el mundo en la pista de baile.

    Cada noche contará con la producción de referencia mundial de Hï Ibiza, donde un sonido de alta precisión, una iluminación inmersiva y tecnología visual de última generación transforman la sala Club en una experiencia completamente sensorial. Diseñada para llevar la experiencia de club más allá, la propuesta combina escala, intimidad e innovación, creando un espacio donde música, energía y conexión humana se encuentran al más alto nivel.

    Entradas y mesas VIP ya disponibles en hiibiza.com