Gastón Trezeguet cuestionó el regreso de Tamara Paganini a Gran Hermano luego de que la subcampeona de la edición 2001 del reality show denunciara a Telefe y a la productora Endemol por desoír al personal psicológico del casting. Por ese juicio, que duró 13 años, acordó un resarcimiento económico y firmó un contrato de confidencialidad. Esa es la plata que le reclama su exhermanito.
«Quiero creer que va a devolver toda la plata que le sacó a las empresas porque supuestamente le había hecho mal Gran Hermano», disparó Trezeguet en X y remató: «Digo, sería lo más justo, ¿no?». Ya se habían cruzado en comentarios de Instagram por el mismo motivo.
«Lamer las botas a cambio de que te den de comer… Cada quien hace de uno mismo lo que quiere. Yo prefiero no hacer de perrito«, le había escrito Paganini y el panelista le respondió: «Es un orgullo para mí no morder la mano del que te da de comer. Debería serlo para todos».
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Quiero creer que va a devolver toda la plata que le sacó a las empresas porque supuestamente le había hecho mal #granhermano , digo sería lo más justo no ?
«Mi abogada me dijo que el resarcimiento tenía que ser económico porque el tiempo atrás no podía volver. Y yo decía: no quiero plata, quiero que me pidan perdón públicamente por todas las ediciones maliciosas que habían hecho conmigo», había explicado la subcampeona en una entrevista con Carlos Monti en Entrometidos.
Según Adrián Pallares en Intrusos, «el viernes a las 11 de la mañana recibió la oferta Tamara Paganini y la llamó a su abogada por si podía aceptar por el juicio que tenía y ella le dijo que sí porque hoy solo mantiene un juicio con el psicólogo de Gran Hermano de ese momento«.
La vida de Tamara Paganini después de Gran Hermano 2001
Paganini estuvo dentro de la casa por 112 días y fue finalista de la primera edición del programa; quedó en segundo lugar, detrás de Marcelo Corazza, el ganador de Gran Hermano 2001.
“Cuando yo salí de la casa sentí pánico. Lo positivo es que toqué tanto fondo que fui al psicólogo y ahora soy increíblemente fuerte. Tuve que reconstruirme y ahí resolví traumas y cosas que traía de antes de Gran Hermano”, relató Pagani y reconoció que volvería a la casa más famosa del país.
A 25 años de ese momento pionero en la historia del reality, la ex participante confesó que ya se reconcilió con el programa, los productores y todas las secuelas que le quedaron luego de aquella experiencia. Los primeros años fueron difíciles ya que tuvo que escuchar muchas mentiras que circulaban sobre ella en los medios, respecto a sus vínculos amorosos y otros aspectos de su vida privada.
Embed – Gran Hermano 1 Argentina. La gran final 5/8. Tamara Paganini sale de la casa.
Además, tuvo que soportar agresiones de la gente en la vía pública. Incluso llegó a disfrazarse con barba y gorros para que no la reconocieran.
Después de varios años manteniendo el perfil bajo, Pagani volvió al mundo mediático y conduce un programa de streaming en ZAC Radio. También es muy activa en sus redes sociales, donde comparte reels de humor y reflexiones con una comunidad de casi 200 mil seguidores en Instagram.
Julieta Poggio abrió su corazón y señaló el malestar que le generan las personas que cuestionansu deseo de no parir ni criar y lamentó: «No encuentro mucha gente que comparta ese deseo«. «No me veo siendo madre y mucha gente me juzga por eso», apuntó.
«Capaz muchas amigas de mi edad ya se proyectan o es un sueño de toda su vida, y nunca fue mi sueño ser mamá«, remarcó la modelo que pasó por Gran Hermano 2024 y afirmó que solo la hace dudar la insistencia de las personas que la cuestionan.
Embed – HISPA on Instagram: «»La gente me juzga por no querer ser madre» Juli Poggio se abrió en Colorama y contó la presión social que siente con este tema. Mirá el episodio completo con Lizardo Ponce y La Tía Sebi en nuestro canal de YouTube y en Spotify. #julipoggio #lizardoponce #latiasebi #rumis»
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«A veces termino diciendo como ‘Bueno, sí, es verdad’», reconoció la influencer, pero reiteró: «Veo demasiado lejano que me llegue ese deseo«. «No digo que nunca lo voy a ser, pero no me veo siendo madre por ahora», concluyó.
«Siempre que lo hablo termino diciendo ‘Bueno, sí, sí…’, como para que no me molesten más con el tema, ¿viste?«, reveló en el canal de streaming Hispa en Colorama con Lizardo Ponce y La Tía Sebi.
La impresionante transformación de Julieta Poggio: es igual a Miley Cyrus
Poggio generó impacto en redes sociales tras la publicación de una producción fotográfica que evocó a Hannah Montana, el personaje interpretado por Miley Cyrus. La propuesta visual logró una fuerte repercusión en pocas horas, con miles de reacciones y comentarios que destacaron el nivel de detalle del homenaje.
La producción se apoyó en una reconstrucción estética precisa de la cultura pop de los años 2000. A través de prendas, accesorios y elementos escenográficos, la actriz construyó una imagen alineada con el universo visual del personaje televisivo, apelando a la nostalgia colectiva que aún persiste en redes.
El resultado fue una serie de imágenes con fuerte identidad visual, en las que se combinaron recursos de styling, maquillaje y peinado para lograr una caracterización reconocible. La propuesta no solo replicó una estética, sino que también recuperó códigos visuales asociados a una generación.
La inteligencia artificial está avanzando a una velocidad enorme, pero debajo de esa carrera hay un problema cada vez más difícil de ignorar: su coste energético. Entrenar modelos grandes, mover datos constantemente entre memoria y procesador y mantener centros de datos funcionando día y noche implica un gasto eléctrico gigantesco. Y el problema no es solo de escala, sino de arquitectura. Buena parte del hardware actual sigue funcionando con una lógica que obliga a separar dónde se guarda la información y dónde se procesa, un diseño eficiente durante décadas, pero cada vez menos adecuado para la IA moderna.
Ahí es donde entra uno de los conceptos más prometedores de la computación de nueva generación: la computación neuromórfica, una línea de investigación que intenta construir chips inspirados no en el ordenador clásico, sino en el cerebro. La idea no es replicar la mente humana, sino copiar una de sus grandes ventajas físicas: procesar y almacenar información casi en el mismo lugar, con un consumo de energía muchísimo menor.
El avance no está en “hacer pensar” al chip, sino en hacerlo más parecido a una sinapsis
Ese es el punto importante del trabajo liderado por la Universidad de Cambridge y publicado en Science Advances. El equipo ha desarrollado un nuevo tipo de memristor, un componente electrónico capaz de modificar su resistencia eléctrica de forma gradual y “recordar” estados previos. Ese comportamiento lo convierte en una pieza especialmente interesante para construir hardware que aprenda, se adapte y procese información de una forma más flexible que los chips tradicionales.
El dispositivo está basado en una película delgada de óxido de hafnio dopado con estroncio y titanio, un material que permite un comportamiento mucho más estable y uniforme que otros diseños previos. Eso importa porque uno de los grandes problemas históricos de los memristores era precisamente su falta de fiabilidad: muchos funcionaban bien en teoría, pero de forma demasiado errática en la práctica como para ser realmente útiles.
Según los investigadores, este nuevo diseño logra una respuesta mucho más controlada porque no depende de filamentos internos inestables, sino de cambios más finos en la interfaz del material. Dicho de forma menos técnica: el chip no solo responde, sino que lo hace de una forma más predecible, gradual y repetible, algo fundamental si se quiere usar en sistemas complejos de IA.
La gran promesa está en reducir el gasto energético donde hoy más se desperdicia
El verdadero valor del avance no está tanto en la velocidad bruta, sino en la eficiencia. En los chips convencionales, una parte enorme del gasto energético se pierde simplemente en transportar datos entre distintas zonas del sistema. Esa transferencia constante genera consumo, calor y límites físicos cada vez más difíciles de escalar.
El cerebro funciona de otra manera. Las sinapsis no distinguen tan claramente entre “guardar” y “usar” la información. Por eso, aunque el cerebro humano sea infinitamente más complejo que cualquier chip actual, opera con una eficiencia energética que sigue dejando en ridículo a muchos sistemas informáticos.
El nuevo memristor desarrollado en Cambridge apunta justamente a ese modelo. Los experimentos muestran que puede almacenar múltiples niveles de conductancia, no solo un “encendido” o “apagado” binario, y además reproducir comportamientos inspirados en la plasticidad sináptica, es decir, la forma en que las conexiones neuronales se fortalecen o debilitan según la experiencia. Esa propiedad lo vuelve especialmente útil para sistemas de aprendizaje automático más compactos y menos dependientes de arquitecturas masivas. El equipo sostiene que este tipo de enfoque podría reducir el consumo energético de ciertos procesos de IA en torno a un 70%, una cifra muy ambiciosa, pero suficientemente seria como para captar mucha atención en el sector.
Todavía no estamos ante una revolución industrial inmediata, pero sí ante un cambio de dirección importante
Como ocurre con casi todos los avances prometedores en hardware, todavía hay distancia entre el laboratorio y el mercado. El propio equipo reconoce que este material requiere procesos de fabricación a temperaturas cercanas a los 700 grados Celsius, lo que complica su integración directa en las líneas industriales actuales. También falta comprobar cómo escalaría este tipo de componente en sistemas más complejos y fuera de condiciones experimentales muy controladas.
Aun así, el hallazgo importa porque apunta justo a uno de los cuellos de botella más serios del presente. La IA puede seguir mejorando en software, pero si el hardware sigue arrastrando diseños pensados para otra época, el coste energético terminará pesando cada vez más. Por eso, más que una curiosidad de laboratorio, este tipo de chip representa una señal bastante clara de hacia dónde se está moviendo una parte importante de la investigación: menos obsesión con hacer simplemente más cálculo, y más interés en rediseñar cómo se calcula.
Y ahí, por extraño que suene, el cerebro sigue siendo uno de los mejores ingenieros que tenemos como referencia.
Tras otro fin de semana clave para la cultura electrónica global, Ultra Music Festival ha comenzado a liberar algunos de los sets más destacados de su edición 2026, permitiendo revivir —o descubrir— varios de los momentos más potentes vividos en Bayfront Park
Entre los nombres más comentados destacan Armin van Buuren, Eric Prydz o Miss Monique, junto a otros pesos pesados como Hardwell, Afrojack o Vintage Culture, en una edición que volvió a combinar mainstage energy con exploraciones más profundas dentro del techno y el progressive.
Más allá de los nombres, lo interesante de este año ha sido la narrativa: desde sets diseñados para grandes audiencias hasta propuestas más conceptuales, como las habituales experiencias audiovisuales de Prydz, o el crecimiento imparable de figuras como Miss Monique dentro del circuito global.
Uno de los momentos más comentados del fin de semana fue la aparición sorpresa de Skrillex junto a Bizarrap, reforzando esa sensación de que Ultra sigue siendo un espacio donde lo inesperado todavía puede suceder en el mainstage.
También hubo espacio para colaboraciones de alto impacto, como el b2b entre Martin Garrix y Alesso o el takeover de Swedish House Mafia, que incluso contó con la participación de Eric Prydz, consolidando una edición marcada por la nostalgia, los crossovers y el espectáculo a gran escala.
Ahora, con los sets disponibles online, Ultra extiende su vida más allá del festival físico y reafirma una tendencia cada vez más clara: la experiencia ya no termina en la pista de baile, sino que continúa en streaming, redes y consumo digital global.
Porque si algo demuestra Ultra Miami 2026, es que el festival no solo sigue siendo un termómetro de la escena, sino también un generador de contenido que define cómo se vive —y se recuerda— la música electrónica hoy.
Ibiza suma un nuevo espacio a su mapa nocturno este verano con la llegada de Nocturna, un club boutique que busca redefinir la experiencia de clubbing en la isla apostando por un formato más íntimo, curado y centrado en la música
Ubicado en la zona de Cala de Bou, el nuevo venue se aleja del modelo de macrodiscoteca para proponer una experiencia de capacidad reducida —alrededor de 380 personas—, donde la cercanía entre artista y público se convierte en uno de sus principales valores diferenciales.
Uno de los pilares clave de Nocturna será su política de “no phones”, una tendencia cada vez más presente en la isla que busca recuperar la conexión real en la pista de baile y devolver el foco a la música y al momento presente.
Este enfoque conecta con una nueva ola de espacios en Ibiza que reaccionan frente a la masificación del clubbing, apostando por entornos más conscientes, inmersivos y alejados del espectáculo superficial.
Con una clara orientación hacia la escena underground, Nocturna se posiciona como un refugio para quienes buscan una experiencia más auténtica dentro de la isla, en contraste con los grandes templos del ocio nocturno que históricamente han definido Ibiza, como Amnesia Ibiza o los nuevos conceptos de gran escala como UNVRS.
En un momento en el que la industria vuelve a cuestionarse hacia dónde evoluciona la cultura de club, propuestas como Nocturna apuntan a un cambio de paradigma: menos capacidad, más intención; menos distracción, más música.
Ibiza sigue mutando. Y esta vez, lo hace en la oscuridad.
Durante años, la idea de que las noticias falsas se difunden más rápido que las verdaderas se ha repetido casi como un hecho incuestionable. Parte de esa percepción viene de estudios previos que mostraban cómo los bulos podían viajar más lejos y más rápido en redes sociales. Pero una investigación reciente introduce un matiz importante: esa ventaja no parece surgir de forma natural en las personas, sino del entorno digital en el que se mueven.
El trabajo, dirigido por el investigador Nicolas Fay en la University of Western Australia, analizó el comportamiento de más de 4.600 participantes en distintos escenarios controlados. La clave del experimento era simple: observar cómo se crean y comparten mensajes cuando no intervienen algoritmos ni sistemas de recomendación.
Sin algoritmos, la verdad funciona mejor de lo que se pensaba
Los resultados son bastante claros. Cuando los participantes redactaban mensajes para convencer o atraer a otros, los contenidos verídicos no solo no quedaban en desventaja, sino que eran considerados más persuasivos y más creíbles que los falsos.
Incluso en situaciones donde el objetivo era captar atención, la falsedad no ofrecía una ventaja clara. En muchos casos, generaba rechazo o resultaba menos eficaz a la hora de influir en la opinión de otros. Esto contradice una idea muy extendida: que lo engañoso se impone porque resulta más atractivo por naturaleza.
El estudio sugiere lo contrario. En ausencia de incentivos externos, las personas no tienden espontáneamente a priorizar la desinformación.
Entonces, ¿por qué las noticias falsas sí se viralizan en redes?
Ahí es donde entran los algoritmos. Las plataformas digitales no son entornos neutrales. Los sistemas de recomendación priorizan ciertos contenidos en función de métricas como la interacción, el tiempo de visualización o la reacción emocional que generan. Y ese tipo de lógica puede favorecer mensajes más polémicos, sorprendentes o extremos, independientemente de su veracidad.
Esto encaja con investigaciones anteriores, como el conocido estudio publicado en Science en 2018, que mostró cómo las noticias falsas se difundían más rápido en X (Twitter). La diferencia es que ese trabajo analizaba lo que ocurre dentro de la plataforma, mientras que el nuevo estudio intenta aislar cómo se comportan las personas fuera de ese sistema.
La conclusión no es que lo anterior sea incorrecto, sino que la viralidad no depende solo del contenido, sino del entorno que lo impulsa.
Compartir no siempre tiene que ver con creer
El estudio también aporta otro matiz relevante. La decisión de compartir un mensaje no depende únicamente de si es verdadero o falso, sino de factores como la emoción que provoca o su capacidad para generar interacción social.
En muchos casos, las personas comparten contenido porque refuerza vínculos, genera conversación o produce sorpresa. Eso explica por qué ciertos mensajes engañosos pueden circular con facilidad, incluso cuando no convencen del todo a quien los difunde.
A esto se suma el llamado efecto de verdad ilusoria, por el cual la repetición de una idea aumenta su apariencia de credibilidad, independientemente de que esté basada en hechos.
Otro punto interesante del estudio es la comparación entre textos escritos por personas y por inteligencia artificial. Los mensajes generados por modelos como GPT-3.5 fueron percibidos, en promedio, como más persuasivos y más compartibles, especialmente cuando se les pedía que fueran verídicos.
Esto abre un nuevo frente. Si las herramientas de IA pueden producir contenido convincente con facilidad, el desafío ya no es solo distinguir entre verdad y mentira, sino también entender cómo se construyen los mensajes que circulan en el entorno digital.
El problema no es solo qué se dice, sino cómo se amplifica
El estudio tiene limitaciones evidentes: se trata de un entorno controlado y no reproduce toda la complejidad de las redes sociales reales. Pero su valor está en separar dos cosas que a menudo se confunden: la psicología individual y el funcionamiento de las plataformas. Y ahí aparece una idea clave.
El problema de la desinformación no parece residir únicamente en que las personas prefieran lo falso, sino en que los sistemas digitales pueden amplificar ciertos contenidos por encima de otros. En ese contexto, la visibilidad deja de depender solo de la calidad o veracidad del mensaje y pasa a estar mediada por cómo los algoritmos priorizan lo que vemos.
Eso no elimina la responsabilidad individual, pero sí cambia el foco. Entender cómo circula la información en internet implica mirar no solo a quienes la crean o comparten, sino también a las estructuras que determinan qué llega a ser visible. Y en ese terreno, los algoritmos tienen mucho más peso del que durante años se quiso reconocer.
A tan solo un mes de su arranque, IMS Ibiza, presentado en colaboración con AlphaTheta, desvela los detalles de una edición que promete ser especialmente significativa para la comunidad global de la música electrónica.
Bajo el lema “Reclaim The Dancefloor”, el encuentro pone el foco en un momento crucial para la cultura electrónica, en el que sus valores, su identidad y su futuro se ven cada vez más influenciados por fuerzas externas al propio clubbing. La cumbre plantea así una reflexión colectiva: recuperar la pista de baile como espacio central de conexión, creatividad y comunidad.
Durante tres días en Ibiza, el programa se desplegará a través de cinco escenarios, abarcando todo el espectro de la industria y la cultura electrónica. El cartel de speakers incluye nombres clave como 2ManyDJs, Ahadadream, Culoe de Song, DJ Paulette, Josh Wink, Sama’ Abdulhadi, Sister Bliss o Vintage Culture, junto a figuras emergentes y consolidadas que representan la diversidad del panorama actual.
A ellos se suman líderes de la industria procedentes de plataformas y organizaciones como Apple Music, Beatport, Deezer, Resident Advisor o Sónar, entre muchos otros, consolidando a IMS como uno de los principales puntos de encuentro para el pensamiento, la innovación y el networking dentro del sector.
Más allá de su programación, IMS Ibiza continúa reivindicando su esencia como espacio de conexión real. Almuerzos, eventos al atardecer, meet-ups y showcases configuran una agenda paralela diseñada para fomentar relaciones, impulsar carreras y fortalecer una red global que va mucho más allá del escenario.
Con la participación de compañías como Sony Music, Warner Music, Universal Music o Tomorrowland, entre muchas otras, IMS Ibiza 2026 se posiciona, una vez más, como el epicentro donde se define el presente y el futuro de la música electrónica.
En un contexto de transformación global, la isla vuelve a convertirse en el lugar donde la industria se detiene, se cuestiona y, sobre todo, vuelve a bailar.
Un proyecto en el que ha trabajado intensamente durante los últimos tres años y que representa una evolución personal y artística sin precedentes en su carrera
Pluriel Records nace como un espacio creativo donde convergen sus dos grandes pasiones: la música y la pintura. Este sello no solo funcionará como plataforma sonora, sino también como una propuesta artística integral en la que cada lanzamiento contará con una identidad visual única creada por el propio Jeweil.
“Pluriel Records representa al 100% mi visión del techno, sin límites”, afirma el artista, subrayando el carácter libre, experimental y profundamente personal del proyecto.
Como parte de esta visión, Julian Jeweil pintará cada una de las portadas de los EPs que se publiquen en el sello, generando así un concepto artístico completo donde sonido e imagen dialogan de forma orgánica.
“Rituel” (PLR001)
El primer lanzamiento del sello, titulado “Rituel” (PLR001), marca el inicio de esta nueva etapa. Este trabajo inaugura la serie “Destination Rave”, posicionándose como una declaración de intenciones clara: energía, identidad y una conexión directa con la pista de baile.
“Destination Rave”
Con Pluriel Records, Julian Jeweil abre un nuevo capítulo en su trayectoria, apostando por una propuesta multidisciplinar que redefine los límites del techno contemporáneo.
Después de cuatro años de espera, los fanáticos de Euphoria ya tiene fecha de estreno de la tercera temporada y, además revelaron un tráiler que cuenta con la presencia de una de sus protagonistas.
“¿Hemos llegado demasiado lejos?”, escribieron junto al adelanto publicado en las redes sociales que se espera sea la última de la serie creada por Sam Levinson y que se destacó por tener a Zendaya y un extenso elenco de estrellas dentro de su elenco.
La trama está ambientada en California cuenta la historia de un grupo de adolescentes mientras navegan el amor, las drogas y la llegada de la vida adulta. A su vez, la serie pone foco en el personaje de Rue (Zendaya), una joven que batalla con una severa adicción a las drogas y que la mete en una serie de problemas.
Embed – HBO Max Latinoamerica on Instagram: «¿Hemos llegado demasiado lejos? La tercera temporada de #Euphoria se estrena el 12 de abril en HBO Max.»
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Ahora, la trama que comenzó en 2019, le dará cierre a cada una de las historias contada con los cuatro años de diferencia, después de los sucesos de la anterior temporada, es decir, ya después de la escuela. Mientras algunos lidian con las consecuencias de sus decisiones, Rue sobria pero perturbada debe lidiar con una deuda que la lleva a México. Además, contará con nuevos personajes.
Los nuevos miembros del elenco de Euphoria será Natasha Lyonne, Eli Roth, Gideon Adlon, Bill Bodner, Colleen Camp, Homer Gere, Jessica Blair Herman, Hemky Madera, Trisha Paytas, Rebecca Pidgeon, Bella Podaras, Cailyn Rice, Madison Thompson, Jack Topalian, Sam Trammell, Matthew Willig, Danielle Deadwyler e Kwame Patterson.
Por otro lado, se confirmaron los regresos de Dominic Fike, Nika King, Melvin “Bonez” Estes, Daeg Ferch, Paula Marshall, Zak Steiner, Alanna Ubach y Sophia Rose Wilson, junto a los ya conocidos Zendaya, Hunter Schafer, Eric Dane, Jacob Elordi, Sydney Sweeney, Alexa Demie, Maude Apatow, Colman Domingo, Martha Kelly, Chloe Cherry, Rosalía, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Toby Wallace, Marshawn Lynch, Darrell Britt-Gibson, Kadeem Hardison, Priscilla Delgado, James Landry Hébert, Anna Van Patten, Asante Blackk y Sharon Stone.
Cuándo se estrenará la tercera temporada de Ephoria en HBO Max
En el mismo adelanto de redes sociales, la plataforma HBO Max reveló que el día de estreno será el próximo 12 de abril.
Tal como suele hacer la plataforma de los capítulos se irán lanzando una vez por semana hasta completar los ocho episodios que tiene pautados.
euphoria
Esta edición contará con la presencia del actor Eric Dane, quien falleció el pasado 20 de febrero a causa de la esclerosis lateral amiotrófica (ELA), que fue diagnóstico en abril de 2025. Durante el último año continuó trabajando y participó en un episodio de la serie Mentes Brillantes, además de grabar la serie que lo tiene como una de los protagonistas.
“Fue difícil y hubo momentos en los que me resultó muy complicado decir las líneas. Nadie sobrevive a esto. Lo sabemos”, fue el último mensaje que dio durante una entrevista.
Cuando pensamos en la infraestructura que sostiene internet, solemos imaginar satélites, centros de datos gigantes o servidores repartidos por medio planeta. Pero la realidad es bastante menos vistosa y mucho más física: casi todo lo que hacemos online viaja por cables tendidos en el fondo del mar. No es una metáfora. Es la columna vertebral real de la red.
Y por eso, cada vez que se activa una nueva ruta submarina de datos, no solo se está inaugurando una obra tecnológica. También se está moviendo una ficha de poder global.
Eso es exactamente lo que está ocurriendo con el cable Humboldt, el proyecto que conectará Chile con Oceanía a través del Pacífico Sur y que, aunque a simple vista parezca una mejora de conectividad, en realidad se ha convertido en una pieza mucho más grande dentro de la competencia estratégica entre Estados Unidos y China. El proyecto, impulsado por Chile y Google, contempla un tendido de 14.800 kilómetros entre Valparaíso y Sídney, con paso por Polinesia Francesa, y fue formalizado con un acuerdo clave en junio de 2025. Google y el Estado chileno lanzaron además la sociedad conjunta Humboldt Connect para desarrollarlo y operarlo.
Lo importante no es solo el cable, sino lo que evita
Durante años, buena parte del tráfico digital entre Sudamérica y Asia-Pacífico ha tenido que hacer un recorrido bastante poco eficiente. En vez de cruzar directamente el Pacífico Sur, muchos datos terminan viajando por rutas más largas que pasan por el norte, lo que añade latencia, dependencia de terceros y más puntos de vulnerabilidad. Humboldt cambia esa lógica.
La idea es crear la primera conexión submarina directa entre Sudamérica y Oceanía/Asia-Pacífico por el Pacífico Sur, reduciendo tiempos, mejorando redundancia y abriendo una nueva ruta estratégica para empresas, gobiernos, universidades, centros de datos y sectores industriales que dependen de comunicaciones estables de alta capacidad. Reuters informó que el cable fue concebido precisamente para mejorar la conectividad de Chile con Asia y Oceanía y reforzar su posición como hub digital regional. Y eso importa muchísimo más de lo que parece.
Porque cuando una economía depende de la nube, del comercio digital, de la minería automatizada, de la investigación científica o de servicios globales en tiempo real, la ruta por donde viajan tus datos deja de ser un detalle técnico y pasa a ser un asunto de soberanía.
Chile no solo gana conectividad: gana centralidad geopolítica
Aquí hay otro punto clave que explica por qué este proyecto importa tanto. Humboldt no convierte simplemente a Chile en un país “mejor conectado”. Lo coloca en una posición mucho más interesante: la de puerta de entrada y salida de datos entre Sudamérica y el mundo Asia-Pacífico.
Eso significa atraer inversión, infraestructura asociada, operadores, empresas tecnológicas y, sobre todo, una nueva capa de relevancia internacional. No por casualidad, tanto el Gobierno chileno como Google han insistido en que el proyecto busca consolidar al país como hub digital del hemisferio sur. Además, el acuerdo contempla una estructura conjunta entre el Estado chileno y Google, con una inversión total que distintas estimaciones sitúan entre 300 y 550 millones de dólares, mientras Chile comprometió alrededor de 25 millones. La entrada en operación comercial se sigue proyectando, según las fuentes más consistentes, para 2027.
Y ahí es donde la historia deja de ser puramente tecnológica. Porque si controlas nodos, rutas y puntos de aterrizaje de datos, también controlas una parte de la arquitectura sobre la que funciona el poder digital contemporáneo.
Debajo de este proyecto hay una historia bastante más tensa: la pelea con China
Lo que convierte a Humboldt en una historia realmente potente no es solo lo que es, sino lo que desplaza.
Durante años, China también ha mostrado interés en impulsar una ruta transpacifica desde Chile, especialmente a través de propuestas vinculadas a empresas como China Mobile y otros actores del ecosistema digital chino. Una de las opciones que más ruido generó fue el llamado Chile-China Express, pensado para conectar Sudamérica con Hong Kong y reforzar la presencia china en una infraestructura crítica de comunicaciones. Pero el contexto político cambió.
Washington lleva tiempo observando con enorme sensibilidad cualquier infraestructura estratégica en América Latina que pueda quedar bajo influencia tecnológica china. Y los cables submarinos están entre las más delicadas, porque no son solo tubos de fibra óptica: son arterias de datos, comercio, comunicaciones empresariales, tráfico gubernamental y potencialmente información sensible.
En ese contexto, Humboldt se ha ido consolidando como la alternativa políticamente más alineada con el eje estadounidense. El País reportó en marzo de 2026 que el proyecto chino seguía sin aprobación formal, mientras el cable impulsado con Google ya estaba en curso y respaldado por la institucionalidad chilena. Dicho de forma menos diplomática: Chile terminó inclinando el tablero.
La guerra tecnológica no solo se libra en chips, IA o satélites. También se libra en silencio, en el fondo del mar
Hay una razón por la que este tema importa tanto a nivel global. Durante años, la conversación pública sobre tecnología se ha centrado en los elementos más visibles del poder digital: los semiconductores, la inteligencia artificial, la nube, los satélites, los smartphones o los centros de datos. Pero debajo de todo eso existe una capa mucho más silenciosa, mucho más física y probablemente mucho más decisiva: la infraestructura por donde viaja casi todo. Y esa infraestructura está siendo cada vez más geopolítica.
Cada cable nuevo no solo mejora velocidad o capacidad. También redistribuye influencia, dependencia y margen de maniobra. Define quién queda conectado con quién, por qué ruta, bajo qué operadores y con qué nivel de autonomía. Por eso el cable Humboldt no es simplemente una noticia de telecomunicaciones. Es una señal de hacia dónde se está desplazando la competencia global.
Lo que está en juego no es solo internet, sino quién controla sus venas
Quizá la mejor forma de entender este proyecto sea dejar de pensar en él como un “cable” y empezar a verlo como lo que realmente es: una nueva arteria del sistema digital mundial.
Una que conectará continentes, sí. Pero también intereses económicos, ambiciones estratégicas y una región (Sudamérica) que durante mucho tiempo estuvo más en la periferia del mapa digital que en su centro. Ahora eso empieza a cambiar.
Y el hecho de que esta nueva ruta llegue de la mano de Google, con respaldo político y en medio de una disputa soterrada con China, deja bastante claro que el futuro del poder tecnológico no solo se decidirá en laboratorios, centros de datos o despachos de Silicon Valley. También se va a decidir bajo miles de kilómetros de agua salada, en cables que casi nadie ve pero de los que depende casi todo.
