La serie sobre Moria Casán se convirtió en uno de los estrenos argentinos con mayor repercusión de Netflix. A pocos días de su llegada a la plataforma, la producción alcanzó el primer puesto entre los contenidos más vistos en Argentina y Uruguay e ingresó al Top 10 global de series de habla no inglesa, con 1,6 millones de visualizaciones.
En diálogo con C5N, Javier Van de Couter, director y guionista de la biopic, recordó el impacto que le provocó recibir la propuesta para dirigir la producción. «Lo primero que sentí fue que me abrumó, por la responsabilidad y el desafío que significa contar la vida de una figura de nuestro espectáculo como Moria Casán», expresó.
Moria en el piano y Javier Van de Couter, el director de la serie.
Alina Schwarcz
Con el estreno ya concretado, el realizador aseguró que la propia protagonista aportó su mística y conocimiento para definir el resultado. «Ella me dio las herramientas para que la serie sea tan particular y única como lo es ella», destacó Van de Couter sobre el vínculo que construyó con Casán durante el desarrollo del proyecto.
El primer encuentro entre ambos derivó en una conversación de más de cuatro horas en el estudio de Mercedes Renke, productora de About Entertainment, quien lo convocó junto a Erica Halvorsen para dirigir y pensar la producción. Allí, el director quedó especialmente sorprendido por la audacia de Casán para contar su propia historia.
El director de la serie se encontró con una Moria «más genuina, emocional y con su humor»
«Entendí que iba a ser una biografía autorizada y, por otro lado, verdadera y con mucha libertad», recordó sobre esa primera charla. El primer contacto también le permitió descubrir una faceta diferente de la protagonista, marcada por «su parte más genuina, emocional y por su humor».
A partir de esos encuentros, el director acordó filmar a Casán en Mar del Plata durante la última función de Brujas, espectáculo que marcó una etapa de 34 años en su vida. Para Van de Couter, ese momento resultó significativo porque coincidió con el cierre de un ciclo fundamental para la artista.
La vigencia de Moria también fue determinante para decidir por qué contar su historia ahora. «Esta biopic viene a plantear otra forma de contar», afirmó el guionista, quien encontró en la actualidad de la diva la posibilidad de realizar «un recorte poético» sobre una vida que continúa generando nuevas conversaciones.
Para el realizador, esa condición permitió abrir una perspectiva diferente sobre el género y sobre la propia protagonista. «Estamos abriendo un mundo de un personaje que existe, que conocemos», sostuvo, y consideró que esa característica convierte a la producción en una experiencia especialmente «fértil» porque la historia de Casán todavía continúa.
Sofía Gala junto a Javier Van de Couter.
Alina Schwarcz
Otro de los grandes desafíos estuvo en construir las distintas etapas de Moria a través de Sofía Gala, Griselda Siciliani y Cecilia Roth. Van de Couter definió ese trabajo como «un ejercicio actoral que expone la mirada de tres actrices brillantes, inteligentes, sobre un ícono de la cultura popular».
Cada intérprete debía construir una Moria diferente, de acuerdo con el estado del personaje que le correspondía representar. «Cuál es la Moria que Sofía lleva dentro, cuál es la que Griselda nos propone y cuál es la que Cecilia nos habita», resumió sobre la búsqueda que atravesó el trabajo de las tres actrices.
Sobre Sofía, Van de Couter destacó que aportó «una fragilidad y una potencia descomunal, sobrenatural», además de una mirada humana y sensible. En cuanto a Griselda, valoró su capacidad para incorporar una dimensión performática con profundidad, mientras que para Cecilia resaltó «la verdad que necesitaba el personaje en ese momento».
El realizador también puso el foco en el trabajo de Cecilia Roth para construir una versión más introspectiva de la protagonista. «Cecilia capta la esencia introspectiva de la Moria que propone», afirmó, al remarcar cómo cada actriz consiguió aportar una mirada propia sin perder la identidad de la figura central.
Aunque quedaron momentos de la vida de Casán fuera de los ocho capítulos, Van de Couter contó que esa selección respondió a una decisión narrativa concreta. «El único punto de vista es el de Moria. Vemos a través de los ojos de Moria y de cómo Moria mira su propia historia», señaló sobre la estructura elegida.
Javier Van de Couter y Griselda Siciliani.
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Moria Casán participó de su propia serie como «titiritera»
En ese esquema, la protagonista ocupa un lugar activo dentro de la construcción del relato y decide qué aspectos de su vida aparecen. «Ella desde su lugar de titiritera elige qué contarnos, elige a dónde mirar», planteó el director, quien consideró que esa perspectiva permitió darle una identidad definida a la temporada.
Consultado sobre una posible continuación, Van de Couter reconoció que existe material que quedó afuera, aunque defendió la estructura de los ocho capítulos estrenados. «Siento que hay una temporada de ocho capítulos que es redonda», aseguró, antes de dejar abierta la puerta con una frase que resume la vigencia de la protagonista: «Moria tiene mucha vida».
La respuesta de los espectadores fue otro de los aspectos que el director celebró especialmente. «Alucinado con la respuesta del público», manifestó Van de Couter, quien vinculó esa recepción con el objetivo final de cualquier producción: conseguir que quienes están del otro lado conecten con aquello que se buscó contar.
Javier Van de Couter con Cecilia Roth en el set de grabación.
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«Uno hace todo lo que hace para que los espectadores abracen lo que uno hace», reflexionó el realizador sobre sus sensaciones frente a la recepción. En ese sentido, celebró el acompañamiento que recibió la propuesta y resumió el resultado con una frase sobre el vínculo entre la producción y su protagonista: «Estamos muy contentos de que la gente celebre la serie y la celebre a Moria».
