{"id":21128,"date":"2026-10-13T12:03:45","date_gmt":"2026-10-13T15:03:45","guid":{"rendered":"http:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/?p=21128"},"modified":"2026-10-13T12:03:45","modified_gmt":"2026-10-13T15:03:45","slug":"osqui-guzman-un-actor-que-se-resiste-a-la-epoca-argentina-atraviesa-tiempos-de-horror-absoluto","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/?p=21128","title":{"rendered":"Osqui Guzm\u00e1n, un actor que se resiste a la \u00e9poca: \u00abArgentina atraviesa tiempos de horror absoluto\u00bb"},"content":{"rendered":"

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Osqui Guzm\u00e1n<\/strong> ya palpita las sensaciones de una obra que reivindica la identidad, la memoria y las ra\u00edces culturales en un contexto que el actor define como de \u201chorror absoluto\u201d<\/strong>. En di\u00e1logo con C5N<\/strong>, el artista advirti\u00f3 sobre el retroceso econ\u00f3mico y social, la p\u00e9rdida de espacios de encuentro y las dificultades que atraviesan el teatro y la cultura, pero tambi\u00e9n defendi\u00f3 el valor de las artes esc\u00e9nicas como una forma de resistencia frente al odio y la violencia.<\/p>\n<\/article>\n

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El regreso tendr\u00e1 lugar sobre la Avenida Corrientes con El Bulul\u00fa. Antolog\u00eda endiablada<\/strong>, que se presentar\u00e1 todos los martes de noviembre, a las 20.30, en el Teatro Metropolitan.<\/p>\n<\/article>\n

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\u201cNos pone muy contentos que El Bulul\u00fa est\u00e9 en el lugar que se pens\u00f3, donde las cosas se discuten y se viven de una manera diferente\u201d, sostuvo Guzm\u00e1n. Para el actor, la obra adquiere una relevancia particular en el presente: \u201cEs un espacio de resistencia y lucha en el sentido de ofrecer lo opuesto: a mayor odio, m\u00e1s amor. A mayor violencia, m\u00e1s paz y claridad. A m\u00e1s grotesco, mayor belleza\u201d.<\/strong><\/p>\n<\/article>\n

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Una herencia teatral que se convirti\u00f3 en homenaje<\/h2>\n

La historia de El Bulul\u00fa comenz\u00f3 mucho antes de que Guzm\u00e1n llevara su propia versi\u00f3n al escenario. En los a\u00f1os 70, el actor espa\u00f1ol Jos\u00e9 Mar\u00eda Vilches<\/strong> recorri\u00f3 los escenarios con un espect\u00e1culo unipersonal en el que interpretaba personajes, poemas y canciones. Realiz\u00f3 m\u00e1s de 4.500 funciones y construy\u00f3 una trayectoria que qued\u00f3 grabada en la memoria de varias generaciones de espectadores. Su muerte tr\u00e1gica en la ruta, en 1984, hizo que su figura permaneciera durante a\u00f1os principalmente en el recuerdo de quienes lo hab\u00edan conocido y admirado.<\/p>\n<\/article>\n

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Guzm\u00e1n lleg\u00f3 a ese universo cuando ten\u00eda 18 a\u00f1os. <\/strong>Su primer director teatral, Juan Jos\u00e9 Citria<\/strong>, le entreg\u00f3 un casete con una grabaci\u00f3n del espect\u00e1culo y le recomend\u00f3 escucharlo porque era \u201cmejor que cualquier clase de teatro\u201d<\/strong>. Aquella experiencia lo marc\u00f3 profundamente: a trav\u00e9s de la voz de Vilches, pod\u00eda percibir las reacciones del p\u00fablico, las carcajadas y los silencios, y descubrir las posibilidades expresivas del oficio actoral.<\/p>\n<\/article>\n

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\u201cSent\u00eda que estaba aprendiendo de la mano de los grandes maestros del teatro\u201d<\/strong>, record\u00f3. La grabaci\u00f3n abri\u00f3 su imaginaci\u00f3n y le permiti\u00f3 comprender la capacidad de un int\u00e9rprete para conducir las emociones de quienes lo escuchan.<\/p>\n

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Con el tiempo, Guzm\u00e1n empez\u00f3 a representar fragmentos de aquel material en el conservatorio y, en 2010, decidi\u00f3 rendirle homenaje con una propuesta propia. Junto con Leticia Gonz\u00e1lez de Lellis<\/strong> escribi\u00f3 El Bulul\u00fa. Antolog\u00eda endiablada, que combina la tradici\u00f3n del Siglo de Oro espa\u00f1ol, autores como Cervantes, Lope de Vega y Quevedo, y la obra de Federico Garc\u00eda Lorca con elementos de la cultura boliviana<\/strong>, heredada de la familia del actor. El proyecto fue presentado en el Teatro Cervantes y, desde entonces, recorri\u00f3 distintos escenarios.<\/p>\n

Para Guzm\u00e1n, no se trata solamente de recuperar un espect\u00e1culo, sino de mantener viva una cadena de transmisi\u00f3n cultural. \u201cEs una especie de herencia cultural, un traspaso de posta\u201d<\/strong>, explic\u00f3.<\/p>\n

Un actor hecho de retazos de historia<\/h2>\n

La identidad ocupa un lugar central en la propuesta. Hijo de padres bolivianos y costureros, Guzm\u00e1n construy\u00f3 su versi\u00f3n a partir de la figura de Vilches, un inmigrante espa\u00f1ol que hizo su vida y su carrera en la Argentina. En ese cruce encontr\u00f3 tambi\u00e9n una manera de homenajear sus propios or\u00edgenes y reivindicar la huella de la inmigraci\u00f3n latinoamericana en la cultura nacional.<\/p>\n

El actor record\u00f3 el mensaje que le envi\u00f3 una escritora despu\u00e9s de ver la obra: le emocion\u00f3 entrar al Metropolitan y presenciar c\u00f3mo el p\u00fablico aplaud\u00eda de pie al hijo de una familia de clase baja trabajadora.<\/strong> Para Guzm\u00e1n, esa imagen sintetiza parte del sentido del espect\u00e1culo.<\/p>\n

\u201cCuando se habla de inmigraci\u00f3n en Argentina se piensa en la europea, pero tenemos que reconocer que tambi\u00e9n la inmigraci\u00f3n latinoamericana ha dejado su huella y yo soy uno de los cuerpos de esa huella\u201d, afirm\u00f3. Y defini\u00f3 a El Bulul\u00fa como el recorrido de \u201cun actor migrante\u201d que recuerda que todos estamos hechos de fragmentos de historia, atravesados por los dolores, las alegr\u00edas y los fracasos de nuestros pueblos.<\/strong><\/p>\n

Esa dimensi\u00f3n convive con una experiencia personal que se renueva cada vez que vuelve a escena. El espect\u00e1culo exige una intensa preparaci\u00f3n f\u00edsica y vocal, pero tambi\u00e9n lo conecta con el joven que daba sus primeros pasos en el teatro, caminaba durante horas entre ensayos y no ten\u00eda dinero para sostener su vocaci\u00f3n.<\/p>\n

\u201cMe ayuda a volver a encontrar qui\u00e9n fui y qui\u00e9n es ese chico que empez\u00f3 estudiando\u201d<\/strong>, cont\u00f3. En ese reencuentro aparece una gratitud profunda hacia el oficio, que le dio la posibilidad de construir una identidad y encontrar su lugar en el mundo. Por eso, cada funci\u00f3n representa tambi\u00e9n una celebraci\u00f3n: \u201cVuelvo a hacer El Bulul\u00fa y siento que puedo volver a saborear el delicioso fruto de la existencia\u201d.<\/p>\n

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El teatro frente al horror y la p\u00e9rdida del encuentro<\/h2>\n

Al analizar el presente argentino, Guzm\u00e1n traz\u00f3 una distinci\u00f3n entre el terror y el horror. Mientras el primero permite reconocer aquello que provoca miedo, el segundo aparece cuando el monstruo est\u00e1 enfrente y no se logra ver. \u201cLa situaci\u00f3n est\u00e1 horrible en el sentido del horror\u201d<\/strong>, advirti\u00f3, al cuestionar el retroceso econ\u00f3mico, pol\u00edtico y social que atribuye al avance del neoliberalismo.<\/strong><\/p>\n

El actor sostuvo que el conflicto tambi\u00e9n atraviesa a la cultura y que los artistas intentan recuperar espacios de encuentro que se fueron perdiendo. \u201cNos da miedo salir, nos da miedo encontrarnos, nos da miedo hablar. Sentimos un p\u00e1nico y no sabemos a qu\u00e9\u201d<\/strong>, describi\u00f3. Frente a ese escenario, se\u00f1al\u00f3 que la comunicaci\u00f3n permanente a trav\u00e9s de los tel\u00e9fonos no reemplaza el contacto directo entre las personas.<\/p>\n

Para Guzm\u00e1n, el teatro ofrece precisamente esa posibilidad: verse reflejado en el otro y construir una red compartida de emociones, sue\u00f1os y experiencias.<\/strong> Esa relaci\u00f3n entre artistas y espectadores constituye, seg\u00fan su mirada, una parte esencial de la cultura y una herramienta para atravesar los momentos de crisis.<\/p>\n

El factor econ\u00f3mico, reconoci\u00f3, es grave y condiciona la actividad, pero consider\u00f3 que la respuesta no puede quedar limitada a esa dimensi\u00f3n. Record\u00f3 que el teatro tambi\u00e9n resisti\u00f3 en los a\u00f1os 90, durante otro per\u00edodo de pol\u00edticas neoliberales, y llam\u00f3 a recuperar aquella capacidad de organizaci\u00f3n y encuentro.<\/strong><\/p>\n

\u201cSi los artistas entramos en el clima de angustia, ah\u00ed es cuando el destino de nuestro pueblo est\u00e1 perdido\u201d<\/strong>, afirm\u00f3. En ese sentido, El Bulul\u00fa no busca escapar del presente, sino ofrecer una respuesta desde el arte: recuperar la memoria, reconocer las propias ra\u00edces y sostener la posibilidad de encontrarse con los dem\u00e1s. \u201cEs darle una posibilidad a las buenas cosas que creamos como humanidad, de exponerse y sembrar semilla\u201d, resumi\u00f3.<\/p>\n

El Bulul\u00fa. Antolog\u00eda endiablada se presentar\u00e1 todos los martes de noviembre a las 20.30 en el Teatro Metropolitan, sobre la avenida Corrientes. Las entradas est\u00e1n disponibles a trav\u00e9s de Plateanet<\/em>.<\/p>\n

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El actor reflexion\u00f3 sobre el impacto de la crisis econ\u00f3mica y pol\u00edtica en la cultura. Adem\u00e1s reconstruy\u00f3 la historia de un espect\u00e1culo que marc\u00f3 su vida y reivindic\u00f3 al teatro como un espacio de resistencia, memoria y encuentro. Roly Serrano critic\u00f3 el mensaje de Javier Milei ante la ONU: ‘Siento que no hemos crecido y que es algo retr\u00f3grado’ Roly Serrano critic\u00f3 el mensaje de Javier Milei ante la ONU: ‘Siento que no hemos crecido y que es algo retr\u00f3grado’ Ricardo Dar\u00edn llega al Col\u00f3n con un homenaje a Borges: de qu\u00e9 se trata y cu\u00e1ndo se estrena Ricardo Dar\u00edn llega al Col\u00f3n con un homenaje a Borges: de qu\u00e9 se trata y cu\u00e1ndo se estrena<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":21130,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-21128","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-sin-categoria"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/21128","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=21128"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/21128\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21129,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/21128\/revisions\/21129"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/21130"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=21128"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=21128"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/laf5.publisher.highstack.com.ar\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=21128"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}