Las pel\u00edculas basadas en videojuegos<\/strong>, desde los grandes tanques hasta los t\u00edtulos m\u00e1s de nicho, son un gran desaf\u00edo.<\/strong> El reto siempre es c\u00f3mo trasladar la experiencia del juego a un formato narrativo, con arco de personajes, una tensi\u00f3n constante y un relato que se pueda sostener por s\u00ed solo.<\/p>\n<\/div>\n En los \u00faltimos a\u00f1os, la industria viene meti\u00e9ndose cada vez m\u00e1s en ese terreno: adaptaciones como The Last of Us, Super Mario Bros, Five Nights at Freddy\u2019s, Fallout, Minecraft, Uncharted, Mortal Kombat, Until Dawn<\/strong> \u2026 Y as\u00ed la lista puede seguir. Algunas de ellas expanden el universo original, mientras que otras potencian la idea central del juego y la intentan llevar al extremo. Esto \u00faltimo ocurre con The Exit 8<\/strong>, videojuego japon\u00e9s independiente desarrollado por Kotake Create que tiene una propuesta m\u00e1s minimalista e inquietante, m\u00e1s enfocada en el terror psicol\u00f3gico y los espacios liminales.<\/p>\n<\/div>\n Dirigida por Genki Kawamura <\/strong>y protagonizada por Kazunari Ninomiya, Yamato Kochi y Naru Asanuma<\/strong>, esta pel\u00edcula \u2013que tuvo su estreno el a\u00f1o pasado en el Festival de Cannes\u2013 se centra en un hombre que queda atrapado en un pasillo subterr\u00e1neo que luce aparentemente infinito<\/strong>. All\u00ed debe detectar anomal\u00edas para encontrar la salida correcta: es decir, si algo se ve extra\u00f1o, tiene que retroceder y, si no hay nada fuera de lugar, debe continuar. \u00bfEl problema? Poco a poco, la percepci\u00f3n empieza a volverse incierta.<\/p>\n<\/div>\n En el juego original, los jugadores tienen que explorar estos espacios liminales y atravesar escenarios repetitivos y minimalistas donde los cambios van desde algo m\u00e1s chiquito a algo m\u00e1s grande. Y logra conseguir una sensaci\u00f3n de inquietud constante. Esto mismo se traslada al filme, porque no hay terror tradicional ni el t\u00edpico sobresalto f\u00e1cil. Su narrativa est\u00e1 construida para generar incomodidad<\/strong> y eso se nota<\/strong> desde la falta de aire del protagonista, el sonido de los pasos y su banda sonora \u2013a cargo del m\u00fasico Yasutaka Nakata\u2013. Ac\u00e1 el sonido es clave <\/strong>porque con este la historia se vuelve cada vez m\u00e1s agobiante.<\/p>\n Esta pel\u00edcula coexiste con un concepto que est\u00e1 muy presente en el terror contempor\u00e1neo: ese miedo a los \u201cno-lugares\u201d.<\/strong> Con la popularizaci\u00f3n de los backrooms<\/em><\/strong>, la creepypasta<\/em> que describe un laberinto interminable de ambientes, esta idea se expandi\u00f3 en la cultura de internet tanto en videos de YouTube, videojuegos y pel\u00edculas (de hecho, hay una de A24 que se estrena en las pr\u00f3ximas semanas llamada Backrooms). Va desde estaciones, autopistas, oficinas y por supuesto, pasillos de subte<\/strong> \u2013como Exit 8\u2013; es decir, lugares fr\u00edos y repetitivos que son un escenario perfecto para poder explorar la angustia y el miedo moderno.<\/p>\n exit 8 protagonista <\/p>\n![\"La](\"https:\/\/media.c5n.com\/p\/25b53f7bfd37f40501ea6f02282b417b\/adjuntos\/326\/imagenes\/000\/381\/0000381695\/790x0\/smart\/exit-8-protagonista.png\" "\\"La")
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