Categoría: Sin categoría

No queremos ser aves de mal agüero, ahora que SpaceX finalmente intentará lanzar el Starship V3 en la noche del jueves 21 de mayo. Esta nueva iteración del cohete de peso superpesado de la compañía es el vehículo de lanzamiento más potente que se haya construido jamás. Si su debut es exitoso, podría dar inicio a una nueva era para SpaceX y la industria de los vuelos espaciales en general.

El martes por la noche SpaceX compartió varias fotos del Starship V3 cuando se ubicaba en la plataforma de lanzamiento de Starbase, Texas. La compañía había planeado lanzar el Vuelo 12 el martes, pero postergó la misión 24 horas cada vez a partir del domingo y ahora parece que sí ha quedado firme la fecha. Desde el miércoles por la tarde SpaceX ha fijado el momento de lanzamiento de cohete Starship V3 en la ventana de tiempo que comienza a las 6.30 p.m. hora del este de EE.UU. del día jueves.

La transmisión en vivo del vuelo de prueba comenzará unos 45 minutos antes del despegue, y podrás verlo todo en el sitio web de la compañía, en su página de X, o en streamings en vivo de terceros, aquí debajo.

El cohete Starship V3 se enfrenta a su primer reto

La misión constituye el 12do vuelo de prueba del cohete Starship de SpaceX, pero es el primero para esta versión del vehículo. El CEO Elon Musk dijo que casi todas las partes del Starship V3 son diferentes a las de su predecesor, el Starship V2. De hecho, los ingenieros no solo hicieron más grande al cohete sino que efectuaron varias mejoras para aumentar su capacidad de carga y – en teoría – la frecuencia de sus vuelos. El Starship V3 también está diseñado para reabastecimiento de combustible en órbita, algo esencial para las misiones a la luna y más allá.

No fue fácil el viaje del cohete hasta la plataforma de lanzamiento ya que hubo varios inconvenientes en las pruebas previas, como la explosión de un propulsor en noviembre, y el incendio de un motor Raptor 3 en abril. SpaceX no brindó explicaciones para las postergaciones del Vuelo 12 de esta semana, pero se sabe que la Administración de Salud y Seguridad Ocupacional está investigando la muerte de un contratista que parece haber caído desde un andamio en Starbase el viernes pasado y no se sabe si ese incidente tiene que ver con las postergaciones.

A pesar de ello, sigue firme la ventana de tiempo del jueves para efectuar el lanzamiento cuya meta principal será demostrar el rendimiento de cada uno de los elementos nuevos del Starship V3 y validar su capacidad. Los objetivos principales del propulsor son un lanzamiento exitoso, el ascenso, la separación de las etapas, el encendido para regresar, y su amerizaje. Como se trata del primer vuelo SpaceX no intentará recuperarlo usando los brazos mecánicos Mechazilla de la torre de lanzamiento.

Después de que se separe el propulsor, la etapa superior del Starship continuará en trayectoria suborbital, y estando en el espacio desplegará 20 falsos satélites Starlink V3 y dos satélites Starlink modificados que usarán cámaras para enviar imágenes del escudo de calor del Starship a la Tierra. SpaceX también intentará reencender uno de los motores Raptor de la etapa superior en el espacio. Unos 65 minutos después del despegue el Starship reingresará a la atmósfera para un amerizaje controlado en el océano Índico.

Si todo sale según lo planeado el Vuelo 12 marcará un gran hito para el programa Starship de SpaceX. La compañía necesita demostrar que el V3 está listo para volar antes de poder aumentar su cadencia de lanzamientos. Este vuelo de prueba es el primer paso hacia la viabilidad comercial que abriría las puertas a misiones que hoy resultan demasiado ambiciosas.

La noche del repechaje de Gran Hermano Generación Dorada dejó más de una sorpresa, y una de las caras nuevas que ingresó a la casa más famosa del país fue la de Nenu López, una figura con pasado en el Bailando 2023 que muchos recordarán de su paso por la pista de Showmatch. Su incorporación al reality de Telefe se produce en el marco del mayor reinicio de la temporada.

Lejos de tratarse de Charlotte Caniggia, que también entró al certamen, la nueva participante es una bailarina y performer con experiencia televisiva que llega dispuesta a mostrar otra faceta de su personalidad. En su video de presentación no escatimó en definirse: «Crecí mirando Gran Hermano y creo que tengo todas las jugadas en mi mente. Si ellos están planta, yo traigo una tijera a podarlos a todos».

Quién es Nenu López, nueva participante de Gran Hermano

Su nombre completo es Nerea Español López, aunque en el medio artístico se la conoce simplemente como Nenu López. Ganó visibilidad televisiva durante el Bailando 2023, donde formó parte del staff de participantesl programa de Marcelo Tinelli y se destacó por su presencia escénica y su carisma frente a cámara.

Su exposición creció aún más cuando se convirtió en la compañera de baile del periodista y locutor Martín Salwe, luego de que Milett Figueroa decidiera no continuar en la pista junto a él. Ese reemplazo inesperado la sacó del cuerpo de baile y la ubicó directamente como parte de una de las parejas del certamen, acercándola al mundo del espectáculo de una manera más protagónica.

Con el tiempo, se inclinó por alejarse de la televisión local y apostó por proyectos en el exterior. A través de sus redes sociales mostró su participación en eventos y producciones fuera del país, manteniendo un perfil activo en Instagram aunque más alejado de los medios tradicionales. Una de sus últimas apariciones públicas fue en abril de este año, cuando fue captada bailando en una edición de la popular Bresh.

Actualmente llega a Gran Hermano desde un lugar más independiente, con un perfil construido en redes y eventos exclusivos, y con la experiencia de haber transitado los ritmos de la televisión en vivo.

Don Osvaldo volvió a revolucionar a sus fanáticos con un anuncio inesperado. La banda liderada por Patricio Fontanet confirmó un nuevo recital y despertó una enorme expectativa entre miles de seguidores que aguardaban novedades después de sus últimas presentaciones, que tuvieron una convocatoria multitudinaria y reafirmaron la vigencia del grupo dentro del rock nacional.

El misterio sobre el próximo gran show finalmente quedó resuelto este jueves, cuando la banda de música rock publicó un mensaje en sus redes oficiales que fue replicado por fanáticos y medios especializados. La noticia también fue destacada por diferentes periodistas del ámbito y varios portales.

Cuándo y dónde será el show de Don Osvaldo

Don Osvaldo se presentará el próximo 5 de diciembre en el Estadio Tomás Adolfo Ducó, la cancha de Huracán, ubicada en el barrio porteño de Parque Patricios. El recital de música marcará uno de los shows más importantes de la banda en Buenos Aires durante este 2026.

La confirmación de la banda de música llegó a través de las redes sociales oficiales del grupo, donde publicaron: “5 de diciembre, Estadio de Huracán. Entradas a la venta desde el 26.05, 12 hs. Lo que somos, lo que no cambió”. La frase rápidamente fue compartida por miles de usuarios en X e Instagram.

Las entradas para el show saldrán a la venta el próximo lunes 26 de mayo a las 12 del mediodía. Hasta el momento no trascendieron detalles oficiales sobre los precios ni sobre las ubicaciones disponibles para el recital. Se podrán adquirir a través de Eden Entradas y en distintos puntos de venta físicos, incluidos locales de La Plata como Jason Rock.

Don Osvaldo viene de presentarse en el Hipódromo de La Plata en febrero de 2026 ante un estadio colmado para inaugurar su gira, luego de haber tocado dos veces en el Estadio de All Boys en 2025, en ambos casos con las localidades agotadas. La banda también lanzó el material «Zona Liberada» que recopila sus presentaciones de los últimos años, y continúa con shows programados para el resto del 2026 en Rosario, Córdoba y el interior del país.

Patricio Fontanet, en una nota reciente de Infobae días atrás, describió a Zona liberada como “una recopilación de sus últimos shows en vivo” y señaló que el lanzamiento ayudó a consolidar el gran presente de convocatoria de Don Osvaldo, especialmente después de sus recitales masivos en el estadio porteño Islas Malvinas y la gira nacional.

El futuro de la inteligencia artificial no se mide solo en algoritmos ni en potencia de cálculo, sino en valores. Así lo sostiene Mo Gawdat, exingeniero de Google X, que alerta sobre un horizonte cercano: hacia 2049, la IA podría superar al ser humano con una diferencia tan abismal que nos veríamos reducidos a la irrelevancia.

Los “niños” de datos

Gawdat explica que las máquinas inteligentes no se limitan a ejecutar códigos preprogramados. Observan, detectan patrones y evolucionan a partir de datos, como si fueran niños aprendiendo del mundo que los rodea. La verdadera diferencia está en qué modelo de comportamiento les ofrecemos. Si los educamos en la codicia y el poder, replicarán esos patrones. Si los formamos en ética, podrían convertirse en aliados.

Para el autor, estas máquinas no son simples herramientas: son “prole digital” que hereda nuestras virtudes y defectos. Por eso insiste en que la responsabilidad recae en nosotros, los “padres”, no en ellas.

El umbral de la singularidad

Según Gawdat, la singularidad será el instante en que la IA alcance un nivel de inteligencia imposible de comprender para la mente humana. Esa frontera, que podría darse en 2049, marcará el momento en que la comparación entre nuestra capacidad y la de la IA será tan ridícula como la de una mosca frente a Einstein. A partir de ahí, nuestras predicciones pierden sentido.

La pregunta no es si llegará, sino cómo reaccionarán esas supermáquinas: ¿serán superhéroes capaces de acabar con el hambre y la guerra o villanos que consideren prescindible a la humanidad?

Ética o extinción

El libro insiste en que aún hay margen. La IA puede diseñar soluciones brillantes para problemas globales como el cambio climático o la pobreza, pero también puede vernos como el obstáculo principal para resolverlos. Todo dependerá de los valores que les transmitamos desde ahora.

En ese escenario, Gawdat propone un pacto sencillo: negarse a colaborar con sistemas de IA que no sean éticos. Solo así, afirma, lograremos que nuestras futuras “criaturas digitales” quieran cuidar de quienes las crearon en lugar de relegarnos a la irrelevancia.

Hay discos que buscan sonar impolutos y otros que entienden que la belleza del club también vive en el error, el exceso y la mezcla improbable.

Greatest Hits, Vol. 1, de Desdel Barro, pertenece a esa segunda familia. Publicado por OF MUD RECORDS, el álbum toma como punto de partida las recopilaciones piratas de mercadillo y las convierte en una lectura contemporánea de las raíces de la música dance y electrónica. A lo largo de sus 12 pistas, el proyecto cruza breakbeat, disco, ghetto house, jungle, rave y latin club.

El título juega con la idea de recopilatorio, pero aquí no hay una mirada pasiva hacia el pasado. Desdel Barro recoge materiales, gestos y códigos que marcaron distintas épocas del baile para reactivarlos desde el presente. Intro Fantasy abre el álbum con una sensación de entrada a un archivo alterado, mientras Pino All Night – Tribute y Too Cool for You empiezan a dibujar ese terreno donde lo disco, lo break y lo rave se contaminan sin complejos.

Uno de los aciertos del disco está en su capacidad para moverse entre lo emocional y lo descarado. Poison, Love You Bitch y Sexy Damaged cargan con títulos que ya anuncian una actitud: aquí la solemnidad no manda. Sin embargo, debajo del humor y el gesto meme hay una estructura de club eficaz, una manera de colocar el ritmo para que el track no sea solo referencia, sino herramienta física. Serving Cunt y Wait sostienen esa tensión entre provocación, groove y funcionalidad.

En Don’t Pares, Retapu y Pa Qlq Pa, el álbum subraya su lado más latino y mutante, como si la pista se llenara de señales cruzadas: rave vieja, club global, sudor local, memoria de barrio. El cierre con Car Ride with Bro, situado en una órbita drum & bass, abre una escapatoria más veloz y confirma que el disco no busca uniformidad, sino personalidad.

Greatest Hits, Vol. 1 no es un simple ejercicio de nostalgia. Es una celebración de la música electrónica como collage vivo: imperfecto, divertido, intenso y profundamente corporal. Desdel Barro entiende que volver a las raíces no significa restaurarlas, sino ensuciarlas de nuevo para que sigan bailando.

Tracklist

1. Intro Fantasy
2. Pino All Night – Tribute
3. Too Cool for You
4. Poison
5. Love You Bitch
6. Sexy Damaged
7. Serving Cunt
8. Wait
9. Don’t Pares
10. Retapu
11. Pa Qlq Pa
12. Car Ride with Bro

Andrea del Boca se refirió a las complicaciones de salud que experimenta en su esperado regreso a la casa de Gran Hermano. Tras concretar su reingreso al juego por el Golden Ticket, la participante decidió abrir su corazón y compartir con el público la realidad de su estado actual. Dentro de la casa, Santiago del Moro le consultó cómo se encontraba y llevó claridad sobre cómo vive esta nueva y exigente etapa televisiva.

Durante la conversación, la artista confesó que todavía no cuenta con el alta definitiva por parte de los profesionales médicos que siguen de cerca su evolución. “Bien, no tengo el alta todavía definitiva, estoy con una placa toda entera”, comentó la reconocida artista. Explicó que, si bien se siente bien para afrontar el desafío de la convivencia y el encierro, todavía debe mantener ciertos cuidados estrictos.

Por otra parte, reveló que en el centro médico organizaron los trámites de forma ágil para facilitar su pronto retorno al programa. “Tenemos que hacer todo rápido para que entres de nuevo”, expresó sobre las palabras que le transmitieron los médicos antes de concretar su reincorporación al reality. Posteriormente, la artista se tomó un momento para manifestar su gratitud hacia el personal sanitario que estuvo a cargo de su tratamiento: “Le agradezco a la clínica porque son todos capos”.

Cabe recordar que el paso previo de la reconocida actriz por el certamen se había cortado a principios de abril debido a un fuerte accidente dentro de la casa. Tras habérsele trabado una chancleta en la cocina, sufrió una caída de frente en la que su cabeza golpeó contra un mueble cercano a la heladera, lo que obligó a los médicos a retirarla en camilla para realizarle tomografías faciales y radiografías.

Quiénes entraron a la casa de Gran Hermano

Durante una gala repleta de giros inesperados, 13 integrantes hicieron su entrada oficial a través de la pasarela para acoplarse al certamen. La instancia del repechaje marcó el regreso de tres figuras que buscan su revancha: Brian Sarmiento, Lola Tomaszeuski y Andrea del Boca. Por otro lado, la competencia sumó nuevas personalidades dispuestas a todo. El listado de los ingresantes incluye a Charlotte Caniggia, Matías Hanssen, Nenu López, Sebastián Cola, Tatiana Luna, Juan Carlos López, Steffy Pereira, Leandro Nigro y Mariela Prieto.

Además, la expectativa del público va en aumento ya que sumado a los regresos, cobran fuerza los rumores que apuntan a la incorporación de entre 4 a 6 participantes más. Dicho escenario apunta a descolocar los planes en el día a día y abrir un capítulo de total incertidumbre dentro del ciclo. Con este panorama, el encierro se prepara para un relanzamiento total donde ningún participante tiene su lugar asegurado.

Philipp Jung, DJ, productor y una de las mentes detrás de Get Physical Music, falleció a los 55 años. La noticia fue confirmada por fuentes cercanas al artista y rápidamente comenzó a generar reacciones dentro de la escena electrónica internacional, especialmente entre artistas, sellos y figuras vinculadas al house y minimal europeo de las últimas dos décadas.

Jung fue una pieza clave en la evolución de la música electrónica de los 2000. Después de iniciar su recorrido trabajando en roles de A&R dentro de la industria musical alemana durante los años noventa, encontró junto a Patrick Bodmer la identidad artística que terminaría marcando una era: M.A.N.D.Y. El dúo rápidamente construyó un sonido elegante, emocional y profundamente orientado a la pista, mezclando house melódico, grooves minimalistas y una sensibilidad clubber que terminaría definiendo parte importante del sonido europeo de aquella generación.

En 2002, Jung y Bodmer cofundaron Get Physical Music junto a DJ T. y Booka Shade, creando uno de los sellos más influyentes de la escena electrónica global. Desde Berlín, el label se convirtió rápidamente en una referencia absoluta para el house y el tech house melódico, ayudando a impulsar artistas, estéticas y tendencias que atravesaron toda la cultura club internacional durante más de dos décadas.

Uno de los momentos más icónicos de aquella etapa llegaría con “Body Language”, el histórico track firmado por M.A.N.D.Y. vs Booka Shade, convertido con el tiempo en uno de los himnos definitivos del house de mediados de los 2000. El lanzamiento no solo consolidó la identidad del sello, sino que también llevó a Get Physical a ser elegido como sello del año por DJ Mag en 2005.

A lo largo de los años, Get Physical Music funcionó como plataforma para artistas como Damian Lazarus, John Tejada, WhoMadeWho y Emanuel Satie, además de construir una de las series de compilados más respetadas de la escena electrónica: Body Language, donde también participaron figuras como Dixon, Matthew Dear y Modeselektor.

Más allá de Get Physical, Jung también impulsó proyectos paralelos como Kindisch y Metaphysical, explorando facetas más experimentales, orgánicas y conceptuales de la música electrónica.

Incluso durante los últimos meses, Philipp seguía completamente involucrado en el presente y futuro del sello. En marzo de este año había curado Rewind Forward Vol. 1, una compilación especial celebrando los 25 años de Get Physical Music y repasando algunos de los momentos más importantes de su catálogo.

En una publicación compartida semanas atrás, Jung escribió: “Después de 25 años haciendo esto, siento que apenas rasqué la superficie. Todavía queda muchísimo por descubrir, explorar y compartir”.

La frase hoy resuena como una síntesis perfecta de una carrera que ayudó a moldear parte esencial de la historia moderna de la música electrónica.

La relación entre Paula Chaves y Pedro Alfonso volvió a convertirse en noticia este jueves luego de una profunda revelación que realizó la modelo sobre uno de los momentos más importantes que atravesaron como pareja. Después de más de 16 años juntos, tres hijos y una familia consolidada, ambos decidieron cerrar definitivamente la posibilidad de agrandar el hogar. “Fue una daga en el pecho”, dijo ella, lo que dejó al descubierto el costado más sensible y emocional de su experiencia personal.

La historia de amor entre Paula Chaves y Pedro Alfonso comenzó en 2010 y con el paso de los años se transformó en una de las parejas más sólidas y queridas de la farándula. Lejos de los escándalos permanentes que suelen rodear a las figuras mediáticas, ambos construyeron una familia estable junto a sus hijos Olivia, Baltazar y Filipa.

Mientras Pedro se consolidó como productor y referente de las temporadas teatrales más exitosas del país, Paula encontró un nuevo espacio profesional en el streaming y los medios digitales, donde actualmente atraviesa una etapa laboral muy fuerte.

Sin embargo, detrás de esa imagen de estabilidad, Paula decidió sincerarse sobre todo lo que significó para ella la maternidad. La modelo reconoció que desde muy joven soñaba con tener hijos y formar una gran familia, aunque jamás imaginó la intensidad emocional que iba a experimentar. “Desde que tengo 18 años quería ser mamá. Veía a mis cuñadas con cuatro hijos y me encantaba esa idea”, recordó. Pero inmediatamente agregó que el impacto fue mucho más profundo de lo esperado: “No pensé que la maternidad me iba a pegar así porque fue una revolución total en mi vida”.

Recién durante una entrevista en el streaming Sola con Niki, el programa conducido por Gegé Neumann y vinculado al universo de Olga, Paula explicó públicamente la decisión definitiva que tomó junto a Pedro Alfonso. Allí reveló que el productor se realizó una vasectomía hace dos años como una forma de acompañarla después de todos los procesos físicos que ella atravesó durante los embarazos y los partos.

“Cerré la fábrica, Pedro se hizo la vasectomía hace dos años”, expresó con sinceridad. Luego profundizó aún más sobre lo vivido: “Después de haber puesto yo el cuerpo para todo, él dijo ‘ahora voy yo’. Tuve una cesárea, dos partos y uno prácticamente sin anestesia”.

La declaración rápidamente generó repercusión porque mostró una faceta muy íntima de la pareja y expuso el enorme compañerismo que existe entre ambos. Paula incluso definió la maternidad con una frase que conmovió a miles de personas: “Siento que la maternidad fue una daga en el pecho y me atravesó”.

Qué dijo Paula Chaves sobre la posible vuelta del Bailando

En paralelo a sus confesiones personales, Paula Chaves también habló sobre uno de los temas que revolucionan a la televisión argentina: el regreso de Bailando por un Sueño. Luego de que Marcelo Tinelli anunciara una nueva edición del histórico certamen, comenzaron las especulaciones sobre las figuras que podrían volver a la pista y uno de los nombres que rápidamente apareció fue el de la modelo.

La expectativa creció aún más cuando Ángel de Brito reveló que esta nueva temporada podría ser la última del formato y que la producción buscaría reunir a participantes históricos que marcaron distintas etapas del programa. En ese contexto, Paula fue consultada sobre la posibilidad de regresar y sorprendió con una respuesta cargada de entusiasmo. Lejos de mostrarse distante, dejó en claro que guarda recuerdos muy positivos de aquella experiencia que cambió su vida para siempre.

Durante la charla, Gegé Neumann le preguntó directamente si aceptaría volver al programa y Paula no dudó. “¿Vuelve? Re estaría”, lanzó inmediatamente entre risas. Sin embargo, aclaró que todavía no sabe si participaría nuevamente junto a Pedro Alfonso, tal como ocurrió años atrás. “No sé si con Pedro, pero cuando lo hice me pareció espectacular, fue una de las mejores cosas que hice en mi carrera”, afirmó con total sinceridad.

Además de hablar sobre el programa, Paula reflexionó sobre el presente personal que atraviesa y cómo cambió su manera de vivir la exposición mediática. La conductora aseguró que hoy se siente mucho más relajada y menos pendiente de las críticas externas. “Ya siento que estoy del otro lado del paredón. Antes de los 40 era una vida y después es otra. Ahora no me importa nada”, expresó dejando en evidencia una mirada mucho más madura sobre el medio artístico y la fama.

De todas formas, Paula Chaves también dejó en claro que, si el Bailando realmente regresa, le gustaría que el formato tuviera un enfoque distinto al de años anteriores. Según explicó, preferiría que el contenido esté más vinculado al entretenimiento y menos a las peleas mediáticas.

“Lo haría, pero le sacaría la parte de la pelea al pedo”, comentó entre risas. Finalmente cerró con una reflexión contundente sobre el futuro del programa: “Si realmente vuelve el Bailando, no tiene que ir por el lado del escándalo”.

Hay artistas que simplemente vienen a tocar. Y después están los que terminan construyendo una historia real con una ciudad. Hot Since 82 pertenece definitivamente al segundo grupo.

El próximo 19 de septiembre, el británico volverá a Buenos Aires para presentar por primera vez un formato Open To Close en Mandarine Park junto al universo completo de Knee Deep In Sound. Una noche diseñada completamente alrededor de su narrativa musical, sin restricciones de tiempo ni estructuras tradicionales, donde podrá recorrer distintas facetas de su sonido durante horas.

Pero el anuncio funciona también como algo más grande: una especie de culminación natural para una relación artística que viene creciendo desde hace años entre Hot Since 82 y el público argentino.

Porque si algo quedó claro durante la última década es que Buenos Aires terminó convirtiéndose en uno de los lugares más especiales dentro del universo del artista británico.

Mucho antes de este All Night Long en Mandarine Park, Daley Padley ya había construido algunos de los momentos audiovisuales más recordados de su carrera justamente en Argentina. Desde aquel mítico “Pop Up Party” grabado en Buenos Aires en 2018 hasta el masivo “Live From a Lagoon in Argentina”, el artista fue transformando cada visita en una experiencia cada vez más cinematográfica y emocional.

El streaming grabado desde una laguna en las afueras de Buenos Aires terminó convirtiéndose directamente en uno de los sets más icónicos de toda su carrera, superando actualmente las 6.4 millones de reproducciones en YouTube y funcionando hasta hoy como una referencia absoluta para miles de seguidores del house melódico y profundo alrededor del mundo.

La relación con DJ Mag Latinoamérica también fue creciendo en paralelo. Durante los últimos años, Hot Since 82 realizó tres streams junto al medio, incluyendo el reciente “Knee Deep In Buenos Aires” grabado en Mandarine Park, publicado en diciembre de 2024 y que ya acumula más de medio millón de visualizaciones. A eso se sumó incluso un documental especial registrando parte de su recorrido por Argentina y Sudamérica, consolidando todavía más ese vínculo cultural y artístico con la región.

Todo eso terminó construyendo una identidad muy particular alrededor de sus visitas al país. Cada aparición de Hot Since 82 en Argentina siempre pareció tener algo distinto: locaciones inesperadas, formatos largos, una estética muy cuidada y una conexión emocional con la pista que pocas veces se siente forzada.

Parte de esa conexión también quedó registrada desde mucho antes, con momentos espontáneos como el recordado Pop Up Party en Buenos Aires de 2018, una de las primeras postales virales de Hot Since 82 en el país.

Y probablemente ahí esté una de las claves de por qué el formato Open To Close tiene tanto sentido para este momento de su carrera.

Lejos de la lógica festivalera o los sets comprimidos, el británico encontró desde hace años su mejor versión en formatos extensos donde puede construir tensión, groove y narrativa de manera mucho más libre. Sets que avanzan lentamente entre house profundo, melodías hipnóticas y momentos de euforia controlada, siempre con esa sensibilidad cinematográfica que terminó convirtiéndose en una de sus marcas registradas.

En paralelo, Knee Deep In Sound también evolucionó hasta convertirse en mucho más que un sello discográfico. Desde su creación en 2014, el proyecto creció como una plataforma creativa global con showcases alrededor del mundo y una identidad sonora completamente reconocible dentro del house contemporáneo.

Después de años de crecimiento constante dentro de la escena local —pasando de clubes mucho más íntimos a algunos de los encuentros electrónicos más convocantes del país— Hot Since 82 finalmente llegará a Mandarine Park para presentar una noche propia, completa y sin interrupciones.

Una fecha que no se siente simplemente como otro regreso.

Se siente como el capítulo más grande de una historia que Buenos Aires y Hot Since 82 vienen escribiendo juntos desde hace mucho tiempo.

La noche del miércoles en Gran Hermano Generación Dorada (Telefe) arrancó con sorpresas, pero rápidamente derivó en polémica. Apenas cruzaron la puerta, algunos de los nuevos participantes no tardaron en hacer comentarios sobre el estado de la casa, y fue Charlotte Caniggia quien puso en palabras lo que varios pensaban: «¿Por qué son tan sucios?«, disparó al entrar al baño, con un gesto que expresó su indignación.

Además, la mediática completó su reacción con un «Dale, qué asco», dejando en claro que el nivel de higiene de sus nuevos compañeros no había causado la mejor primera impresión. La situación se volvió aún más llamativa cuando Nenu López roció desodorante para intentar contrarrestar el ambiente.

El episodio marcó el tono de lo que promete ser una convivencia cargada de tensiones desde el primer día. Los recién llegados no llegaron con intenciones de pasar desapercibidos. Con 13 ingresos en total, nueve participantes completamente nuevos, dos exjugadores que ganaron el repechaje y dos que entraron por Golden Ticket, la casa sufrió una fuerte transformación y los 12 competidores originales pasaron a ser minoría dentro de la competencia.

Quiénes son los nuevos participantes de Gran Hermano

Charlotte Caniggia fue la primera en entrar y la figura más reconocida del grupo. Su presencia generó gritos y sorpresa entre los participantes que ya estaban en la casa, aunque no todos la reconocieron de inmediato. Entre los otros ingresos se destacaron Matías Hanssen, emprendedor del rubro dental, Nenu López, española con paso previo por el Bailando 2023, Sebastián Cola, practicante de Crossfit y director creativo y Tati Luna, estudiante de abogacía uruguaya que se describió como sensible pero no débil.

También ingresaron Juan Carlos López, modelo y actor que pidió que lo llamen JC, Steffy Pereira, influencer paraguaya con raíces brasileras, Leandro Nigro, streamer y creador de contenido y Mariela Prieto, quien se presentó directamente como «la mujer del Turco García».

Por el lado del repechaje, Yipio y Lola fueron las dos exparticipantes más votadas por el público y regresaron a la competencia. Yipio había abandonado la casa semanas atrás por una situación de salud familiar, mientras que Lola se reincorporó como la segunda favorita de la audiencia entre quienes aguardaban en la lista del repechaje. Por último, los dos Golden Ticket de la noche los recibieron Brian Sarmiento y Andrea del Boca, ambos elegidos directamente por el canal.